编导都是学那些课程？ 南中编导课程包括什么课？

一、编导都是学那些课程？

答：编导专业课程包含有基础课程、理论课程和应用性课程三类。

1、基础课程有播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论和中国戏曲等。

2、理论课程有传播学、传媒艺术概论、电视主持艺术、广播电视节目编辑与技术和新闻学概论等。

3、应用型课程有中国现代文学作品选、电视文艺节目创作和影视摄影技术等，同时还需自学一些课程作为补充。

4、编导又称为广播电视编导，其主要基础课程有：播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视画面编辑基础、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、马克思主义教育、社会学、英语等课程。

5、编导专业理论课程有：传播学、传媒艺术概论、电视主持艺术、广播电视节目编辑与技术、新闻学概论、传播学概论、新闻采访与写作、广播电视编导和非线性编辑技术等。

6、编导专业应用型课程有：中国现代文学作品选、电视文艺节目创作、影视摄影技术、电视文艺编导、剪辑课程、电视节目导播、后期制作、广播电视节目主持、电视节目策划、传媒产业经营与管理等课程。

7、编导专业不但要学好以上课程，还要自学心理学、社会学和相关的文学书籍等，丰富自己的社会时间经验，成为应用型人才，为正式步入工作岗位打下坚实的基础。

二、南中编导课程包括什么课？

基础写作、中外文学史、中外影视史、世界文化史专题、世界纪录片史、电视艺术美学、传播学、新闻理论、电视新闻与采访、影视精品导视、导演艺术概论、镜头分析与应用、摄影构图、摄影造型、电视画面编辑、电视音乐音响、非线性编辑、电视节目策划、电视节目形态分析、纪实节目创作、专业著作选读等。

三、舞蹈编导都学哪些课程？

回答如下：舞蹈编导学习的课程主要包括以下几个方面：

1. 舞蹈技巧课程：包括基本舞蹈技巧的学习，如芭蕾舞、现代舞、爵士舞等，以及舞蹈动作的表现技巧、舞蹈节奏感等。

2. 舞蹈编导理论课程：学习舞蹈编导的基本理论知识，包括舞蹈史、舞蹈审美理论、编导原理等。

3. 编舞课程：学习舞蹈编导的具体技巧和方法，包括编舞的创作过程、编舞的结构和布局、编舞的节奏和动作设计等。

4. 音乐课程：学习音乐知识和音乐节奏感，以便与音乐家合作，能够根据音乐节奏设计舞蹈动作。

5. 舞台美术课程：学习舞台美术知识和舞台设计原则，以便能够有效地运用舞台布景、灯光和道具等元素，增强舞蹈作品的视觉效果。

6. 舞蹈剧目解析与分析课程：学习对舞蹈剧目进行解析和分析的方法，了解不同舞蹈风格和表现手法，培养对舞蹈剧目的理解和创新能力。

7. 舞蹈心理学课程：学习舞蹈心理学的基本原理和应用，了解舞者的心理需求和心理健康问题，以便更好地指导舞蹈演员。

8. 舞台指导课程：学习舞台指导的技巧和方法，包括排练组织、舞台指导的流程和步骤、舞蹈演员的指导等。

除了以上课程外，舞蹈编导还需要进行实践训练，参与编排舞蹈作品的实际演练和舞台演出，不断积累实践经验和提高自己的编导能力。

四、大学编导都学什么课程？

编导专业主要学习电影和电视的基础知识、拍摄技巧、脚本创作、表演、灯光、音效、剪辑等基本技能，以及电影和电视行业的职业道德、行业规范和行业流程等。具体来说，学生需要学习以下几个方面的内容：

影视史：学习电影和电视的历史和发展，了解不同类型电影和电视剧的特点和风格；

电影技术：学习电影制作所涉及的各种技术，如摄影、照明、化妆、服装等等，学习如何使用这些技术来呈现电影；

电影语言：学习电影语言的语法和词汇，掌握电影语言的基本要素，如电影语言的节奏、音量、音效、色彩的运用等等；

剧本写作：学习如何进行剧本创作，包括故事情节的构思、人物塑造、剧情安排等等，学习如何编写符合电影和电视行业的规范和要求的剧本；

拍摄和剪辑：学习如何进行电影和电视的拍摄，包括如何使用摄像机和拍摄技巧等等，学习如何进行剪辑和后期制作，包括特效、音效、音乐的处理等等。

五、编导培训都培训哪些课程？

主干学科：艺术学、新闻传播学主要课程：传播学、传媒艺术概论、播音与主持、电视艺术概论、戏剧艺术概论、中国戏曲、影视作品分析、视听语言、电视节目制作、色彩学、摄影技术、照明技术、电视节目策划、纪录片创作、广播电视节目主持、广播电视节目编辑与技术、非线性编辑技术等其他课程：中国现代文学作品选、电视文艺节目创作、电视画面编辑基础、影视摄影技术、电视文艺编导、电视节目导播、电视主持艺术、电视节目策划、传媒产业经营与管理等课程。

六、编导是什么，学哪些课程？

编导是从事电视节目制作中最主要的核心创作工作的人，其工作职责包括做好前期选题工作、构思、确定拍摄方案、做好拍摄前的准备、管理好手下编剧的工作或自己担任编剧、写好剧本、负责拍摄采访的相关事宜、负责后期的编制工作，包括审查、剪辑、阐明创作构思等

导专业的主要课程是中外文学史、中外电影史、电视艺术概论、戏剧艺术概论、传播学、影视作品分析、视听语言、广播电视编导基础、电视节目制作技艺、摄影与摄像、电视新闻采编播、非线性编辑技术与应用、数字音视频技术、新闻法规与职业道德、短片制作、纪录片创作、多媒体技术与应用、影视数字合成技术等

七、中戏编导专业都学什么课程？

中央戏剧学院编导专专业设置

中央戏剧学院电影电视系成立于1999年,基本出发点是培养现代艺术媒体所需的综合性人才,在文化知识结构、艺术观念、认知方式与实践态度等方面，试图全面塑造新一代的专业媒体人。本系的任务是为国家培养电影电视的艺术创作、批评、生产制作以及教学与科研方面的多层次专门人才。本系为此确立的基本教学方针是，在理论教学中培养观念，在实际操作中增加经验，艺术创作与技术动手能力双管齐下。

电影电视系现设导演（影视编导）专业、公共事业管理（影视制片管理）专业、导演（影视广告导演）专业、播音与主持艺术（广播电视节目主持）专业。教学层次涵盖大学本科、硕士学位及博士学位，并于2006年初新增电影学和广播电视艺术学两个硕士学科点。

专业介绍：

中央戏剧学院电影电视系的任务是为国家培养电影电视的艺术创作、批评、生产制作以及教学与科研方面的多层次专门人才。本系要求学生具备现代艺术媒体所要求的广博的知识结构，较高的艺术鉴赏力，科学严谨的认知方式，以及在刻苦基础上的自由的创造精神，试图全面塑造新一代的专业媒体人。本系为此而确立的基本教学方针是，在理论教学中培养观念，在实际操作中增加经验，艺术创作与技术动手能力双管齐下。

电影电视系现设导演（影视编导）专业、公共事业管理（影视制片管理）专业、导演（影视广告导演）专业、播音与主持艺术（广播电视节目主持）专业。

导演（影视编导）专业着重培养电影电视剧的导演和电视节目制作人才，其课程设置主要有:写作、剧作、导表演理论与实践、电影美学、中外电影史、视听语言、摄影、剪辑、影视节目制作、录音、戏剧概论、中外文学名著赏析等。在本院师资的基础上，邀请院外资深学者以及知名电影人、电视人讲学、讲座。

八、编导主要工作有哪些？

1.选题：作为编导，题材选择正确是成功的一半。一般选题主要基于这几点：

第一，时代要求；

第二，观众兴趣；

第三，本电视机构的经济技术条件；

第四，如在栏目中播出，要考虑栏目定位、对象性和栏目基调。

2.构思、确定拍摄方案：在对所选题材进行了解或前期采访的基础上，编导要对选题作深入的、富有创造性的思考，从而确定主题、表现方式及基本结构，制定拍摄提纲。

3.拍摄前的准备：拍摄前准备工作的充分与否，直接关系到拍摄能否顺利进行。拍摄前的准备工作主要包括：

（1）筹建电视摄制组，进行合理而严密的分工；

（2）对拍摄对象及场地、环境等的了解、勘察；

（3）拍摄设备、器材的准备。

九、MEM主要课程？

MEM课程内容非常具有前沿性和综合性，注重分析能力和创造性解决实际问题能力的培养，课程分为核心课、专业必修课和选修课、公共课程、拓展课程。

工程经济学

　　此课程是工程与经济的交叉学科，是研究工程技术活动中经济效果的学科。课程内容是在分析投资、成本与利税相互关系的基础上，阐述投资项目的评价指标体系、进行多项目的经济性比较和选优、对工程项目的不确定性进行分析、对项目进行风险评估，是一门重要的基础课程。

质量管理学

　　此课程系统讲授质量的概念、质量管理的理论体系、技术方法。通过教学，使学生牢固树立“质量第一”的思想，掌握质量管理的基本理论和方法，正确应用质量管理的方法对质量形成的全过程进行管理和控制，提高产品和服务质量。

系统工程方法

　　此课程是系统工程的基础理念及思维方法，学习基于系统工程理论的系统分析方法、应用系统思想进行大型工程项目的管理规划、评估、决策和具体实施等，理解工程项目最佳实践的成功规律，掌握避免错误决策发生的方法，以实现成功的工程项目管理。

工程管理决策理论与方法

　　此课程是系统掌握决策理论及决策分析的基本理论和方法，运用所学知识对决策问题进行正确的分析和决策，并通过学习决策科学中的定量分析方法，掌握管理决策分析方法，特别是风险型决策方法，并应用这些方法解决决策中的实际问题，培养学生的逻辑思考能力以及评价能力，养成运用决策理论思考具体工作及追求卓越的素质。

十、融合班课程主要学的课程？

1. 包括基础课程和专业课程。2. 基础课程包括数学、物理、化学、英语等，这些课程是学生学习专业知识的基础，也是提高学生综合素质的重要途径。专业课程则是根据学生所学专业的不同而有所差异，包括计算机科学、机械工程、生物医学等。3. 此外，融合班还会开设一些选修课程，如创新创业、人文社科等，以帮助学生拓宽视野、增强综合素质。