舞台剧的形式特点 舞台剧的形式特点是什么

一、舞台剧妆容特点？

一、舞台妆的画法和平常的彩妆是不同的, 所有的颜色及线条均比平常彩妆加重10倍, 主要重点是夸张的突显主要五官。

二、舞台化妆的技术性较强，它需要掌握一定的科学和技术知识。它把色彩、明暗幻觉效果与塑型、毛发粘贴等实物造型结合起来，成为真假结合、平面与立体并用的特殊综合性造型手段。

二、山水的形式特点？

郭熙在《林泉高致》中谈及山水之形：“山水，大物也。人之看者须远而观之，方见得一障山川之形势气象。”由此可知，观山水应该着重观其“形势气象”，山水之形可以说是无形之“道”在山水画中的显现。“形”侧重于可见，是能够被人眼所直接感知的视觉形式。因此，山水画中的“形”可以被理解为山水在观者眼中所呈现出的视觉形式。尽管西方绘画中也讲究造型，特别是写实油画极为注重事物的视觉形象，但是两者在观念上存在着显著差异。

从黎越常的《大围山秋艳图》中可以看到，山水画中的“形”是不同空间视角形象的综合体，体现出“山形步步移”、“山形面面看”的艺术特征。黎越常的山水造型经由不同的远近距离产生出了不同的视觉形象，在不同的视觉角度，山水的形也随之发生了变化。作品中的山水之形并不是一个静态的影像，而是随着视角的位置变化，处在不断的运动之中。

然而，山水画虽然是多视角的综合，但却并没有牺牲掉物象的外观真实性。在西方抽象主义绘画中，为了追求一种内在真实，画家将多种事物抽出共性特征，加以综合形成为一个新的物象。也就是说，在西方绘画中视觉的真实与内在真实总是存在矛盾，两者只能选择其一。而这种矛盾在山水画中就不复存在，山水画中既没有统一的视觉焦点或空间坐标，同时又不会失去自然景观的真实性。这种思维方式在西方艺术家看来是很难理解的。

同时，中国山水画的“形”还是时间的综合。正如郭熙所言：“山春夏看如此，秋冬看又如此，所谓‘四时之景不同’也；山朝看如此，暮看又如此，阴睛看又如此，所谓‘朝暮之变态不同’也。”在黎越常的山水画中，不同季节的山水体现出了不同的意境特征，在不同的外在条件下，例如晴天与阴天、朝阳与夕阳，光线的强弱变化会使山水呈现出不同的形态感受。

西方艺术直到印象派才开始意识到时间和光线对事物的视觉效果会产生巨大的影响。莫奈曾经在不同时间和光线条件下，对同一个事物进行了多次写生，由于每次的时间不同，画面也呈现出不同的效果。这与郭熙的“一山而兼数十百山之意态”有异曲同工之意。然而，西方的印象派画家们虽然意识到了物象的“形”不是固定不变的，但是他们却无法在静态的画面中呈现出这种运动变化，只能尽可能快地定格住物象的瞬间形态。也就是说，不管对事物的理解如何，西方的绘画永远都是静止的。因为在创作者的头脑中，空间与时间始终是相互分离的。

三、大堰河形式特点？

它在形式上不拘泥于外形的束缚，很少注意诗句的韵脚或字数、行数的划一，但又运用有规律的排比、复沓造成变化中的统一、参差中的和谐。

全诗13节，少则4行一节，多则16行一节；少则每行2字，多则每行22个字。全诗不押韵，但有11节的首尾句相互重复，以确定基调与色彩，中间几行大多采用排比句式，且多长句，以尽情抒发与描摹。

艾青的诗在形式上都具有这样的特点，即在奔放与约束之间取得协调，在参差与变化里取得一致，在繁杂的细节中提炼出单纯的意象。这首诗充分体现了这些特点。

《大堰河─我的保姆》中的修辞手法：

1、妙用对比：两个家庭生活对比，体现社会制度不合理；两家的不同待遇对比，显示诗人的爱憎；生前的操劳和死后的凄惨；美丽梦境和凄惨死亡对比，深刻表现了文章主题

2、大量反复：表现特有的感情，使诗句一唱三叹，增强表达效果。

3、多次排比：既使内容凝炼，形式整齐，也有助于表达强烈的感情。

总之，反复、排比更有助于表达强烈浓厚的感情。

这是一首抒情诗，但它是通过叙事来抒情的，在娓娓动情的陈述之中，表达了诗人对大堰河深沉的挚爱。全诗不断使用排比和反复的修辞手法，使这种感情更加凝重、隽永。第4、8节都是这样。诗中多次运用排比，使内容凝练，形式整齐，节奏鲜明，气势酣畅。

为了加强情感和音节的旋律，诗中还大量运用了反复的修辞手法。如第1节的首尾两句，反复吟咏“大堰河，是我的保姆”，表现了对大堰河的深情。第3节首尾句反复：“大堰河，今天我看到雪使我想起了你”，进一步渲染了抑郁低沉的思念之情。

第4节、第6～11诗节中，也都采用了开头和结尾的诗句反复的手法，使诗歌一唱三叹，回环宛转，加强了诗歌的抒情效果。

《大堰河，我的保姆》是艾青的成名之作。这是一个地主阶级叛逆的儿子献给他的真正母亲中国大地善良而不幸的普通农妇的颂歌。

《大堰河──我的保姆》是一首带有自传性质的诗。1932年，艾青因为参加进步活动被国民党反动派关进监狱。次年1月的一天，牢房的窗外飘起了大雪。艾青看到雪想起了自己的身世，想起了长眠于地下的保姆，便写下了这首《大堰河──我的保姆》。

四、创新组织的形式特点？

1.创新型组织首先是个学习型组织。2.创新成为企业文化的核心特征。

3.创新是组织的一项基本职能。

4.创新是组织的核心竞争力。

5.创新是一种团队运动创新型组织。

五、形式运动阶段的特点？

一、感知运动阶段（特点是个体通过感、知觉动作来适应外部环境，手的抓取、嘴吸吮来探索世界）；

二、前运算阶段（特点是个体逐步掌握符号、表象的概念）；

三、具体运算阶段（特点是个体获得长度、体积、重量和面积等的守恒）；

四、形式运算阶段（特点是个体超越对具体物体的依赖，从形式内容中跳脱出来）。

六、口供的特点,简答形式？

所谓的口供，一般指司法机关对刑事案件的犯罪嫌疑人在进行审问时的记录，一般有以下的特点：

1.真实性。

口供必须保证它的绝对真实性，因为它是要在开庭审理时作为证据使用的，如果它不是绝对真实的，那么就很难保证司法的公平性原则了。

2.详尽性。就是对一个问题的深入询问一定要非常的详细，不能遗漏任何一点，因为在案件的审理过程中，任何一点都有可能是侦破案件的关键所在。

七、作业设计的形式特点？

1．常规型作业。以强化双基、训练学生运用所学知识解决实际问题的能力为目的，紧扣学习内容设计，让学生通过书面作业巩固基础知识、基本技能，做到能力迁移。这是传统的作业形式和作业内容，在新课程背景下可以适度保留，但不应该过于强化。

2．阅读型作业。以增加学生阅读量、提高读写能力和语文素养为目的，围绕学习内容，结合学生的年龄和心理特点，布置学生进行课外阅读。

3.体验型作业。以丰富学生情感体验、积累生活经验为目的，结合学生学习内容，设计丰富多彩的作业形式和作业内容，让学生在完成作业过程中，加强与社会生活的联系，丰富学生的生活阅历。

4.实践型作业。包括观察积累、动手操作、调查访问、生活体验、资料查阅等基本类型。

5.综合型作业。跨学科综合性作业，并不是语文学科同其他学科简单相加，而是以学语文、用语文为基础，各学科融合渗透。

八、形式运算阶段的特点？

形式运算思维的一个重要特征是，它能对事件提出假设并进行解释，然后形成一个符合逻辑的假说。皮亚杰和美海尔德设计了著名的钟摆实验来验证儿童假设检验理论的形成。他要求被试找出是哪个变量或哪些变量联合作用共同影响了钟摆的摆动速度，有四个变量分别是钟摆摆动的高度、钟摆的重量、摆绳的长度、摆动所受外力的大小。

为了解决这个问题，被试不得不把每一个变量分离出来，在保持其他变量恒定的前提下，只考虑这一变量是否能够改变钟摆的摆动速度。结果发现，除了摆绳以外的其他变量都不能改变钟摆的摆动速度。

处于具体运算阶段的青少年不能分离出这四个变量，他们不能在其他变量保持不变的情况下只改变一个变量，经过一、两次尝试后他们就都放弃了。比较而言，处于形式运算阶段的青少年则能够从多个变量中分离出一个变量，考虑这一变量在整体中的作用。

特点

第一，青少年能够同时对超过两种以上的变量进行处理。例如，他们在做旅行计划时可以同时考虑到速度、距离和时间之间的关系（Acredolo，Adams，&Schmid，1984)。他们可以从多个角度出发来解释自己的行为，在其他事情上也能从多个方面进行考虑。

第二，他们也能够考虑到事情的发展和变化。例如，他们能够意识到自己和一些朋友的友谊也许不会保持很久。

第三，青少年能够对可能发生的事件进行逻辑性的假设。例如，他们能够理性的选择学校或工作，他们能够依照他们平时的学业表现及能力判断什么样的学校或职位会接纳他们。

第四，他们能够对自己的行为结果做出适当的损期。例如，当离开学校后，他们适合从事哪些工作。第五，他们有能力明事物的内部一致性或逻辑联系，他们能够通过寻找支持或反对意见来验证事物的真实性。当认知对象出现内部矛盾时，他们会对此感到困惑。例如，虽然宣称在法律面前人人平等，但现实却是有钱人可以请到更好的律师，获得更好的辩护和礼遇，甚至有时可以影响到判决的结果。

第六，青少年能够客观的分析他们自己、他人及他所处的环境。他们知道社会和他人期望自己做什么，同时也能认识到在另一种家庭、社区和社会文化背景下，可能对相同的行为有不同的社会规范要求。因此，青少年总是有意识地表现出某种行为或态度，以便使自己在这种社会文化背景下被人们接纳。而与此同时，人们通常更容易接纳来自不同文化背景下的人，因为他们能够意识到这个人的行为是另一种社会文化和规范下的产物。

九、秦腔的表演形式特点？

秦腔的表演形式：

秦腔唱词结构是齐言体，常见的有七字句和十字句，也就是整出戏词如同一首七言无韵诗一样排列整齐。和唱词相对应的是曲调，秦腔板腔音乐结构可以归纳为 “散板慢板由中板而入于急板结束”的过程，也即打板节奏从慢到略快、快、极快、结束以前的渐慢、最终结束的过程。演唱者根据这种循序渐进的节奏，层层推入地展开故事情节。秦腔唱腔“板路”调节快慢。秦腔属于板式变化体剧种，有二六板、慢板、带板、垫板、二倒板、滚板等六大板式。二六板就是两个“六板”，一个六板要敲六下梆子，都是强拍。其它各种板式都是将二六板加快、减慢、自由、转板等变化而成的。这样艺术家就可以根据剧情需要，使用不同的节奏来表达情感了。

秦腔唱腔中还有一个特点就是“彩腔”，假嗓唱出，音高八度，多用在人物感情激荡、剧情发展起伏跌宕之处。其中的拖腔必须归入“安”韵，一句听下来饱满酣畅，极富表现力，也是与其他的剧种有明显区别的地方。另外，秦腔的唱腔有欢音和苦音之分。顾名思义，欢音擅长表现欢快、喜悦的情绪;苦音适合抒发悲愤、凄凉的情感。这些都需要表演者对剧本的拿捏把握，以更好地表达情感的辅助唱法。

秦腔的伴奏分文场和武场。所用的乐器，文场有板胡、二弦子、二胡、笛、三弦、琵琶、扬琴、唢呐、海笛、管子、大号(喇叭)等;武场有暴鼓、干鼓、堂鼓、句锣、小锣、马锣、铙钹、铰子、梆子等。秦腔中最主要的乐器当然是板胡，其发音尖细清脆，最能体现秦腔板式变化的特色。

秦腔的角色分为四生、六旦、二净、一丑，共计十三门，又称“十三头网子”。演唱时须生、青衣、老生、老旦、花脸多角重唱，所以也叫做“唱乱弹”。有人赞美秦腔是“繁音激楚，热耳酸心，使人血气为之动荡”，正是出于秦腔表演的特色。秦腔的表演朴实、粗犷、细腻、深刻，以情动人，富有夸张性。辛亥革命后，西安成立了易俗社，专演秦腔，锐意改革，吸收京剧等剧种的营养，唱腔从高亢激昂而趋于柔和清丽，既保存原有的风格，又融入新的格调。

十、秦腔表演形式的特点？

秦腔唱腔包括“板路”和“彩腔”两部分，每部分均有欢音和苦音之分。

苦音腔最能代表秦腔特色，深沉哀婉、慷慨激昂，适合表现悲愤、怀念、凄哀的感情；欢音腔欢乐、明快、刚健、有力，擅长表现喜悦、欢快、爽朗的感情。