播音基本功有哪些项目名称 播音基本功有哪些项目名称图片

一、播音主持基本功？

播音基本功包括气息、咬字发音共鸣等,成熟后才显现风格。你现在可以按照以下要求去加强练习：

1、发音正确，吐字正确。用标准的普通话播读，特别要注意多音多义字，古诗文中特别要注意按意定音。不添字少字不读破句，朗读清晰完整。

2、语速适当，用心感受。要抓住文章特点，使节奏流利和谐，缓急结合。

3、语调生动，轻重适宜。根据需要，分出轻重缓急，分清抑扬顿挫，表达出文章的思想感情。

播音中的换气

1、除停顿为了休息换气外，更是为了充分表达朗读者的思想情感。停顿包括语法停顿和语意停顿。语法停顿包括自然段落，标点符号的停顿，要显示条理分明。句子中的也要注意逻辑停顿，语断气连就是其中的一个方法。

2、重音，就是在词和语句中读的比较重，扩大音域或延长声音，可突出文章的重点，表达自己的感情，重音可分为句重音和思想重音。

气息的控制1、换气就是用气的过程，播出的内容千变万化，就要采用不同的用气方法，补气和换气是一种朗诵技巧，依情取气，依照感情发展的变化采取不同的用气方法。

2、补气的方式：偷气，抢气，就气。边听边读边体会。方法指导：读短小精悍的诗歌，绕口令，散文之类进行训练。

3、紧张实际是口唇的紧张，在朗诵之前要做些口唇练习，如：将舌头在口腔内360度大循环十五次左右。

声音的魅力1、美妙的声音来自正确地呼吸，气息短，姿势不正确会造成紧张，坐如钟，站如松，头背一线，双脚自然垂直，深呼吸是要深，不要耸肩。

二、播音主持基本功训练？

（1）阴平：阴平调值是55，发音时声带始终是拉紧，声音又高又平，阴平有为其它三个声调定高低的作用，如果阴平调值掌握不好，会影响其他声调的发音。

有些人阴平读得过低或过高，造成去声降不下来，阳平高不上去的毛病。

练习阴平，可先用单韵母读出高、中、低三种不同的平调，体会发高音时声带拉紧，发低音时声带放松的不同感觉。

这种练习不但可以比较出阴平的高平调值，而且可以训练控制声带松紧的技能，为掌握好复杂的升、降、曲三种声调打下基础。

（2）阳平：阳平调值是35，发音时声带由不松不紧，逐渐拉紧，声音由不高不低升到最高。

多数人读不好这个调值是高音升不上去，主要原因是起点太高，声带已相当紧了，无法再紧，音高也就不能再升。

纠正的方法是设法把声带放松，然后再拉紧。可以先读一个去声，把声带放松，紧接着读一个升调，这样可以读出接近阳平的调值。

多读去声和阳平相连的词语，有助于练好阳平。

（3）上声：上声调值是214，发音时声带由较送慢慢到最松，再很快地拉紧。声音由较低慢慢到最低，再快速升高。

在朗读和谈话中，上声的基本调值出现的机会很少，经常出现的是变化之后的调值。但是基本调值是变化的基础，掌握了基本调值才能掌握它的变化，所以首先应读准上声的本调。

读上声时主要的问题是起点高，降不下来，给人的感觉是拐弯不够大，也有的人虽有拐弯，但前面下降的部分太短，后面上升的部分太长。

练习上声时，首先应设法把声带放松，使声调的起点降低，并尽量把低音部分拖长。可以先读一个去声，以帮助放松声带和增加前半段的长度，气流不中断，紧接着念个短促的升调，就能读出较正确的上声了。

（4）去声调值是51，发音时声带先拉紧，后放松，声音从最高降到最低。

多数人读去声时不感到困难，少数人降不下去。可用阴平带去声的方法来练习，即先发一个阴平，使声带拉紧，再在阴平的高度上尽量把声带放松，就能读出全降调的去声了。多读阴平和去声相连的词语，有助于读好去声。

三、播音与主持的基本功？

如果是出境主持人的话有一定的外形要求 漂亮不是最总要的，气质，亲和力，上镜才是最重要的 如果是电台主持人条件就相对宽松很多 基本功就是有标准的普通话，良好的沟通能力，理解能力，和听众观众的互动能力，反应能力，口语能力，表达能力，和书写能力，和一颗端正态度的心! 这些能力，多练习，多读书，多学各种知识，多锻炼自己，会有成效的

四、公差项目名称有哪些？

公差有尺寸公差、形状公差、位置公差等。

①尺寸公差。指允许尺寸的变动量，等于最大极限尺寸与最小极限尺寸代数差的绝对值。

②形状公差。指单一实际要素的形状所允许的变动全量，包括直线度、平面度、圆度、圆柱度、线轮廓度和面轮廓度6个项目。

③位置公差。指关联实际要素的位置对基准所允许的变动全量，它限制零件的两个或两个以上的点、线、面之间的相互位置关系，包括平行度、垂直度、倾斜度、同轴度、对称度、位置度、圆跳动和全跳动8个项目。公差表示了零件的制造精度要求，反映了其加工难易程度。

公差等级分为IT01、IT0、IT1、…、IT18共20级，等级依次降低，公差值依次增大。IT表示国际公差。

五、不知道播音主持基本功训练都有哪些呀？

虽然是着基本功，但是除了播报新闻、评论新闻之外，一般需要会采会编。

六、农业金融项目名称有哪些？

农业金融项目，如小额个体信用贷款，农村农业专项贷款，种植业贷款，养殖业优惠贷款，农村救灾贷款等等，

七、足球基本功有哪些？

足球的基本功一点要从颠球开始，孩子们开始接触足球要从颠球打基础，在开始盘球，绕圈盘，短传球按脚弓推，脚背内外传，它是足球的最基本的常用技术，还有长传顾名思义就是远距离传，这个一定要练习脚法应用了，停球，停下球然后在去做下一步的进攻或者防守动作，基本功不是一天二天可以去完成训练的，一定要坚持不懈的训练达到完美境界。

八、舞蹈基本功有哪些？

些老师给学生上课，一开始就是压腿、踩胯、折腰，家长觉得孩子进步了，很高兴，可是学生站都站不直，可是家长不懂，有的老师也不懂，于是就变成了压腿、下腰、压胯变成了部分人眼中基本功的代名词，孩子去比赛的时候，吓傻了评委。家长这时才发现，自己孩子跳的歪七扭八，已经很难改过来了，苦了孩子也苦了后面接班的老师。压腿、下腰练技巧是可以短时间见成效，但全面的基本功可以让学生走得更远，基本功没练好，离大舞台的距离就会越来越遥远，下面为大家整理一个基本功的宏观概念，供朋友们学习交流之用！

基本功分广义基本功和狭义基本功两个概念

1、广义基本功指

舞者的基本站姿、坐姿；肌肉线条、肌肉能力；软开度开发、关节拓展；节奏感训练、乐感训练；灵巧度训练、体能训练...身体的基本舞蹈能力。

2、狭义的基本功指

针对不同风格舞种特点的基本功：如芭蕾的开绷直立；中国古典舞的基本舞姿与提沉...；标准舞的基本步；民间舞的动律；踢踏舞的踝关节练习...这些都是属于狭义基本功范畴。因广义基本功为通用范畴，本文就以广义基本功训练为前提略说一二，本文为笑冰原创，如有不妥之处，敬请来信交流或批评指正为谢。

基本功第一要素：站

行家一出手就知有没有，基本功不扎实你不用出手，往那里一站明眼人早就知道你没戏了！“站”不好，不要谈其他基本功和动作，所以站为第一要素！提高方式：开脚、直膝、包臀、立腰、立背、展肩、立项、沉气、拔头顶此曰站！

基本功第二要素：立

立是站的延伸，在立的过程中在保留站的所有要领同时，还需稳定身体的重心。立得好则姿态准、脚下稳、旋转稳、舞步轻提高方式：把杆半脚尖、单脚半脚尖；把下半脚尖、单脚半脚尖；

基本功第三要素：直

“直”主要指腿直、后背直这两大块，腿直又包含脚背、膝盖两个大关节的直。“直”练得好，线条漂亮，挺而不僵提高方式：把杆所有动作都贯穿着“直”的要求，脚背压到最低、膝盖骨绷到凹陷，腿的“直”方得以实现。后背直则为包臀、立胯、立腰、立背、立项、沉气、拔

基本功第四要素：行

有的学生让他摆动作看着还不错，一走动，舞姿、体态全部走样，原因就在于“行”的基础太薄弱，“行”因其重心移动较快，对学生的身体控制能力要求陡增！“行”练得好，能有效提高舞姿的准确性，同时辅助提高舞蹈过程中的重心操控能力。提高方式：步伐单一练习；步法组合；步法舞姿综合组合

基本功第五要素：韧

“韧”是指身体的柔韧能力，也就是大家所说的软开度，包括脚背、腿、胯、腰、肩等，韧带及关节的柔韧及拓展。“韧”解决得好身体的空间表现力就强，完成动作的阻力就小。提高方式：压、踢、耗、甩

基本功第六要素：快

“快”是指动作的速度快，快而不紧、快而不懈“快”练得好，灵巧度就高，快速变换舞姿的能力随之提高。把杆的小踢腿、弹腿、大踢腿，甩腰，把下的小跳、打击都是解决“快”的有效方式。

基本功第七要素：轻

“轻”指动作完成要轻松，腾空要轻飘、落地要轻缓。“轻”解决得好，动作飘逸流畅、空中轻盈洒脱、落地无声。提高方式：蹲组合、控制组合、跳跃组合都可直接提高轻的质感。

基本功第八要素：稳

“稳”是指动作平稳、舞姿准确稳练得好，动作行云流水、舞姿转换精确提高方式：移重心组合、气息控制组合和舞姿静立均可有效提高稳的品质。

九、钢琴基本功有哪些？

钢琴的基本功包括以下几个方面：

手型：钢琴演奏需要正确的手型，即手指弯曲自然、无僵硬感，并注意手指和手掌的协调配合。

手指独立：钢琴演奏需要手指独立，即要保证每个手指都能够独立自如地按下琴键，而不会受到其他手指的干扰。

节奏感：钢琴演奏需要有良好的节奏感，即能够准确地把握每个音符的时值，掌握好音乐的节奏和韵律。

演奏技巧：钢琴演奏需要掌握一定的演奏技巧，如手指轻柔的揉弦、弹奏不同的音阶、和弦、琶音等。

琴键记忆：钢琴演奏需要记住琴键的位置和音高，熟练掌握乐曲的钢琴谱和弹奏指法。

用力掌握：钢琴演奏需要用力适度，手指用力不能过轻，也不能过重，需要通过练习逐渐找到恰当的力度。

这些都是钢琴演奏的基本功，需要通过不断的练习和积累经验来逐步提高。同时，选择合适的曲目和练习方法，找到自己的瓶颈并加以改进，也是提高钢琴基本功的重要途径。

十、戏曲基本功有哪些？

戏曲基本功主要包括：唱、念、做、打。

基本功之一：唱

京剧唱腔的抒情性较强，在戏剧冲突强烈 人物情绪激动时， 常用大段或成套的唱腔尽情发挥;此外在叙事、 写景、争论、 斥责等场合， 借助唱功， 也可增强艺术感染力。

学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量，锻炼歌喉的耐力和音色，还要分别字音的四声阴阳、尖团清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧。当演员掌握了这一切时，更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情与精神状态。几百年来，戏曲美学中一直有传声与传情的分歧，有的演员侧重音色和唱腔旋律的美，讲究唱出韵味；有的演员则着重中气充沛、字正腔圆，主张首先要唱出感情。卓越的演员大都把传声与传情结合起来，通过声乐的艺术感染力，表现剧中人的心曲。

基本功之二：念

京剧的念白， 具有一定的音乐性和节奏感， 是加工形态的艺术语言， 便于与唱相协调。念白与唱相互配合、补充，是表达人物思想感情的重要艺术手段。戏曲演员从小练基本功，念白也是必修课目之一。掌握了口齿、力度、亮度等要领之后，还须结合具体剧目，根据人物的特点和情节的开展，妥善处理轻重、缓急、抑扬、顿挫的节奏变化，达到既能悦耳动听，又能语气传神的艺术境界。

基本功之三：做

做是舞蹈化的形体动作的泛称， 是加工形态的生活动作，通过手手势、 眼眼神、 身身段、步步法等的灵活运用， 使人物的形象、 气质更增光彩。 在京剧里，大当戏剧冲突激化、人物感情波动时， 做功的幅度就加大，做功的挥洒就更夸张起来。做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。

基本功之四：打

打是传统武术的舞蹈化， 用以表现战斗生活或特定的生活情景如跌跤、挣扎、晕厥等。凡用古代兵器刀枪剑戟等(习称“把子”)对打或独舞的， 称“把子功”在毯子上翻滚跌扑的 称“毯子功”， 还有成套的连续性的武功技术，如“起霸”、“走边”、“趟马”等， 一般用来渲染战斗气氛和英武人物的精神面貌。