粉笔生涯 曹新林是摄影还是油画

一、粉笔生涯 曹新林是摄影还是油画

曹新林是我刚开始学画时的老师，他的《粉笔生涯》是一幅油画，曾获得全国美展银奖。 当然，在绘制过程中会有一些摄影图片来参考，这种方法已被大多数画家所采用。

二、曹新林的主要活动

1977--1985 主持郑州市青少年宫美术班教学、培养输送大学生350余名

1985年 筹备河南省书画院成立暨展览学术活动

1985年 河南省首届油画展

1992年 河南省第二届油画展

1994年 河南青年油画家提名展

1995年 河南山水画家十一人作品展

1996年 河南中国人物画家提名展

1996年 中间地带--河南青年油画家系列作品展

1997年 《中原星座》系列展--王群、王一丁水墨画展

1998年 《中原星座》系列展--毛毳油画展

1998年 《中原星座》系列展--韩学中工笔人物画展

1999年 率团赴意大利及西欧作艺术考察与交流博洛尼亚领队

2000年 河南省油画邀请展

1985--2000年 策划、主持学术研讨会、报告会、座谈会数十次

奖项

第六届全国美展银奖、全国优秀青少年宫工作者、河南省首届文学艺术成果奖

收藏：中国美术馆《粉笔生涯》、《她迎面走来》、《抬头望柳》。

画册：《曹新林绘画作品选》、《曹新林油画选》、《厚土浓情--曹新林作品集》

论文《粉笔生涯创作札记》、《手工劳作万岁》、《乡土的芬芳》等。

三、王洪凯是什么职业

王洪凯

王洪凯：又名宏凯，字荷生、号嵩山居士、老屋山人，生于1968年10月19日，祖籍河南省登封市，职业画家。毕业于河南大学美术系，师从著名画家韩野、曹新林。.现为：中国国家画院卢禹舜工作室画家

中文名：王洪凯

别名：宏凯

国籍：中国

出生地：河南省登封市

出生日期：逗陆源1968年10月19日

职业：职业画家

毕业院校：河南大学美术系

代表作品：《十里荷香图》《成双图》

人物简介

王洪凯：又名宏凯，字荷生、号嵩山居士、老屋山人，职业画家。

师从著名画家卢禹舜、史国良、韩野、曹新林、丁中一诸先生。作品清新淡雅、大气高古、画风浑厚华滋、意境深幽、出古而不拟古、自创一格，其传统功力深厚、学识渊博。作品及传记入编《中国当代书画家名典》、《中国当代艺术界名人录》、《美术报》、《中国书画报》、《大河报》等重要媒体。近几年来致力于中国水墨荷花的研究，多次参加国内外画展并获大奖，得到国内外专家学者与市场的认可。作品艺术价值在不断攀升，拍卖价格在不断刷新。其作品被美国、新西兰、新加坡、中国台湾地区、中国香港地区、日本、马来西亚等国家或地区艺术机构及众多国内收藏家收藏。

所任职务

现任中国国家画院卢禹舜工作室画家。

相关作品图

王洪凯作品：

社会评论

荷生有品格自高

记著名荷画家王洪凯

□文/王建波

王洪凯先生以画荷在当代画坛立足，取字荷生，蜚声海内，闻名遐迩。自古画荷者众，有成者寡，水墨写意荷花大师则更鲜见。因此，画荷者，每出一家，必为大家。如明代徐渭，清初八大山人、石涛，近当代吴昌硕、齐白石、张大千、潘天寿、张立辰等，无不妇孺皆知，名扬天下。荷生多年磨砺，在寂寞、平淡、清苦中，把自己的心置于浩瀚荷塘，春秋复始，数十载轮回，终获小成。

中国人对荷历来崇敬，寓其于“神圣、庄严、高洁、清迈、光明悉闭”之意。上至达官贵人，文人雅士，下到巨商富贾，黎民百姓，多喜置荷花图悬于正堂中、书房内，彰显品格。对画家来说，画荷，是水墨写意花卉中有最大空间可供发挥的一种。它看似最容易画，但要画好，要画出自己的特色、亮点，又最不容易。荷生画荷，师法上古，根植传统，汲取前人精华，注重时代气象，努力从两个方面出新意：首先是大场面。荷生胸怀宽广，放眼远方，其作品构图大气，立意鲜明。观其作品，视野开阔，意境辽远，使荷花栩栩如生于周边生机盎然之环境。

其次是线条。荷画有叶、茎、花、蕾、实、草，荷生作画时用笔线条、墨块极其讲究粗细，干湿、枯润，疾迟，穿插，转折等等变化，用来加强表现力。同时，荷生强调墨分五色，极擅水破墨，墨破水的洇化变化之法。旁人画荷，往往用“湿墨画荷叶，干墨画荷茎”，因湿墨之洇化变化能够极其丰富的表现荷之意象，产生空灵秀美之感，但画荷茎时因线条之均匀、简洁，多数画家难以掌握好湿墨出线条之法，只能用干墨来表现，导致荷画往往“茎”出于“叶”。荷生不然，“湿墨画荷叶，湿墨画荷茎”是荷生绝技，因此，荷生荷画线条灵动，浓淡相宜，意境深远，气象万千。

荷生画荷多以夏荷为题，很少有小荷才露尖尖角的雅嫩，更少见残荷飘落的颓败景像。他认为花艳叶碧的夏荷更能给人美的视觉享受，最能彰显物象的张力和生命的旺盛。莲子的清香，莲藕的甘甜，均可在夏荷的蓬勃中获得希望。《夏荷出浴》图，以拟人化的手法表现荷花的妩媚，风流多姿。一株盛开的荷花，花红似火，大如镜，娇艳欲滴，傲视苍穹。含英咀华花蕊，温香四溢间有蜂蝶飞舞。严然是君子临风，闲看云卷云舒，又仿佛天女散香，芬芳人满间。从中不难发现画家对未来的憧憬，对生命的礼赞，美化人间的艺术追求。和爱美、爱洁的审美趋向，这大概就是荷生先生有别于古人，今人，卓然不群的画格画风。很与他的性情相契相通。

荷生自幼喜画，河南大学美术系毕业，上班十几载，又别土离根，一头钻进国家画院，精研画理法道。因之画，荷生放弃工作，甘做清贫画匠；因之荷，荷生取字荷生，心无旁骛。荷生深知画家之路遥远，却自不量力，寂寞前行。画荷者必先心中有荷，山态性情似荷，后方能表现荷之神妙。荷生为人随和，人品厚道，个性随缘，广交朋友，衣着整洁，时念“阿弥陀佛”，外表文质彬彬，内心坚毅不拔，淡定执着，颇似莲花君子之品，荷生荷花融合，作品人品辉映。

近日听闻荷生于登封山野开辟千亩荷庄，养荷育荷，伴荷共生，不禁感叹。荷中生，荷处去，一叶扁舟，留恋荷丛，荷生仿若仙人，纵情于荷界，在“接天莲叶无穷碧”中，成就一代荷画大师。

（作者为：资深书画媒体人，书画评论家，经纪人，长期致力于书画市场研究与策划推广）

才情尽洒入画卷，又见荷花别样红

荷生天生爱荷，如痴如狂。他爱荷花之娇艳，荷叶之碧绿，爱嚼莲藕之嫩脆，品莲子之清香。荷出淤泥而不染之高洁，濯清涟而不妖之品性，中通外直，不蔓不枝之谦和更成为他修身之准则和艺术创作的取向。他常对人说：荷乃天生尤物，艳比牡丹、香盖玫瑰，姿压群芳，尽脱世间俗气、浊气，全凭自然雕饰。难怪他画荷前必梵香净手，静气屏息，杂念尽除，在心如明镜台的一片空灵中，解衣磅礴，率性而作，任情挥洒，笔走龙蛇，墨泼蓊郁，荷之苍润，荷之韵秀，荷之风神，荷之高洁，一一从笔下溢出。时如荷梗挺节，时如荷花怒放，疏放处似山翁病酒，绰约处如蝶舞庄生，慎密处如陶潜植竹，冷逸处似列子乘风。

荷生爱荷不是出于猎艳趋媚，而是地缘文化的熏陶和心灵的感应。荷生先生的出生地登封市君召乡为大禹故里，是延绵三千多年的荷文化文明之乡礼仪之邦。这里北倚嵩岳，南望伏牛山脉，东临颖河之源、西接洛水，纤陌纵横，伏脉千里，文化底蕴丰厚，人文景观遍布。生活在这里的先人，今人，礼佛信教，大多爱荷，写荷，颂荷，荷早已成为这里图腾似的文明符号。荷生就是在这种荷文化的包裹中，少小_戏荷塘，看荷花怒放，荷叶摇碧，听荷株拔节，莲藕吟唱，全然忘却身置何处，时为何物。稍长便养荷，画荷，观荷生荷长，与荷语，与荷舞，与荷共勉，共励。常年不缀，在自觉不自觉的轮回中与荷溶为一体，身如出水芙蓉般孑然立于当地画坛。特别是经历了河南大学绘画艺术的深造和三十多年陶情怡性的累积，更从心底里发生“万物荷为贵，万物荷为尊”的感悟。立荷品，做荷人，便成为他贯彻始终的人生信条。

荷生先生的笔墨取法徐谓、雪涛，融两家之长，化合为我。他借径徐渭阔笔大写意花鸟画技法和笔墨灵动技巧，强化荷花的意境。借鉴雪涛花鸟画的甜润，用湿笔表现荷之清淡，秀逸，营造空灵的画境。使笔下的荷花既朴厚豪放，又妩媚清寂。《十里荷香图》荷株如林，荷花逼目，荷叶碧透，荷枝摇曳，千姿百态，恣肆汪洋，气象万千，势接千古，把荷花出淤泥而不染，濯清涟而不妖的品性，亭亭玉植的风姿，风韵，娇艳欲滴的形态，接天莲叶连穷碧的气势表达的淋漓尽致，可谓是神清意足，气韵生动。

笔墨是抒发情怀的载体，也是画家立象达意的语言形式。荷生先生的成功之处是坚持中国水墨画的传统，着意刻画荷之内涵，借助笔墨语言抒情达意。以荷花彰显人品，画品。他笔下荷花千姿百态，风情万种，其共有的特征就是挺拔向上，这种“挺”，不是盲目的拔高，笔墨的堆砌，而是蕴含着中华民族美德和多元文化的彰显，而是民族精神在世界民族之林中的玉立、昌盛、崛起。无论是勾擦搓皱甚是渲染洇点，全然毫无保留的服务于挺其民族脊梁这个永恒不变的主题。《高洁图》以全景式构图表现群荷争艳的景像。荷花艳而不俗，一棵棵荷株蓬勃向上，势似无限伸展，莲蓬从多个角度争相挺出，抑杨向上，荷叶参差，俯仰开合，摇曳有秩，荷之美，荷之洁，荷之情，荷之姿，荷之趣，荷之神，荷之韵，跌然眼帘，主题鲜明，寓意清楚，分明是中华民族蒸蒸日上的壮丽画卷。

任何一个画家，他的文化底蕴都是在本民族的文化土壤中培养的，民族文化对画家以及这个民族的公民来说都是一座不可摧毁的长城。荷生先生的画作只所以能取得令人惊羡的成功，得意于他对民族文化的吸收和坚守，更得意于对民族精神的发扬与光大。为发扬民族传统画荷技法，他自费创办了《艺术前沿》杂志和《凯旋国际画廊》，以此为平台传枝授艺，还经常邀请国内外一些荷画名家切磋、探讨荷文化发展的方法方向，促进荷文化深入生活，走向世界，近几年来，他还组织开展“荷画进军营活动”，每逢共和国重大节日，和“八一”建军节之际，他都要组织多名荷画家到军营作画献艺，传艺，期望军营处处荷花香。以此方法回报社会，感恩祖国，为民族传统的绘画艺术发扬光大作出更大的贡献。

荷生先生在中国文化背景下，继承延续了荷花精神内核与深层基因，以艺术脉络中对荷花笔墨语言和造型样式探索革新，开启了卓然独立的绘画艺术形式，以正大庄严的构图，畅酣纵逸的笔墨阔写出荷花亭亭玉立的有力骨体，接天碧日的恢宏气势和玉洁高雅婉约鲜活的人文景象，展示出在当今多元文化氛围中最具中原特色的美学文体。愿荷生先生的荷画艺术再攀新高，愿荷生先生的荷花温馨华夏，飘香五洲。

文/世界艺术家联合会副会长刘峰

素心写墨荷雕饰意天成

青年水墨荷花画家王洪凯出生于书香门第，爷爷是一位爱好书法的高级国民党军官，父亲是一位小有名气的书法家。受家庭文化熏陶，王洪凯教授自幼就非常喜欢画画，当时流行的连环画《红楼梦》、《武松打虎》、《三国演义》里灵动的人物形象、流畅的线条等都是他临摹的对象。

在小学五年级的一次美术课上，美术老师画的一幅荷花一下子吸引住了王洪凯。20多年过去了，用今天的审美眼光看，那幅画甚至有些俗气。但在当时，它是王洪凯教授的全部精神世界，是开启他艺术启蒙之路的一道曙光。

开明的父亲很重视这个喜爱美术的儿子，他开始为儿子订阅在当时、全国比较专业、权威的《美术》刊物，该刊物曾刊登过傅抱石等名人的作品。据王洪凯教授同忆，他连续收集并保存了十几年的《美术》刊物，并开始碎片式整理有关荷花题材的一切画片。

从河南大学艺术系毕业后，为继续提升自己的艺术修养，王洪凯多次到美术馆参观大师的作品，尤以省外的展览为主。国家画院、中国美术馆举办的黄宾虹、崔子范等人的展览他更是不会错过，为了节约时间，不错过展览，他常常在美术馆外一等就是好几个小时，也顾不上吃饭、喝水，也曾在面临被保安责难的“危险”偷偷拍摄展览的作品。

“我看过很多展览，但很少照本宣科、刻意的去临摹。这正如张大干的一句：“似我者亡、逆我者生。”我更希望通过系统理沦与实践思考，能够形成一套自己的艺术风格，完成一个从‘有法’到‘无法’的蜕变。画面所传达的是画者本人心迹的一种自然流露，照本宣科也许会把自己限制在一个圈子里，无法走出来。”王洪凯教授说。

对于绘画而言，荷花是一个再普通不过的题材，自古至今，画荷的高人更是不胜枚举。如明代的徐渭、近代的张大千，他们都有着自己成熟的荷花风格。

佛云，莲境是艺术的最高境界，是神圣的。从最初启蒙至今，王洪凯始终对荷花情有独钟，他每年都要外出写生。他笔下的水墨荷花大都是绽放在盛夏的荷塘里和秋冬一派萧索的景象，象征着一种生命的勃勃生机与不懈追求；荷的枝干挺拔直上，寓意奋勇前进、崛起、自强不息；全景式构图和谐圆满、清新淡雅，似乎无迹可寻，却又暗藏规律。

在王洪凯教授的经纪人傅昶锟先生看来，荷花又名莲花，莲者，廉也。荷题材非常适合当前风清气正的社会环境，傅昶锟先生还讲了一件小事：由于整日整日的思考如何画好荷花，有一晚，王洪凯辗转反侧，熟通诗赋的他居然一气呵成写了三十六首赞美荷花的小诗，令旁人难以置信。

王洪凯教授笔下的荷花清新淡雅，脱离了俗气、浊气，迅速在艺术圈里掀起一阵热潮，军界友人、政界友人、商界精英、拍卖行业、收藏圈内、艺术媒体都把目光聚焦在了这位年轻的艺术家身上。

“他整日里只知道为别人付出，不停的奔波在外，实在是太瘦了，太瘦了”，谈着谈着，与王洪凯教授有着深厚感情的傅昶锟先生，眼睛竟慢慢红了。

无沦是一名不为人知、潜心钻研荷花的痴子，还是小有名气、众人看好的书画圈值得投资收藏的艺术家，王洪凯教授始终谦恭如一，如痴如醉的爱荷、画荷、写荷，取字荷生，并在家乡登封市建立千亩荷花写生基地仙荷湾。

他曾师从韩野、曹新林、陈天然、卢禹舜、史国良等人，后心揣师恩，为老师举办画展，并将多年搜集的一百多幅陈良才恩师的作品无偿捐赠给了老师的家人。对一些慕名而来、学习艺术的学生，他也是无偿指导，悉心传授解惑。

王洪凯教授成名以后，也有富豪一掷千金，希望能得一墨宝，他也总是尽量满足。在汶川地震、同胞受难时王洪凯教授慷慨解囊，捐款捐画，并组织大型振灾义卖活动。他经常说：“在物欲横流的今天，做人不能过分重视利益，有比金钱更值得重视的东西。有些感情，与钱无关”。佛云，当你付出一定程度，该收获的自然收获，该来的自然都来了。

荷开盛夏，大美无言，衷心祝愿王洪凯教授艺术之路四季常青。

文/雅昌艺术网资深编辑王硕

创作作品

王洪凯作品：