播音主持必练顺口溜？ 口琴入门每天必练基本功？

一、播音主持必练顺口溜？

播音主持专业顺口溜是必练的，口齿伶俐是播音主持专业的首要条件。每天早晨练习发音，练习读各种稿件，是大一新生的必修课，咬准音和前后鼻音，地域性口音也要通过练习改变，普通话标准也是播音主持专业学生的基本条件，所以练顺口溜是必须的！

二、口琴入门每天必练基本功？

口琴入门每天必练的基本功介绍：

以练习气息为主，重点是掌握腹式呼吸。

不用急着练曲子，找到自己最佳的姿势，呼吸感觉，养成好习惯，当气息稍微稳时，可以开始练习曲子，最重要的是要掌握音乐节奏，情感抒发。

然后可以把吹奏技能，音乐表达，二者交替逐步提升。等气息可以很稳，很轻松的控制时，各种技能，压音，超吹，也可以开始练习，乐理也得开始学习，多模仿学习，之后自己就知道该怎么练了。

三、播音主持专业每天早上怎么练声音？

我高二，学了几个月播音主持，老师教了一些方法。练声的话呢每天早上起来，先练口部操，锻炼唇舌力度。然后再练气息，因为气息是发声最基础的一个东西，要使用胸腹式联合呼吸法。之后开嗓，发短韵母，长韵母，发嘿哈锻炼声音的弹性。

然后低音中音高音发韵母，发螺旋音拓宽自己的音域和音高，最后练一下口腔共鸣胸腔共鸣。然后就可以练绕口令稿件了。

四、播音主持基本功？

播音基本功包括气息、咬字发音共鸣等,成熟后才显现风格。你现在可以按照以下要求去加强练习：

1、发音正确，吐字正确。用标准的普通话播读，特别要注意多音多义字，古诗文中特别要注意按意定音。不添字少字不读破句，朗读清晰完整。

2、语速适当，用心感受。要抓住文章特点，使节奏流利和谐，缓急结合。

3、语调生动，轻重适宜。根据需要，分出轻重缓急，分清抑扬顿挫，表达出文章的思想感情。

播音中的换气

1、除停顿为了休息换气外，更是为了充分表达朗读者的思想情感。停顿包括语法停顿和语意停顿。语法停顿包括自然段落，标点符号的停顿，要显示条理分明。句子中的也要注意逻辑停顿，语断气连就是其中的一个方法。

2、重音，就是在词和语句中读的比较重，扩大音域或延长声音，可突出文章的重点，表达自己的感情，重音可分为句重音和思想重音。

气息的控制1、换气就是用气的过程，播出的内容千变万化，就要采用不同的用气方法，补气和换气是一种朗诵技巧，依情取气，依照感情发展的变化采取不同的用气方法。

2、补气的方式：偷气，抢气，就气。边听边读边体会。方法指导：读短小精悍的诗歌，绕口令，散文之类进行训练。

3、紧张实际是口唇的紧张，在朗诵之前要做些口唇练习，如：将舌头在口腔内360度大循环十五次左右。

声音的魅力1、美妙的声音来自正确地呼吸，气息短，姿势不正确会造成紧张，坐如钟，站如松，头背一线，双脚自然垂直，深呼吸是要深，不要耸肩。

五、电子琴每天必练基本功？

电子琴的基本功：

如果想快速入门某一种乐器，就必须学会看谱。

学习电子琴不一定非要报培训班，因为电子琴的入门还是比较简单的，一般我们在购买电子签时，商家都会赠送相应的视频教程和书籍。然后根据视频教程练习敲键，掌握乐理，之后慢慢尝试弹奏一些简单的曲子，要敢于尝试才能取得进步

六、烫染学徒每天必练基本功？

是的，烫染学徒每天都需要练习基本功，包括剪发技巧、梳理头发、化学药剂的正确使用和配方制作等，并且需要掌握不同类型的头发和发质的处理方法。这些基本功能够帮助学徒在今后的工作中更加熟练和自信，也能够确保顾客得到优质的服务。

七、播音主持基本功训练？

（1）阴平：阴平调值是55，发音时声带始终是拉紧，声音又高又平，阴平有为其它三个声调定高低的作用，如果阴平调值掌握不好，会影响其他声调的发音。

有些人阴平读得过低或过高，造成去声降不下来，阳平高不上去的毛病。

练习阴平，可先用单韵母读出高、中、低三种不同的平调，体会发高音时声带拉紧，发低音时声带放松的不同感觉。

这种练习不但可以比较出阴平的高平调值，而且可以训练控制声带松紧的技能，为掌握好复杂的升、降、曲三种声调打下基础。

（2）阳平：阳平调值是35，发音时声带由不松不紧，逐渐拉紧，声音由不高不低升到最高。

多数人读不好这个调值是高音升不上去，主要原因是起点太高，声带已相当紧了，无法再紧，音高也就不能再升。

纠正的方法是设法把声带放松，然后再拉紧。可以先读一个去声，把声带放松，紧接着读一个升调，这样可以读出接近阳平的调值。

多读去声和阳平相连的词语，有助于练好阳平。

（3）上声：上声调值是214，发音时声带由较送慢慢到最松，再很快地拉紧。声音由较低慢慢到最低，再快速升高。

在朗读和谈话中，上声的基本调值出现的机会很少，经常出现的是变化之后的调值。但是基本调值是变化的基础，掌握了基本调值才能掌握它的变化，所以首先应读准上声的本调。

读上声时主要的问题是起点高，降不下来，给人的感觉是拐弯不够大，也有的人虽有拐弯，但前面下降的部分太短，后面上升的部分太长。

练习上声时，首先应设法把声带放松，使声调的起点降低，并尽量把低音部分拖长。可以先读一个去声，以帮助放松声带和增加前半段的长度，气流不中断，紧接着念个短促的升调，就能读出较正确的上声了。

（4）去声调值是51，发音时声带先拉紧，后放松，声音从最高降到最低。

多数人读去声时不感到困难，少数人降不下去。可用阴平带去声的方法来练习，即先发一个阴平，使声带拉紧，再在阴平的高度上尽量把声带放松，就能读出全降调的去声了。多读阴平和去声相连的词语，有助于读好去声。

八、半音阶口琴每天必练基本功？

我们知道，半音阶口琴是一件严肃乐器，要练好，必须每天练习基本功：长音 、音阶 、练习曲。

音阶是其中最重要的一点，其中的变化可以说是无穷无尽的：三度模进、 四连音 、三和弦模进 、再加上变化半音，等是必练的功课。

九、小提琴每天必练的基本功？

1

握 弓

右手握弓，拇指尖须紧靠螺旋套(弓根)，其他手指执住弓杆，使手背成自然弧形。手指需要柔软的弯曲。弓杆位于食指、中指、无名指的末节中(即指端)，拇指恰与中指相对，小指的指尖，轻松的放在弓杆上，使易于适应需要，向前或向后移动(上弓时向前移动，下弓时向后移动)。四指之间，略须靠拢，不可单独分开，否则显得笨拙而不雅观。

2

运 弓

优秀的演奏家能在小提琴上发出千变万化的声音，就运弓而言，取决于运弓的速度、弓在弦上的压力以及弓和旋的接触点这3种因素的不同结合。

小提琴的弓法繁多，就其主要的有以下几种：

（1）分弓：一弓演奏一个音，音要拉的干净，清楚;

（2）连弓：一弓演奏许多音，在很多乐曲中都会用到，是最常用的弓法之一;

（3）顿弓：音与音之间断开;

（4）跳弓：弓毛离开琴弦。

这4类弓法是最基本的，在20世纪中期，连顿弓，即在一弓中连续快速演奏许多音与音之间是断开的音，被人视为绝技，随后又出现了“自然跳弓”，即弓毛在琴弦上，而听起来或看起来像跳弓一样。所以人们把小提琴演奏艺术称之为“运弓的艺术”。

3

音 准

歌唱和乐器演奏中所发的音高，能与一定律制的音高相符，称为音准。有些乐器在制造或调音时就有音准要求。歌唱和乐器演奏过程中，随时都要通过演唱者和演奏者的控制来解决音准。

音准的取得，有赖于敏锐的听觉、优良的乐器、精湛的技巧与适宜的演出环境。乐器的形体结构、音孔位置、张力变化以及空气湿度,包括琴的各个部件的配合.都与音准有关。就弦乐曲讲，长时间演奏及气温上升，均使弦松弛，因此弦乐器音准的突出问题是如何矫正偏低。

就管乐器讲，虽然气温上升使管体略微伸长，但同时气压降低，声速提高，频率也随之增高(据实测，气温每升10℃可使管乐器发音升高3音分)，因此管乐器音准的突出问题是如何矫正偏高。

歌唱及弦乐器、管乐器的音准，当有钢琴伴奏时，都以平均律为准则;但由于平均律的许多音程听起来并不严格协和，所以在独唱、独奏、重唱、重奏时，常常需要偏离平均律而趋近纯律或五度相生律，才算达到音准要求。

4

音 级

具有七个唱名(do、re、mi、fa、sol、la、si)或音名(C、D、E、F、G、A、B)中任何一个名称的音，每一音级有数种不同的音高，用变化音记号区别，各音级之间的相互关系为音乐中一切音高关系的基础。

5

揉 弦

揉弦是小提琴，二胡，吉他等弦乐演奏所掌握的最具表现力的演奏技巧之一。在乐句适当的地方加上适当的揉弦，会比没有揉弦的乐句在声音上要生动的多。

揉弦是一个小提琴演奏很有表现力的技巧，用它可以来表现不同风格和特征的每一个音或每一个乐段。揉弦的要点是怎样找到手的最佳动作，用速度快慢、揉弦宽窄来演奏出每一个乐段独特的风格和特征。

肘臂揉弦和手腕揉弦，两者都要练习。以能够表现出最好的音乐特征，来选择揉弦的速度和宽窄。

在手腕前后揉动时，带动手指的关节，手指的触弦点不能随着手腕的揉动而移位。在练习手腕揉弦时，可先从三指开始。因为用三指揉动可以使动作更为宽松，然后再练习二指和一指。而练习四指时，还可将三指紧靠四指帮助揉动。这样的练习会使颤动的效果更为自如。

在手腕揉弦练习的基础上也可逐渐学习和熟悉手臂的揉弦和手指的揉弦。目的是为了更好的丰富演奏上的表现力，适应于各种力度和情绪变化的需要。

6

把 位

左手手指在指板上的位置，称之为把位。靠近琴头的把位为低把，靠近琴马的为高把。从一个把位换到另一个把位，称为换把。换把位的方法有多种，例如空弦换把，同指换把，不同指以及泛音换把等。

换把时产生非演奏需要的滑音，是技巧训练不足的标志。部分情况下，滑音可以使音与音之间的连接富于变化，增加一个优美的过度。特别是结合换把使用滑音，是一种富于表现力的演奏手段。

7

双右手技巧

小提琴的左手技巧：音阶、双音、换把、揉弦、泛音、左手拨弦。

右手技巧有：连弓、分弓、顿弓、练顿弓、跳弓、波弓、击弓、碎弓、拨弦、右手拨弦。

十、钢琴每天必练的基本功是什么？

音阶和琶音是钢琴演奏技术中的基础，是表现音乐效果的重要技法。

练习音阶会使手指得到平衡的发展，并提高控制手指、运用手指的能力，弹好了音阶，也就等于弹好了钢琴曲的片段。我们经常听到的G大调、A大调、F大调、降B大调、降E大调，这些常见的大调音阶都是需要通过练习掌握的。