编导都需要学什么 编导都需要学什么专业

一、编导系都学什么？

主要课程影视导演基础、摄影基础、数字图象处理技术、电视摄像、照明技术与艺术、视听语言、影视精品赏析、纪录片创作、电视节目制作、影视动画、影视光线艺术、影视录音、动画创作基础、影视动画场景设计、PHOTOSHOP、无纸画动漫制作、3DSmax7.0、MAYA和AG动画片的计算机上色等。

二、编导专业都学什么？

　　主要课程：传播学、传媒艺术概论、播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持、广播电视节目编辑与技术、非线性编辑技术等

三、音乐编导都学什么？

音乐编导需要学习音乐理论、器乐演奏、指挥、作曲及剧场指导等多方面的知识技能。音乐编导需要掌握丰富的音乐知识，能够熟练演奏多种乐器，具备较高的音乐功底及发掘作曲才能的能力；还需要学习指挥、合唱、管弦乐等音乐组织和管理技能，为表演团体创造良好的音乐水平和演出效果；另外，还需要掌握剧目策划、舞台设计、灯光音效调度等舞台表演相关的技能。总结来说，音乐编导需要掌握全面的音乐指挥、演奏、创作及剧场制作等多方面知识技能，不仅需要具备音乐素养，还需要充分了解表演团队的需要和表演现场的要求，为实现更高水平的音乐表演而不断努力学习。

四、大学编导都学什么课程？

编导专业主要学习电影和电视的基础知识、拍摄技巧、脚本创作、表演、灯光、音效、剪辑等基本技能，以及电影和电视行业的职业道德、行业规范和行业流程等。具体来说，学生需要学习以下几个方面的内容：

影视史：学习电影和电视的历史和发展，了解不同类型电影和电视剧的特点和风格；

电影技术：学习电影制作所涉及的各种技术，如摄影、照明、化妆、服装等等，学习如何使用这些技术来呈现电影；

电影语言：学习电影语言的语法和词汇，掌握电影语言的基本要素，如电影语言的节奏、音量、音效、色彩的运用等等；

剧本写作：学习如何进行剧本创作，包括故事情节的构思、人物塑造、剧情安排等等，学习如何编写符合电影和电视行业的规范和要求的剧本；

拍摄和剪辑：学习如何进行电影和电视的拍摄，包括如何使用摄像机和拍摄技巧等等，学习如何进行剪辑和后期制作，包括特效、音效、音乐的处理等等。

五、编导专业都学些什么？

回答如下：编导专业主要涵盖以下内容：

1. 影视剪辑：学习如何运用各种软件剪辑影视作品，包括基础技术、剪辑原理、音效、特效等。

2. 导演技巧：学习如何设计影视作品的结构、拍摄技巧、演员指导、剧本创作等方面的知识。

3. 摄影技术：学习如何运用不同的摄影器材、光线及色彩等来拍摄影视作品。

4. 编剧：学习如何创作电影、电视剧、广告等各种类型的剧本，包括剧情的构思、人物的刻画、对白的编写等。

5. 剧场制作：学习剧场制作的各个环节，包括剧本、舞台美术、音效、灯光、演员表演等。

6. 影视宣传：学习如何进行影视作品的宣传推广，包括预告片、海报、宣传语等方面的知识。

7. 影视管理：学习如何管理影视制作的各个环节，包括人员管理、预算控制、进度管理等。

总之，编导专业是一门涵盖广泛的学科，需要学习多方面的知识和技能。

六、中戏编导专业都学什么课程？

中央戏剧学院编导专专业设置

中央戏剧学院电影电视系成立于1999年,基本出发点是培养现代艺术媒体所需的综合性人才,在文化知识结构、艺术观念、认知方式与实践态度等方面，试图全面塑造新一代的专业媒体人。本系的任务是为国家培养电影电视的艺术创作、批评、生产制作以及教学与科研方面的多层次专门人才。本系为此确立的基本教学方针是，在理论教学中培养观念，在实际操作中增加经验，艺术创作与技术动手能力双管齐下。

电影电视系现设导演（影视编导）专业、公共事业管理（影视制片管理）专业、导演（影视广告导演）专业、播音与主持艺术（广播电视节目主持）专业。教学层次涵盖大学本科、硕士学位及博士学位，并于2006年初新增电影学和广播电视艺术学两个硕士学科点。

专业介绍：

中央戏剧学院电影电视系的任务是为国家培养电影电视的艺术创作、批评、生产制作以及教学与科研方面的多层次专门人才。本系要求学生具备现代艺术媒体所要求的广博的知识结构，较高的艺术鉴赏力，科学严谨的认知方式，以及在刻苦基础上的自由的创造精神，试图全面塑造新一代的专业媒体人。本系为此而确立的基本教学方针是，在理论教学中培养观念，在实际操作中增加经验，艺术创作与技术动手能力双管齐下。

电影电视系现设导演（影视编导）专业、公共事业管理（影视制片管理）专业、导演（影视广告导演）专业、播音与主持艺术（广播电视节目主持）专业。

导演（影视编导）专业着重培养电影电视剧的导演和电视节目制作人才，其课程设置主要有:写作、剧作、导表演理论与实践、电影美学、中外电影史、视听语言、摄影、剪辑、影视节目制作、录音、戏剧概论、中外文学名著赏析等。在本院师资的基础上，邀请院外资深学者以及知名电影人、电视人讲学、讲座。

七、舞蹈编导都学哪些课程？

回答如下：舞蹈编导学习的课程主要包括以下几个方面：

1. 舞蹈技巧课程：包括基本舞蹈技巧的学习，如芭蕾舞、现代舞、爵士舞等，以及舞蹈动作的表现技巧、舞蹈节奏感等。

2. 舞蹈编导理论课程：学习舞蹈编导的基本理论知识，包括舞蹈史、舞蹈审美理论、编导原理等。

3. 编舞课程：学习舞蹈编导的具体技巧和方法，包括编舞的创作过程、编舞的结构和布局、编舞的节奏和动作设计等。

4. 音乐课程：学习音乐知识和音乐节奏感，以便与音乐家合作，能够根据音乐节奏设计舞蹈动作。

5. 舞台美术课程：学习舞台美术知识和舞台设计原则，以便能够有效地运用舞台布景、灯光和道具等元素，增强舞蹈作品的视觉效果。

6. 舞蹈剧目解析与分析课程：学习对舞蹈剧目进行解析和分析的方法，了解不同舞蹈风格和表现手法，培养对舞蹈剧目的理解和创新能力。

7. 舞蹈心理学课程：学习舞蹈心理学的基本原理和应用，了解舞者的心理需求和心理健康问题，以便更好地指导舞蹈演员。

8. 舞台指导课程：学习舞台指导的技巧和方法，包括排练组织、舞台指导的流程和步骤、舞蹈演员的指导等。

除了以上课程外，舞蹈编导还需要进行实践训练，参与编排舞蹈作品的实际演练和舞台演出，不断积累实践经验和提高自己的编导能力。

八、编导学什么？

编导专业的主要课程是中外文学史、中外电影史、电视艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、视听语言、广播电视编导基础、电视节目制作技艺、摄影与摄像、电视新闻采编播、非线性编辑技术与应用、数字音视频技术、新闻法规与职业道德、短片制作、纪录片创作、多媒体技术与应用、影视数字合成技术等。

九、剪辑编导拍摄运营需要学什么？

简洁编导拍摄运营需要学的可多了，首先就是各种ps软件，还有剪辑的软件，还有运营技巧那些大的小的理论都要懂，还要会写文章，会懂一个审美，懂互联网热点。

十、学编导需要买的东西？

文化知识储备

这一环节主要考察学生的基本知识素养，不一定有多专深，但必须要广博。时事政治方面的知识积累很重要。电视编导专业归属于新闻传播的大范畴，因此从业者必须具备一定的政治敏感性和新闻敏感性，以及时事判断和评判能力。作为未来的电视工作者，对当前的电视节目也应该比较熟悉，对一些热点栏目、热点事件要保持兴趣和关注度。

艺术特长和兴趣爱好

作为艺术专业的一种，电视编导专业既要求从业者必须具有广博的知识素养，又要求考生具备广泛的兴趣爱好，当然全面还具备某些方面的专长。譬如体育、音乐、美术、写作等等。