越剧有100多年的历史,相对京剧来说是个年轻剧种。但越剧发展很快,上世纪40年代越剧到上海后,以袁雪芬为代表的艺术家吸取京昆和话剧等艺术养料,锐意革新,终于使越剧跟上时代的发展,出现了《梁山伯与祝英》、《祥林嫂》、《西厢记》、《红楼梦》四大代表性经典剧目,成为新越剧发展的里程碑,至今仍是后人难以逾越的高峰。
这四出戏,除《梁山伯与祝英台》外,全部是根据文学名著改编的。《梁山伯与祝英台》是越剧的骨子老戏,是数代越剧艺人根据民间传说加工演译而来,最终由徐进、范瑞娟、袁雪芬等人在长期的演出实践中,去芜存精,不断打磨而成为越剧精品。
《祥林嫂》是根据鲁迅先生小说《祝福》改编的。由于故事就发生在越剧的故乡,主演袁雪芬等熟悉人物、熟悉生活,先后三次修改上演,一次比一次成功,也成为越剧保留剧目。如今袁派传人方亚芬接演祥林嫂,又有她自己的特色。
《西厢记》与《红楼梦》都为古典名著改编,其雄厚的文学底蕴为剧目奠定成功的基础。编导很好地将其主要情节浓缩并越剧化,人物形象丰满,唱腔优美动听,脍炙人口,流传甚广。《红楼梦》还拍成彩色戏曲片,响誉全国,五十多年来长演不衰,成为越剧的一张‘’名片‘’。
此外,越剧还有《碧玉簪》、《追鱼》、《情探》、《柳毅传书》、《五女拜寿》、《陆游与唐婉》、《双飞翼》、《杨乃武》等等优秀剧目。
京剧和地方戏曲首先从名词解释就很明显,一个是全国各地都有,一个是有区域性的,京剧成型于200多年前的北京,由四大徽班进京开始,吸收徽剧、汉剧、昆曲等诸多剧种的精华,经过多少年的沉淀和前人努力,才形成今天大家熟悉的京剧,而地方戏曲,地域性强,受众群体基本都是当地人群,例如安徽的黄梅戏,吉林的吉剧,西藏的藏戏,河南的豫剧,河北的梆子,山西的晋剧等等。
中国传统文化博大精深,也是深受我们中华儿女的喜爱,那么京剧中有名的戏曲有哪些呢?个人认为有:
1、《宇宙锋》,这部戏也是梅兰芳的代表作,被誉为梅派经典曲目。
2、《玉堂春》,它是京剧旦角必须学会的一部戏,同时也是中国戏曲界流传最广的作品之一。
3、《长坂坡》,这部戏改编自《三国演义》,具体的剧本则是根据《京剧丛刊》的第三集整理而来。
4、《群英会》,又被形象的称为《蒋干中计》或《蒋干盗书》。
5、《打渔杀家》,考证可能是取自《水浒后传》中李俊事改编而来。
、《长坂坡》
京剧《长坂坡》是依据《三国演义》改编的京剧传统剧目。
故事叙述: 刘备自新野撤走,在长坂坡被曹操夤夜率兵追及,与所属部队及家眷失散;赵云舍死忘生,单枪匹马冲入曹营,屡涉险境,终于万马军中救出简雍、糜竺;后又奋力拼搏,保护甘夫人及刘备幼子阿斗。
2、《群英会》
京剧《群英会》是依据《三国演义》改编的京剧传统剧目。
故事叙述:曹操谋士蒋干,与周瑜故交,请求过江劝降。周瑜将计就计,盛会隆重宴请诸将和挚友,号称“群英会”。席间歌舞欢庆,相邀蒋干共眠,旋即详装酒醉,暗将伪造蔡瑁、张允投降书信置于案头。
蒋干劝降不果,万般无奈,趁周瑜“熟睡”之际,翻阅文案,“偶遇”此信,大为惊恐,连夜返回江北,告知曹操。曹操即刻斩了蔡、张两人。周瑜暗喜曹操中计,除去了谙熟水战的将领。
3、《空城计》
《空城计》是传统京剧的经典剧目,叙述的是诸葛亮因马谡自持才能而失掉街亭,魏将司马懿乘势引军15万攻打诸葛亮驻地西城。当时,诸葛亮所部精锐俱已遣出,西城空虚,只有驻地的老弱士兵,寡不敌众,万分危急。
诸葛亮定空城之计,以城门大开,从容不迫,若无其事地登上城楼观山赏景,饮酒抚琴。司马懿兵临城下,见诸葛亮端坐城楼,笑容可掬,焚香弹琴,疑惑不已,深恐中计,疑有伏兵,不进而退。再次复回攻城,遇赵云抵挡而收兵。
4、《霸王别姬》
《霸王别姬》是京剧艺术大师梅兰芳表演的梅派经典名剧之一。
故事叙述:秦末,楚汉相争,韩信命李左车诈降项羽,诓项羽进兵。在九里山十面埋伏,将项羽困于垓下(今安徽省灵璧县东南)。项羽突围不出,又听得四面楚歌,疑楚军尽已降汉,在营中与虞姬饮酒作别。虞姬自刎,项羽杀出重围,迷路,至乌江,感到无面目见江东父老,自刎江边。
5、《打渔杀家》
《打渔杀家》是京剧中著名的剧目。这个戏本是《庆顶珠》中的两折,又名《讨渔税》,似取《水浒后传》中李俊事改编而成,为京剧优秀剧目之一。
有许多,比如说八义图、四进士、棒打薄情郎、樊江关等等。
《樊江关》又名《姑嫂英雄》、《定阳关》,京剧传统剧目。讲述的是唐太宗、薛仁贵被困,柳迎春奉旨到樊江关调取樊梨花解围。薛金莲后至,怪樊不即刻发兵,言语失和,姑嫂反目,几至动武。柳迎春闻讯,怠出呵止,樊负气收令,不再发兵。薛无奈请罪,姑嫂和好,同去解围。
京剧《拾玉镯》又名《买雄鸡》《孙家庄》。讲述了孙家庄少女孙玉姣坐在门前绣花,被青年世袭指挥傅朋看见了。
傅朋爱慕上孙玉姣,便借买鸡为名,和孙玉姣说起话来。傅朋的潇洒多情也打动了孙玉姣的心。
傅朋故意将一只玉镯丢落在她的门前,她便含羞地拾起了它,表示愿意接受傅朋的情意。
两个人的心愿都被刘媒婆看出了,她便出头来撮合这件好事,完成了这幕喜剧。
回答如下:戏曲是一个比较广泛的概念,包括了中国传统戏曲的各种表演形式,例如昆曲、豫剧、越剧、秦腔等等。而京剧是其中一种非常著名的表演形式,它起源于北京,是中国传统戏曲中的一种精品。
以下是戏曲与京剧的一些区别:
1. 历史渊源:戏曲起源于唐代,经过宋、元、明、清等历史时期的发展,形成了各具特色的地方戏曲。而京剧则是清代中晚期,在北京地区基础上,吸收了多种地方戏曲的精华,形成了自己的独特风格。
2. 表演形式:戏曲的表演形式非常多样,有唱、念、做、打、舞等多种表现方式。而京剧则以唱、念、做、打为主,舞蹈相对较少。
3. 人物形象:戏曲中的人物形象非常丰富,有官、富、贫、民、妇、女、老、少等各种角色。而京剧则以官、贵、戏子、武将等为主要人物形象。
4. 语言表达:戏曲中的语言表达丰富多彩,有唱腔、念白、说书等多种方式。而京剧则以唱腔为主要语言表达方式。
5. 艺术表现形式:戏曲中的艺术表现形式非常多样,包括了唱、念、做、打、舞等多种艺术手段。而京剧则以唱、念、做、打为主要艺术表现形式。
总体来说,戏曲是一个更加广泛的概念,而京剧则是其中的一种表演形式,两者在历史渊源、表演形式、人物形象、语言表达和艺术表现形式等方面都有一些差异。
北京市:京剧、北昆、西路评剧、北京曲剧。
河北省:河北梆子、评剧、丝弦、老调、哈哈腔、河北乱弹、武安平调、武安落子、永年西调、蔚县秧歌、隆尧秧歌、定县秧歌、四股弦、唐剧、横岐调、上四调。
山西省:蒲州梆子、山西中路梆子、山西北路梆子、上党梆子、锣鼓杂戏、耍孩儿戏、灵邱罗罗、上党皮黄、上党落子、永济道情戏、洪洞道情戏、临县道情戏、晋北道情戏、襄武秧歌、壶关秧歌、沁源、秧歌、祁太秧歌、繁峙秧歌、朔县秧歌、孝义碗碗腔、曲活碗碗腔、弦子腔、凤台小戏。
内蒙古自治区:内蒙大秧歌、二人台、漫瀚剧。
辽宁省:海城喇叭戏、辽南影调戏、蒙古剧、彩扮莲花落。
吉林省:二人转、吉剧、新城戏、黄龙戏。
黑龙江省:龙江剧。
陕西省:秦腔、汉调二黄、阿宫腔、合阳跳戏、合阳线戏、陕西碗碗腔、陕西老腔、眉户戏、弦板腔、陕西道情戏、陕南花鼓戏、陕南端公戏、安康弦子戏。
甘肃省:陇剧、高山剧、影子腔、甘南藏戏。
青海省:青海藏戏、青海平弦戏。
河南省:豫剧、曲剧、河南越调、南阳梆子、坠子、大平调、二夹弦、怀梆、怀调、大弦调、罗戏、卷戏、河南曲剧、河南道情、豫南花鼓戏、乐腔、五调腔、南阳大调曲子。
山东省:山东梆子、枣梆、莱芜梆子、东路梆子、柳子戏、吕剧、茂腔、柳腔、五音戏、柳琴戏、两夹弦、四平调。
江苏省:昆曲、淮剧、扬剧、通剧、淮海戏、锡剧、苏剧、丹剧、丁丁腔、淮红剧、海门山歌剧、越剧。
安徽省:黄梅戏、徽剧、青阳腔、岳西高腔、安徽目连戏、安徽戏、庐剧、安徽端公戏、沙河调、泗洲戏、坠子戏、含弓戏、芜湖梨簧戏、文南词、皖南花鼓戏、凤阳花鼓戏、淮北花鼓戏、淮剧、嗨子戏。
上海市:越剧、沪剧、滑稽戏、奉贤山歌剧。
浙江省:越剧、婺剧、绍剧、新昌高腔、宁海平调、松阳高腔、醒感戏、温州昆曲、金华昆、腔戏、黄岩乱弹、诸暨乱弹、瓯剧、和剧、杭剧、甬剧、湖剧、姚剧、睦剧。
江西省:赣剧、戈阳腔、盱河戏、东河戏、宁河戏、瑞河戏、宜黄戏、赣南采茶戏、萍乡采茶戏、万载花灯戏、抚州采茶戏、吉安采茶戏、宁都采茶戏、赣东采茶戏、九江采茶戏、景德镇采茶戏、武宁采茶戏、高安采茶戏。
福建省:莆仙戏、梨园戏、高甲戏、闽剧、平讲戏、庶民戏词明戏、大腔戏、闽西汉剧、北路戏、梅林戏、右词南剑调、小腔戏、三角戏、闽西采茶戏、南词戏、闽西山歌戏、芗剧、打城戏、竹马戏、游春戏、肩膀
角色拼音是jué sè。
1.演员扮演的剧中人物。
角色--全剧人数,不宜太多,以能适合上演于小舞台者为最宜。
2.比喻生活中某种类型的人物。
3.戏曲演员专业分工的类别。根据所演不同的角色类型及其表演艺术上的特点而划分。如京剧有生、旦、净、丑。
每个戏班都有自己固定的生、旦、净、末、丑,在某一出戏中扮演某一个角色,除特殊情形外,几乎都是一成不变的。
4.出身履历。
便教人来行在取他丈人丈母。写了他地理角色与来人,到临安府寻见他住处,问他邻舍,指道:'这一家便是。
戏群群规
1.不可诽谤替人。
2.尽量不要对他人进行人身攻击。
3.专业术语有“---开---”(开始)、“卡”(暂停)、“---结束---”等
4.宫斗中尽量不要出现有事突然离开的情况。
5.宫斗中画外音一定要加p,否则会乱。
6.不可两个场景混着斗,也就是两组不同的人马在同一个群内同时斗。
7.宫斗结束后群主酌情给参加宫斗人员升级。
8.宫斗时如想半途插入,可找一个好时机进入。
9.小职位不可明显对大职位不敬,也不可出手打对大职位的人。如大职位的人老找小职位的人麻烦,则小职位的人可用语言化解冲突与矛盾。