广州釉彩特征？

一、广州釉彩特征？

各种白胎瓷器的釉上绘上金色花纹图案，仿佛锦缎上绣以色彩绚丽高雅华贵的万缕金丝，在色彩方面的特色是用彩丰富，层次细腻，除了干大红、西红，还有水绿、湖水绿等多种彩料运用。同时，通过使用两种或两种以上调料调出的复色，使作品呈现出丰富的层次感。彩绘题材上融会中西，多按来样绘制，或仿西洋画，并结合传统彩绘纹饰。其制品表现为“式多奇巧、岁无定样”，风格与珐琅彩相近。

广州彩瓷：将广州彩、景德瓷于一体，融北方传统瓷艺彩绘与岭南画派技法、中国彩瓷工艺与西洋瓷艺及绘画技术于一身，以南北交辉、东西合璧的艺术风格而独树一帜，也以“堆金积玉”的技艺特点而别具一格，蕴含着丰富的文化内涵和浓郁的岭南特色，其独特的颜料制作、丰富的彩绘题材和独特的艺术风格等，展示出广彩瓷烧制技艺在文化、历史、经济、实用和科学技术等方面的重要价值。

广彩瓷烧制技艺的内容：彩绘颜料制作、彩绘工具运用、广彩手工装饰技艺、封金斗彩和烧制技艺，其装饰形态包括传统手工彩瓷绘制、定烧手工彩瓷绘制、积金手工彩瓷绘制、岭南画派参与广彩绘制四大类。

二、景德镇陶瓷大师陈国富作品有收藏价值吗?

很有收藏价值。

陈国富，中国陶瓷美术艺术大师，中国高级工艺美术师，景德镇中青年陶艺家、现任景德镇昌南红画院副院长、景德镇高级画师，中国工艺美术家协会会员，景德镇紫莲花网络有限公司合作艺术家、景德镇市美术家协会会员，景德镇陶瓷商会会员。

中文名陈国富

国籍中国

职业工艺美术师

代表作品海之恋

陈国富简介

陈国富1953年生于景德镇陶瓷世家，自幼酷爱艺术，70年代初在福州军区从事美术创作和评论工作，在部队受过中央美院、浙江美院和福建省美术大师的授课和精心指点，打下了扎实的油画功底，曾荣获部队多次嘉奖。陈国富自部队回到景德镇后经过长期的摸索，把油画的特点结合到陶瓷绘画上，自创一种新的泼色陶瓷油画，其画面写实又抽象、色彩丰富、耐人寻味，让观赏者产生无限的遐想，每件[1]作品都是孤品，任何人都无法仿制，它具有极高的艺术观赏性和收藏价值。作品曾多次参加国内外艺术巡展，先后多次获得各项大奖。作品分别被国内外艺术美术馆收藏。在2010年上海世博会上作品《牵手》与《海之恋》都获得金奖。

回答：极具收藏价值，陈国富出生于1953年，中国高级工艺美术师、中国陶瓷美术艺术大师等，其作品海之恋、牵手在2010年上海世博会获得金奖，因此能得到陈大师作品实属不易，他的作品很有收藏价值。

三、广州彩瓷的发展阶段

广彩的生产和发展分为三个阶段，显现出各自的特征。创烧的初期阶段:广彩瓷器的出现和发展是和广州所处的地理位置、对外贸易有关。广州是我国对外贸易的重要出入口岸，康熙二十三年(1684年)，解除海禁，外国商船随之增多，外国人喜欢中国瓷器，或在广州订货，或来样加工，因而也促进了广彩瓷器的生产和发展。康熙中晚期至雍正早期，应是广彩的初创阶段，无论是师傅、颜料、素瓷都是从景德镇来，或依景德镇彩瓷纹样，或来样加工，无固定式样，故广彩的特色不太显著，国内流传下来的实物很少。

广彩的成熟阶段:大约在乾隆、嘉庆时期，广彩瓷已显现出特有的风格，并得到社会上的承认。这一时期主要使用了广州所制的西洋红、鹤春色、茄色、粉绿等，有了这几种彩料，就使得广彩瓷像换了新装一样，显得多姿多彩了。在画面方面，除参考传统绘画瓷外，多仿照西洋画法，或来样加工，时间长了就形成了广彩的风格。如麻色是其特有的一种颜色，是用红与黑两种色配成的深赭石色，多用于外销瓷器上，在江西景德镇很少用此色。

广彩的繁盛阶段:广彩到了清代后期的道光至光绪时期达到了繁盛阶段。它既吸收了传统的工艺，亦吸收了欧美的艺术精华，完全形成了自己独特的风格。其特点是色彩华丽、金碧辉煌、热烈清新、构图丰满、繁而不乱，犹如万缕金丝白玉的“织金彩瓷”。这时的颜料已从初期的几种增加到十几种，使彩绘更加丰富艳丽。在装饰花式设计方面，已改初期的“岁无定样”，而成为批量生产，使零碎、分散、单独的纹样联合起来，成为连续图案，或完整的构图。如“织金人物羽毛”、“散花花雀”等构图，这时更发展，并固定下来，成为一种程式，可以运用到所有的产品构图上去，如整套的餐具，放在盘子上合适，放在碗上也合适，放在汤匙、小碟上都合适，使整套餐具的纹样既完整又统一，布局整齐，并可容纳时果花卉、鸟雀虫鱼、人物、山水等题材内容于一件产品里面。因为碗、盘、碟等产品中心用一夹金圆圈，采用十字开幅，开四斗方，加上花果、蝴蝶织金作底，就可以千变万化，同时纳入一个固定的程式，易批量或整套生产。中心夹金圈内可以写花、鸟、石，也可以绘上外国商标或洋行的徽章，适应性比较强，这样就促进了广彩瓷的大力发展，在生产上可以有分工，各司其责。

到了清末至民国初年，由于一些画家的参与，使广彩瓷画有了创新之作，并出现了新彩绘组织，如“广东博物商会”、“羊城、芳村、化观瓷画室”等铭款，都有实物传世。广东博物商会是清末当时的一些知名画家、岭南画派的创始人高剑父、陈树人等创办的，他们先是在宝贤大街的一间旧式大屋里开设了绘画和彩瓷的艺术室，后又合股建立了“广东博物商会”，从事彩瓷的研究和生产。因此，当时也绘制了不少广彩瓷器，可惜多已外销，留下来的很少。广东省博物馆收藏有高奇峰、潘冷残、陈树人合画的“冷月栖篁盘”，其上画麻雀七只，栖于雪竹上，下绘一圆月作初升状。

广彩瓷器的产生，是从中西贸易的外销瓷中，逐步适应国外市场的需要而发展起来的。它和外销的关系极为密切，可以说它是因外销的需要而发展，是适应外商的需要和所好，而逐渐发展起来的一种独特的艺术彩绘瓷。它既有我国传统彩绘艺术的风格，又吸收了欧美的艺术精华，是中西文化交流的结晶，是数百年来广彩艺人们辛勤劳动的硕果。它已赢得国内外人士的赞誉，销售遍及世界五大洲，一百多个国家和地区，传播中国特有的陶瓷文化。如今，广彩瓷器得到了人们的重新认识，国内收藏的人也越来越多，其价值逐年上涨。