怎么演好哑剧？ 怎么演好哭戏？

一、怎么演好哑剧？

哑剧是戏剧最古老的形式之一，演员要用身体把一系列的故事情节表演出来，但并不开口说话。表演哑剧时可以选择穿哑剧服装，化哑剧妆，在表演哑剧时，你没有必要说话或者使用唇语，而是要用面部表情、手势和姿态来表达。基本的哑剧表演有拿一根绳子。假装你面前悬挂着一根绳子，而你抓着它爬上去。或者假装待在一个盒子里。你要想象逃出去的各种方式，或者

假装风很大，而你在风中努力保持直立，让狂风来回吹打你以及表演吃东西等，为了使得

让哑剧更有趣。你可以追求一次性的搞笑效果，或者把哑剧升格为一个更高的艺术形式。如果你能在哑剧表演中创造一段故事情节，那么你的观众会很喜欢的。

二、怎么演好哭戏？

1、想想自己最伤心的事，自己最憋屈的事情，自己最痛苦的事情。转移注意力和情景，让自己快速的处在痛苦之中。

2、演员要深入的去体会角色里的当时的感觉，就是平常说的入戏。让你真正的体会到角色里的那种心境，你情不自禁的就会哭出来，然后真正意义上的去演戏，才能让观众达到心灵的共鸣。3、或者借助洋葱，在自己表演的时候，熏一熏自己的眼睛，当自己哭出来的时候，然后在表现出自己很痛苦的样子，这样显得逼真些。

4、可以借助眼药水，这种方法虽然很假，但是对于刚出道的演员那些实在哭不出来的人，也是一种很好的办法。5、或者放一些伤感的音乐或曲子，让环境立刻变得忧伤，烘托一下气氛。

三、怎么赞扬女孩表演好？

这绝对是绝无仅有的精彩的表演，动作难度一点也不小，在独特的服饰和特有的灯光背景下显得特别的高大上，往这个方向发展会是舞蹈家的料子。

四、怎么参演舞台剧？

1 在大学或艺术学院学习表演

虽然这不是必要的一步，但如果你不住在美国洛杉矶或纽约，这是一个相当标准的选项。进了演艺学院，可以有机会在专业人士前得到曝光，学到技术，还能得到在舞台上工作的机会。更实在的是，你可以构建个人简历、建立你的关系网络，得到露面机会。你的老师会不断鼓励你去向前发展，也是成为激励你前进的重要因素。

2 聘请表演老师磨练你的技术

你的老师可以给予你所需要的注意，专攻你的薄弱点，同时让你把好的地方变得更完美。找一个有了大量行业经验和关系的老师。请教学校或你工作的剧院中的人。一定会有人认识别的人，可以帮你联系上你正在寻找的。只要他们会唱歌或会舞蹈，也没什么害处！

3 比日常生活更夸张

舞台表演比电影演出需要完全不同的一套技能（好吧，也许不是“完全”不同）。当舞台演员出现在屏幕上时，是很容易让人察觉出来的。在舞台上的时候，你要为相距一段距离的观众表演结果，你所做的一切必须要夸张一些。

所以，先从你的声音开始。这是你的摇钱树。远离香烟、酒精任何让你声带干燥和疲惫的东西。你需要在任何时候都让人听起来响亮而自信。

4 提高舞台上的技巧

许多舞台演员会认为舞台表演比电影表演更难，毕竟，电影演员可以隐藏在摄像头背后，而且还有各种电影特效帮忙，念错了台词还能CUT。而在舞台上，你就得当面面对各位观众，把自己的演技完全展露出来。你可以开始去上课，让你的观众信服。

舞台打斗训练班可以告诉你如何令观众相信你是真正在打斗，但又能减少你被打伤的几率，也不会让你打架时看起来像个疯子。而且如果你懂得了舞台格斗技巧，你还能开辟更多的角色。

改善口音。口音老师可以教你从简单开始。如果你的口音确实听起来不太自然，不太标准，那么你可能需要“摆脱”这种口音。否则，你可能会发现自己更多的是在不同类型的角色中转换。

成为三面手。如果你对音乐剧哪怕是只有一丁点的兴趣，参加语音课和舞蹈课都是很棒的主意。只有一个（或两个）技能对于进入这个行业是严重不足的。

做不一般的事情。如果你12年都是小丑，很好！这是非常有用的。如果你是一名兼职体操运动员，很棒。会合唱？太好了。拥有大多数演员没有的技能在长远来看对你有好处。因此，继续你的爱好它们会让你更加有“销路”。

5 获得专业证书

虽然没有它你也可能成功，但有个证书能让你得到一些原本不开放给你的试镜机会。

五、小品中怎么演好老人？

弯腰驼背、动作缓慢、眼神不好

但关键是要根据剧情需要把握人物性格

有的老人是越老越犟，谁劝也不听，还会耍小孩脾气，正所谓老小孩

有的老人是不争，什么都看的淡，没什么能引起兴趣的

还有的老人是老奸巨猾

当然还有老年痴呆健忘的

以上种种在小品中都有可能出现，具体情况具体分析。

六、普通商演好吗？

普通的商演好啊！商演的话是可以赚到很多钱的，而且演出的话时间也不长，也不是特别累，还能够赚到钱。

七、如何演好爱情戏？

一部生动的影视作品是演员们用心血创造出的。演员的表演能够感染观众，是因为演员们能深刻地表现人们的精神世界，充分揭示角色的内心生活。

角色内心世界发掘得越深，形象就越鲜明生动，也就越具有艺术感染力。

光靠简单地完成剧本和台词尚不足以使角色有血有肉，只有加入了具体的、准确的、丰富的内心独白，才能丰满角色。

八、怎样演好小品？

1.小品的配合首先要求大家要有一个统一的对主题的认识。其次就是大家对环境设计的丰富和想象。再次就是对人物的相互开拓。每一个人在台上都要找到自己的动作线每时每刻，这个人物是在干什么？可能会遇到什么困难？ 2.注意不要在舞台上聚团，尽量的把舞台上空间全都用上，让舞台平衡不要失重。 3.探索克服自己紧张心理，恢复本能的方法。紧张、不自信是初学者的头号大敌。表演者在表演中应该努力找到克服自己紧张心理、恢复本能并建立起信念感的方法，这可以通过各种途径，如用“恢复童心”做引路，在小品表演中减少自我批判、增强游戏感，再如练习注意力的集中、练习摆脱杂念，组织一系列行动，利用热身法等等，方法就是要在实践中去不断摸索，不同的人需要不同的方法去实现，这也是“我的技巧”中的一部分。这是表演小品最重要的前提，解放了自身的素质才能去演活生生的人。当我紧张时我总是努力强制自己将注意力放在对规定情境的感受上，对对手的感受上，收到了不错的效果。 4.学会如何组织行动。表演是行动的艺术，学习表演就是要学习如何组织行动。表演者在小品阶段要起码学会组织简单的行动，行动来自对规定情境的细致分析，来自对自己所扮演的角色性格的分析。严格按照行动的三要素-做什么、为什么做、怎么做去组织行动，以角色的思维、逻辑对规定情境进行充分的感受去行动，对规定情境缺乏足够的理解，没能按行动的三要素去详细分析就会出现错误的组织行动，让人不相信，这是初学者易犯的毛病。另外表演初学者还常会犯表演结果、表演情绪的错误，如还没看到远方来的朋友就已经打起了招呼，好多演员“未卜先知”，就是因为没能按照行动的链条去行动，表演的重点是展现过程，在感觉-判断-行动这个链条中，初学者往往抛弃了感觉和判断，只奔结果，要有意识的锻炼自己按照行动的链条去行动，真听真看真感觉到，在头脑里进行思索判断后，由意志交给肌体去执行动作，可以适当的拉长行动的链条进行训练。 5.注意力集中在对手身上。演戏经常是两个人或两个以上的人在搭戏，表演者不能一直想自己的调度和台词，好多初学者易犯不跟对手交流的毛病，只是一味自己演自己的，以至于偶尔有时对手临时台词说错了或调度错了，有的演员仍然按以前的去行动，招来观众的哄堂大笑和不理解，还有的演员就呆立在舞台上手足无措。演员应该牢记自己的戏在对手身上，任何时候都要按照对手的戏去行动，那些比如生气故意不理对方自己一味行动的戏其实也是给对手的反应。演员时刻要把注意力集中在对手身上，这才是真正的表演，这样也可以使演员不费力就背下台词和调度，这样演员之间才能真正搭上戏，实现交流。对手由于某些原因临时改戏初学者经常会遇到的情况，要灵活的去应对，让观众看不出痕迹，甚至比以前效果更好，这才是合格的演员。

九、创业路演好词？

朝阳产业，护城河宽，修成正果，股权激励。

十、舞台剧导演跟编导的区别怎么学习舞台剧导演？

现在所谓的编导其实是一个大专业的概念，包含了很多专业方向。你说舞台剧导演就是之一。舞台剧导演最好的大学是中戏，另外中国戏曲学院也有这样的专业，分为影视导演和戏曲导演。每个学校考试的方式，招生的标准有所不一，必须根据具体要考的学校来培训。建议你咨询一下北京文华艺术培训，它们那里每年都有考上这些专业的学生。如果需要帮助我也能帮你找到这两个学校的在校生给你咨询。希望对你有帮助。