舞台剧包含哪些剧种 舞台剧包含哪些剧种类

一、古代舞台剧种类？

古代历史剧舞台剧：桃花扇，窦娥冤。

二、唐山有哪些剧种？

唐山大鼓是中国北方主要的传统戏曲剧种之一，广泛流传于冀东、京、津及东北地区。演出时一人自击鼓板站立说唱，一人持三弦等乐器伴奏。乐亭大鼓与评剧、唐山皮影并称“冀东文艺三枝花”。自形成以来，名人辈出，影响广泛，在河北冀东及东北地区有深厚的群众基础。

三、江西有哪些剧种？

江西戏剧剧种很多，如下： 　　赣剧：赣剧发端于明代弋阳腔，流传至今已有五百年历史，分饶河、广信两派。饶河戏流行于饶洲府的鄱阳、乐平、余干、万年、德兴等地。广信班流行于广信府的上饶、玉山、贵溪、横峰等地。建国后，一九五零年被正式定名为赣剧。 　　东河戏：初名赣洲大戏。孕育，形成于贡水流域的赣县、兴国一带，是江西古老剧种之一。东河戏流行地区有赣县、兴国、南康、大余等县，旁及粤东的梅县、潮洲以及闽西的宁化、归化等地。 　　宜黄戏：宜黄戏、旧称宜黄班。主要流行地区为江西的宜黄、南城南丰、广昌等县，远及赣东北，赣南和福建闽西一带，建国后，一九五七年定名为宜黄戏。 　　九江清阳腔：九江清阳腔，为清代安徽清阳腔之遗脉。主要流行地区有湖口、都昌、彭泽、星子、瑞昌等地，当地人称之为高腔，后改名为九江清阳腔。 　　吁河戏：吁河戏，地方大剧种，旧名土戏，因为最先只演孟姜女的故事，又称之为孟戏。这种孟戏历来由宗族性的班社演出。其流行地区为广昌一带。一九八一年定名为吁河戏，在广昌成立了吁河戏剧团。 　　西河戏：原名弹腔大戏，是赣剧的一个流派。其流行地区为星子、德安、九江、都昌、永修等县。赣江下游分东西两河流入鄱阳湖，而星子、德安位于西河流域，故外地人称之为西河班。一九八二年定名为西河戏。 　　宁河戏：旧时又名宁洲大班，其流行地区为修水、铜鼓、武宁等县，在赣、鄂、湘三省毗邻地区很受群众欢迎。其起源于明代弋阳腔，为江西古老剧种之一。建国后定名为宁河戏。 　　抚河戏：旧称抚河大班。主要流行于抚河流域的临川、金溪、宜黄、崇仁、广昌等县，其戏班有时还进南昌演出，历史约有三百年。建国后，这个已经失传多年的剧种，才定名为抚河戏。 　　婺源徽剧：婺源徽班，因其流行地区以婺源为中心，故在清代就名为婺源班。建国后，一般只称为徽剧，是中国现存的古老剧种之一，迄今已有三百年的历史。 　　吉安戏：地方大戏剧种，因产生于吉安地区，是一个综合了高腔、昆曲和乱弹诸腔的古老剧种。其流行地区，除赣中、赣西、赣南等地外，尚达湖南湘东一带。到建国前夕，已无班社存在，成为一个失传的剧种。 　　傩戏：古代祭祀剧种，主要流行于万载县和萍乡市，原称开口傩。一九八五年定名为傩戏。 　　赣南采茶戏：旧称灯戏，流行地区有赣洲、赣县，广东韶关、曲江等市县。从清代嘉庆以后，赣、粤两省的采茶戏班社，交往频繁。建国后才正式定名为赣南采茶戏。 　　南昌采茶戏：南昌采茶戏，起源于茶灯，并经过灯戏、三角班、半班等阶段。主要流行于南昌、新建、安义、进贤、永修、奉新等地。清末宣统年间，南昌采茶戏在抚洲演出达六年之久。抗日战争时，在吉安、泰和、赣州一带有较长时期的演出。建国后，初名为南昌地方戏。一九五三年改称为南昌采茶戏。 　　赣东采茶戏：旧称三角班、半班。主要流行于铅山、弋阳、贵溪等县。建国后，定名为赣东北采茶戏，后改赣东采茶戏。 　　九江采茶戏：原名茶灯戏，进入半班以后，更名为采茶戏。其主要流行地区为瑞昌、九江、湖口、彭泽、德安等县。建国后，流行于瑞昌的采茶戏，曾定名为瑞昌采茶戏，后统称为九江采茶戏。 　　武宁采茶戏：旧称茶戏。主要流行地区有武宁、修水、铜鼓、德安、永修、奉新、瑞昌和湖北的阳新、通山等县。1953年定名为武宁茶戏，后称武宁采茶戏。 　　景德镇采茶戏：旧名三角班。他的前身是湖北的黄梅戏。主要流行地区为景德镇、浮梁、都昌、婺源以及安徽的祁门等县。建国后定名为景德镇采茶戏。 　　抚州采茶戏：旧称三角班、半班。主要流行于抚州、临川、崇仁、宜黄、金溪、进贤、南丰等地的部分农村，建国后，定名为抚州采茶戏。 　　吉安采茶戏：旧称三角班、花鼓班。其流行地区有吉安市、吉、永丰、峡江、新干、泰和万安等县，邻近的抚州、赣州地区也曾流行。建国后，定名为吉安采茶戏。 　　宁都采茶戏：属赣中采茶戏系统，这个剧种流行地区有宁都、于都、兴国、石城、广昌等农村乡镇，还到过福建的邵武、光泽、建宁等县演出。建国后，改名为宁都采茶戏。 　　高安采茶戏：俗称高安丝弦戏，由民间灯彩演变而成，是一种在瑞河锣鼓戏之后的新兴采茶剧种。主要流行地区为高安、上高、宜春、宜丰、分宜、新干等地。因其发展于高安，建国后，定名为高安地方戏，1978年改明为高安采茶戏。 　　瑞河采茶戏：旧名三角班，采茶戏、高安锣鼓戏。其流行地区主要是高安、上高、奉新、宜丰以及南昌、九江、上饶等地，因为高安县旧为瑞洲府治，地处瑞河流域，1979年改名为瑞河采茶戏。 　　袁河采茶戏：旧名三角班、锣鼓戏。起源于宜春北部，流行于宜春、万载、上高、吉安等地，1979年正式改名为袁河采茶 戏。 　　万载花灯戏：50年代叫万载花灯戏，60年代称万载采茶戏。1980年正式定名为万载花灯戏。它原于民间灯采，吸收赣南采茶戏和高安丝弦戏的唱腔和表演艺术加上民歌小曲，逐渐演变而成，流行于万载农村。 　　萍乡采茶戏：又称萍乡地方戏，后来改名为萍乡采茶戏，是在萍乡地区形成并发展起来的地方戏曲。流行于萍乡、宜春、铜鼓、宁冈及湖南的浏阳里、醴陵等地。 　　赣西采茶戏：旧称三角班，流行于永新、莲花、安福等县。这一带地处江西西部，建国后定名为赣西采茶戏。 　　京剧：进入江西约在清光绪20年左右，至今有100多年历史，其主要流行地区是南昌、景德镇、萍乡、宜春、赣州、吉安、上饶、九江等地市。 　　越剧：由浙江传入江西后，主要流行地区有，南昌、九江、景德镇、萍乡、赣州、以及上饶地区各县。 　　评剧：产生于河北省滦县、迁安、玉田、三河及宝坻一带农村。1910年左又形成于唐山，俗称蹦蹦戏或落子戏，简称平戏。在江西的主要流行地区有南昌、德安。

四、山东有哪些剧种？

1、锣鼓铳子：清末流行于山东临沂、滕县一带。化妆只用胡子和包头，不穿蟒靠。用大锣、小钹、鼓伴奏，不用弦乐。拉魂腔传到滕县以后，锣鼓铳子艺人都改唱拉魂腔。

2、北词二弦：流行山东西北部，以高唐、临清为中心。音乐与剧目基本上和二夹弦相近。二夹弦分南词与北词，其北词相当于四股弦的大板。

3、一勾勾：是在山东高唐一带流行的花鼓基础上发展而成。清末流行于山东高唐、夏津、东平、齐河、济南，以及河北南部。剧目以反映民间生活为主。用四股弦作为主要伴奏乐器。

4、山东大鼓：又名“梨花大鼓”。乐器除书鼓外，另用两牧农具梨铧的碎片击拍。后的用两枚铁片或铜片，并用三弦，四弦胡伴奏。一人演唱或二人对唱，三或二人伴奏。

5、山东琴书：以唱为主，以说为辅。唱词一般为七字句。演唱者一至五人，以敲打扬琴者为主。主要乐器有扬琴、筝、坠琴、软弓胡琴、四胡、三弦、简板、碟子等。

五、梨园包括哪些剧种？

梨园包括，京剧，沪剧，豫剧，川剧，等各大剧种

六、南方剧种有哪些？

南方剧种有：越剧、粤剧、川剧、黄梅戏、汉剧、花鼓戏、歌仔戏、沪剧、评弹、淮剧、婺剧、徽剧、庐剧、锡剧、扬剧、赣剧、潮剧、湘剧、弋阳腔、高甲戏等。

戏曲是中国传统艺术之一，剧种繁多有趣，表演形式载歌载舞，有说有唱，有文有武，集“唱、做、念、打”于一体，在世界戏剧史上独树一帜。

它起源于原始歌舞，是一种历史悠久的综合舞台艺术样式。经过汉、唐到宋、金才形成比较完整的戏曲艺术，经过长期的发展演变，逐步形成了以“京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧”五大戏曲剧种为核心的中华戏曲百花苑。

七、陕西有哪些剧种？

陕西三大剧种当然是秦腔、眉户、碗碗腔。

秦腔，是起源于古代陕西的民间歌舞，是在中国古代政治、经济、文化中心长安生长壮大起来的，经历代人民的创造而逐渐形成，因周代以来，关中地区就被称为"秦"，秦腔由此而得名，是相当古老的剧种之一。因以枣木梆子为击节乐器，又叫"梆子腔"，因以梆击节时发出"恍恍"声，俗称"桄桄子"。

秦腔"形成于秦，精进于汉，昌明于唐，完整于元，成熟于明，广播于清，几经演变，蔚为大观"，是相当古老的剧种，堪称中国戏曲的鼻祖，2006年5月20日，秦腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录。

眉户戏，即眉，或称"迷糊"、"迷胡"、"曲子戏"、"弦子戏"，是陕西省主要的传统戏曲剧种之一，国家非物质文化遗产之一。眉户盛行于关中，而山西、河南、湖北、四川、甘肃和宁夏等部分地区也有流行。眉户以其曲调委婉动听，具有令人听之入迷的艺术魅力而得名。

碗腔是陕西省汉族戏曲剧种之一，又名“灯碗腔”，“阮儿腔”。前者因击节乐器小铜碗和演皮影需用灯盏照亮子而得名；后者因主奏乐器阮咸而得名。1958年易名“华剧”，一般仍称“碗碗腔”。碗碗腔在形成过程中吸收老腔的艺术成分较多，为与老腔相区别，关中东府人又称其为“时腔”，主要盛行于陕西渭南（及其下属的大荔县朝邑镇）和西安、户县、绥德、米脂、洋县、西乡等地。山西晋南及晋中的孝义，河南西部的灵宝、陕县、卢氏，甘肃的兰州等地也有流行。代表剧目：《金琬钗》、《香莲佩》、《春秋配》、《十五庙》等。2006年5月20日，碗碗腔经国务院批准列入第一批国家级非物质文化遗产名录

八、豫剧包括哪些剧种？

豫剧包括豫东调，豫西调，沙河调等。豫剧也称河南帮子。

九、京剧包括哪些剧种？

京剧本身就是一种剧种啊.中国戏剧的剧种有:京剧、豫剧、滇剧、淮剧、越剧、川剧等京剧行当的分类有:生、旦、净、末、丑京剧脸谱的分类有:整脸、英雄脸、六分脸、歪脸、神仙脸、丑角脸等

十、京剧有哪些剧种？

京剧是中国的"国粹"，从徽班进京开始算起，已有200多年历史。但以京剧之名示与观众则始见于清光绪二年（1876）的《申报》，京剧是融合了许多剧种的唱念坐打等艺术形式而形成真实意义上的国剧，因此涵盖的剧种非常多样。但对京剧影响最大的剧种莫过于昆曲和汉剧。

历史上京剧曾有皮黄、二黄、黄腔、京调、京戏、平剧、国剧等称谓，清朝乾隆五十五年（1790年）四大徽班进京后与北京剧坛的昆曲、汉剧、弋阳、乱弹等剧种经过五、六十年的融汇，衍变成为京剧，是中国最大戏曲剧种。其剧目之丰富、表演艺术家之多、剧团之多、观众之多、影响之深均为全国之冠。所以有些京剧团也称作京昆艺术团。

京剧是综合性表演艺术。集唱（歌唱）、念（念白）、做（表演）、打（武打）、舞(舞蹈)为一体、通过程式的表演手段叙演故事，刻划人物，表达"喜、怒、哀、乐、惊、恐、悲"思想感情。角色可分为：生（男人）、旦（女人）、净（男人）、丑（男、女人皆有）四大行当。人物有忠奸之分，美丑之分、善恶之分。各个形象鲜明、栩栩如生。

京剧的剧目题材广泛，无论是古典像《空城计》，《英雄会》，《武家坡》，《锁麟囊》还是现代的《红灯记》，《杜鹃山》，《沙家浜》等，都反映了当时人民的生活状况和舆论导向，内容充实而丰富。