学传媒和编导哪个好？ 播音和编导学哪个好？

一、学传媒和编导哪个好？

学传媒好。

传媒学的东西比较广，知识面大。是个很大的专业，包括了播音，编导，表演等。

二、播音和编导学哪个好？

播音和编导属于艺术的两个不同专业，学播音的对外表形象要求相对较高，学编导的要求相对较低。但是就学习的广泛性来说，编导学的比较广，播音的专业性高一点。要说哪个好考，要看看自己适合哪个专业。现在的艺术专业考生都很多，竞争大，考官的要求也随之上涨。相比之下，编导专业的考生数量稍微少一些，升学率相对高一些。但是，这不是判断好考难考的标准，要根据自身情况。

最重要的是适合哪个专业尽量考哪个专业，毕竟不是为了混一张大学毕业证书才考大学的对吧？

最好找个可靠地艺考培训班，比如中影人艺考，在高中期间好好提高一下自己的专业水平。

知道自己的转恶业能力足够好，文化课也给力，考上好大学就不会很难。

三、舞蹈编导就业舞蹈学就业哪个好？

我是舞蹈老师，我觉得都好，现在社会各个单位都需要这样的人才，不过舞蹈编导是幕后工作者，需要学的东西很多，也挺有意思，相对收入也会高许多，但你必须是要有一定的名气。

舞蹈演员就需要你形象好、气质好，舞蹈功底好，那么机会会很多的。看你哪方面突出点咯！

四、舞蹈编导舞蹈学哪个学科就业前景好？

舞蹈编导和舞蹈学都是与舞蹈相关的学科，但在就业前景方面可能有所不同。

舞蹈编导是指舞蹈创作和导演的领域，它关注的是舞蹈作品的策划、编排和指导。在就业方面，舞蹈编导可以在舞蹈剧场、舞蹈公司、艺术团体等文化艺术机构中找到工作。他们可以担任舞蹈导演、编舞师、舞台经理等职位，负责舞蹈作品的创作和演出管理。

舞蹈学是研究舞蹈艺术的学科，它包括舞蹈历史、舞蹈理论、舞蹈技巧等方面的内容。在就业方面，舞蹈学毕业生可以选择从事舞蹈教育、舞蹈研究、舞蹈评论等相关工作。他们可以成为舞蹈教师、艺术顾问、舞蹈研究员等职位，在学校、艺术机构、媒体等领域工作。

在选择就业前景好的学科时，除了专业领域的就业前景外，个人兴趣和能力也是重要考虑因素。如果你对舞蹈创作和导演更感兴趣，那么舞蹈编导可能更适合你；如果你对舞蹈研究和教育更感兴趣，那么舞蹈学可能更适合你。综合考虑个人兴趣、能力和职业目标，选择适合自己的学科会更加有利于未来的就业发展。

五、男孩学编导好还是播音好？

这个问题需要结合自身具体情况来回答。

假如说自身具备播音素质，比如语音标准，表达流畅，个人形象比较出众，应该去学播音。

假如个人具备写作和创意能力，想要在编剧和导演方面有发展，并且有吃苦精神，就可以选择编导。

当然，无论是选择编导还是播音，都要结合个人特长和个人就业方向来进行。

六、学编导好还是正常高考好？

学编导好。

学编导的话，考大学会比普通高考生容易点。录取分数线会高考分数低20%左右。以二本院校为例，编导的录取分数线在二本录取分数的80%-100%之间。一些艺术名校对文化课要求更高，比如中传、北电需要达到一本线的最低分数线才有可能被录取。正常来说只有比录取分数线高一些才有可能被录取。（毕竟招生人数有限，报考人多的话，分数越低越难被录取

七、四川传媒学院编导学哪个专业好？

个人觉得新媒体方面的估计好点，我之前学的是广电新闻，毕业了觉得不好找工作。

八、编导学什么？

编导专业的主要课程是中外文学史、中外电影史、电视艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、视听语言、广播电视编导基础、电视节目制作技艺、摄影与摄像、电视新闻采编播、非线性编辑技术与应用、数字音视频技术、新闻法规与职业道德、短片制作、纪录片创作、多媒体技术与应用、影视数字合成技术等。

九、学编导真的好考大学么？

可以的，学编导你可以报考的学校有中国传媒大学、浙江传媒学院、北京电影学院、中央戏剧学院、北京师范大学、四川大学、四川师范大学、天津师范大学、同济大学、北京大学、吉林大学、上海大学、河北传媒大学、武汉传媒大学、中国传媒大学南广学院等等。可以学的专业有广播电视编导（电视编辑、文艺编导、电视编导、媒体创意、节目制作、）、戏剧影视文学、戏剧导演、影视摄影与制作等等。可以上211/985这类学校，只要该学院开设了广播电视编导专业，编导艺考生都可以报考。比如中国传媒大学、北京大学、北京师范大学、同济大学、上海大学、吉林大学等等

十、学影视编导看什么书好？

学影视编导需要掌握的知识点比较广泛，涉及电影史、文学、戏剧、音乐、美术、摄影、制片、导演等多个领域。因此，学习影视编导需要阅读各种与电影相关的书籍，以下是几本推荐的书籍：

1. 《电影艺术》：电影制作的基础教材，包括电影概论、电影美学、电影意象与艺术等。

2. 《影视剪辑艺术原理》：剪辑是电影制作的重要环节，这本书讲解了剪辑在电影中的作用和技巧。

3. 《电影美学与批评》：介绍电影的各个方面，包括电影历史、电影美学、电影制作技术、电影类型和风格等。

4. 《电影叙事学》：电影故事的叙述方法和技巧，探讨了故事结构、角色塑造、情节推进等方面。

5. 《电影导演手册》：介绍了导演在电影制作过程中的职责和技能，包括电影拍摄技术、演员与群众演员的指导、剧本创作、统筹规划等。

6. 《中外电影史》：介绍了世界各国电影的发展历程和代表性作品，可以对不同类型的电影有更深入的了解。

除此之外，还可以阅读一些与电影相关的杂志、文章、书评等，这些对了解最新的电影制作技术和其他趋势也有帮助。