表演和宣传作用,可以让人近距离观看表演。
英语这一科作为高考的主科,对于80%的中国人来说是没有意义的。同样的语文和数学作为主科,对于80%的中国人同样是没有意义的。
因为,这个社会80%的人终将成为平民,他们不可能成为精英。因此,高中学习的这些科目对于他们来说,本身就不存在任何的意义。
高考是一种选拔性的考试,它是社会的一种选拔机制。高中所学的科目也不具有实用性,并不存在着通过高中的学习就能够胜任社会的某一种工作的情况。
具有实用性的教学是大学的教学,职业培训学校的教学,以及社会上各种工种的独立培训。
比如,说你在面包店里面学做面包,你在理发店里面学理发,这些技能是具有实用性的。通过这样的技能,你能够直接挣到钱养活自己的收入。又或者是在大学里面,你学电气工程,以后出来当电气工程师,或者学软件,成为软件工程师,这些也是具有实用性的技能。
那么这样一个社会到底要由谁去做面包师和理发师,又要有谁去做电气工程师和软件工程师呢?
这就是通过高考来进行选拔。
高考是需要通过选拔出能力全面的人来进入高端行业,同时淘汰掉那些不适合进入高端行业的人。让他们去普通行业就业。
也正因为如此,语文,数学,英语作为主科它存在的意义就在于选拔出那最适合的20%的人成为社会的精英。
主科的意义在于测试一个人的基本能力,副科的意义在于确定一个人的学习方向,这个定义是非常高瞻远瞩的,并没有任何的问题。
语文代表了一个人的母语能力,数学代表了一个人的思维和智商,外语代表了一个人的外语学习能力以及学习的态度。用这样一个思维组合构成的框架去选拔人才,并没有任何的问题。
副科有文有理,为各个学科选拔人才提供了依据。
就目前来说,这个社会80%的行业是不需要英语这个能力的。但是你去放眼看一下这80%的行业,你就会发现是80%的行业,主要都是低收入的行业。虽然,各个行业老板们都很挣钱,但是普通的员工都是不挣钱的,能够养家糊口维持生存而已。
但是剩下的这20%涉外的行业却是高收入集中的行业,原因是,外语能够起到财富的搬运工的作用,将外国人口袋里的钱搬运到中国,让你很轻松的花。
涉外行业同时又是一个剥削行业,能够把外国人挣到的钱,通过中国的廉价产品剥削到中国人的口袋里。外语人才在这里面起到一个类似中介的作用。中介必然会剥掉产业链的一层皮。任何剥皮的行业都是非常赚钱的行业,这就是为什么几乎所有高收入的行业都必须要有外语能力。
很多时候一门外语还不够,英语只是最基本的外语,想要获得更高的收入,除了英语以外最好能够掌握日语,法语,德语,俄语,西语中的一门。
所以,你不要讲高考中的任何一个科目对一个人的人生有什么作用,高中所学的大部分的知识在你的人生中基本上都用不上。它就是起到选拔人才,决定命运的作用而已。
一个人想要有发展,只能顺应潮流,国家规定学什么你就好好学。逆潮流而动,那么你就注定是痛苦的,艰难的,甚至是失败的
舞台剧的主题是由剧情主题和画面主题共同构造的。主题往往是一件艺术作品的灵魂所在,而优秀的剧情需要完整的主题表现和优秀的画面感。
高考毕业照片可以用于大学里边的一些办公所用,高考毕业照片不仅有这种作用,还可以用来回忆高中的生活,可以让你想起高中的生活的一些往事,还有一些忘不掉的老师同学。防止你忘掉那些存在感很低的人。希望我的回答,可以为你带来帮助。
区别就是小学生舞台剧现在的动漫舞台剧都是偏向亲子幼儿的作品都是定位在4~12岁的小朋友,也算是儿童剧一个范畴了,一部文化出品的洛克王国之魔法学院也是一部动漫舞台剧,提供给亲子儿童看的。
舞台剧,可以定义为呈现于舞台的戏剧艺术。舞台剧按内容可以分为喜剧、悲剧和正剧;按表现形式可以分为歌剧、舞剧、话剧、哑剧、诗剧、偶发剧、木偶剧等。
舞台剧的剧情可以原创也可以根据小说、动漫、电视剧、电影等改编而来。舞台剧基本上采用“演唱+舞蹈+对白”这样的形式,再加上是现场演出,所以对演员的要求非常高。另外还不可避免的涉及到音乐、剧本、造型、舞台设计、灯光等专业技能,所以一台成功的舞台剧所具备的条件是很苛刻的。
1 在大学或艺术学院学习表演
虽然这不是必要的一步,但如果你不住在美国洛杉矶或纽约,这是一个相当标准的选项。进了演艺学院,可以有机会在专业人士前得到曝光,学到技术,还能得到在舞台上工作的机会。更实在的是,你可以构建个人简历、建立你的关系网络,得到露面机会。你的老师会不断鼓励你去向前发展,也是成为激励你前进的重要因素。
2 聘请表演老师磨练你的技术
你的老师可以给予你所需要的注意,专攻你的薄弱点,同时让你把好的地方变得更完美。找一个有了大量行业经验和关系的老师。请教学校或你工作的剧院中的人。一定会有人认识别的人,可以帮你联系上你正在寻找的。只要他们会唱歌或会舞蹈,也没什么害处!
3 比日常生活更夸张
舞台表演比电影演出需要完全不同的一套技能(好吧,也许不是“完全”不同)。当舞台演员出现在屏幕上时,是很容易让人察觉出来的。在舞台上的时候,你要为相距一段距离的观众表演结果,你所做的一切必须要夸张一些。
所以,先从你的声音开始。这是你的摇钱树。远离香烟、酒精任何让你声带干燥和疲惫的东西。你需要在任何时候都让人听起来响亮而自信。
4 提高舞台上的技巧
许多舞台演员会认为舞台表演比电影表演更难,毕竟,电影演员可以隐藏在摄像头背后,而且还有各种电影特效帮忙,念错了台词还能CUT。而在舞台上,你就得当面面对各位观众,把自己的演技完全展露出来。你可以开始去上课,让你的观众信服。
舞台打斗训练班可以告诉你如何令观众相信你是真正在打斗,但又能减少你被打伤的几率,也不会让你打架时看起来像个疯子。而且如果你懂得了舞台格斗技巧,你还能开辟更多的角色。
改善口音。口音老师可以教你从简单开始。如果你的口音确实听起来不太自然,不太标准,那么你可能需要“摆脱”这种口音。否则,你可能会发现自己更多的是在不同类型的角色中转换。
成为三面手。如果你对音乐剧哪怕是只有一丁点的兴趣,参加语音课和舞蹈课都是很棒的主意。只有一个(或两个)技能对于进入这个行业是严重不足的。
做不一般的事情。如果你12年都是小丑,很好!这是非常有用的。如果你是一名兼职体操运动员,很棒。会合唱?太好了。拥有大多数演员没有的技能在长远来看对你有好处。因此,继续你的爱好它们会让你更加有“销路”。
5 获得专业证书
虽然没有它你也可能成功,但有个证书能让你得到一些原本不开放给你的试镜机会。
正确格式 (1)剧本开头列出了剧本名、时间、地点、人物。
(2)整个剧本以对话的形式 (3)剧本的中间用中括号的形式提示当时的情景,用括号的形式提示当时人物的动作、神态等。 舞台剧剧本的三要素是:矛盾冲突、人物语言、舞台说明。创作过程中各个方面都要一一考虑周全。
简单来说,要写好一个故事,首先要构思好你的故事走向,人物关系,情节高潮,主题思想等。
美国好莱坞有一套编剧规律:即开端、设置矛盾、解决矛盾、再设置矛盾,直至结局。
中国也有自己的编剧规律:起、承、转、合。
熟悉和掌握填报的规则,避免走弯路
高中语文课文开头的作用,统领全文,是全文的线索,是全文的中心观点,决定全文的感情基调。
结尾的作用,总括上文,照应题目,照应开头,给读者留下余味