您的位置:首页 > 表演 >正文

戏曲包括? 齐文化包括戏曲吗?

一、戏曲包括?

戏曲的种类约有三百六十多种,按表演形式和内容,可分为秧歌戏、道情戏、花鼓戏、花灯戏、二人台与二人转、皮影戏、木偶戏及各地方戏曲种类。而京剧、越剧、黄梅戏、评剧、豫剧依次称为中国五大戏曲剧种。戏曲以唱腔为主,有独唱、对唱、齐唱和帮腔等演唱形式,是发展剧情、刻画人物性格的主要表现手段。

二、齐文化包括戏曲吗?

齐文化博大精深,包罗万象,当然也包括戏曲。春秋中晚期,齐国的民间戏曲是以曲调鲜活的民歌民谣为主,而且内容数量繁多,题材丰富多样。见于《史记》的《齐人歌》,说的是公元前478年冬的一天,鲁哀公与齐平公会盟于蒙阴县,会见时齐国的齐平公对鲁国的鲁哀公行了一个叩头礼,而鲁哀公仅作了一揖相还。

齐国人认为他失礼,影响了齐国在国际间的地位与体面,编出戏曲来讽刺鲁哀公。所以从历史忆载来看,齐文化也包括戏曲。

三、中国戏曲学院包括评书吗?

中国戏曲学院不包括评书专业。

中国戏曲学院院系、专业设置主要有:

京剧系、表演系表演(戏曲舞蹈、戏曲形体教育、昆曲表演、多剧种表演、昆曲器乐、多剧种器乐)、导演系(影视导演、戏剧影视导演 )、音乐系 音乐表演(民族器乐、音乐学、作曲与作曲技术理论 、戏曲作曲)、戏曲文学系、舞台美术系 (服装与服饰设计、戏曲服装设计)、新媒体艺术系 以及动画、绘画、视觉传达设计、数字媒体艺术、国际文化交流系、艺术管理、文化产业管理等等。

四、戏曲中的衣服包括什么?

戏曲服装,古称行头,沿用至今,包括盔、帽、蟒、靠、帔、靴、鞋、褶子、官衣等。根据不同剧目、脚色行当和人物特点分为许多基本固定的式样和规格。大都鲜明华美,富于装饰性,有独特的民族风格。戏衣泛指蟒、靠、帔、褶等戏曲服装。

若单指戏衣,从基本样式来看,重要的约有20种左右。常用的传统戏衣有蟒袍、官衣、靠、铠、箭衣、马褂、开氅、帔、褶子、八卦衣、太监衣、茶衣、宫装、袄裤、裙、坎肩、斗篷、龙套衣等。清朝以后,增加了少量清装、旗装,清末以来又有改良衣出现,1915年起又有新式古装的创制。戏衣既有深厚的传统,又在不断变化和丰富中。

五、元戏曲包括杂剧和什么?

包括杂剧和散曲。

戏曲是继唐诗、宋词后民族文化中的又一朵奇葩。元戏曲来源于生活,通俗清丽,成为民间生活中一种喜闻乐见的表演。在元代元戏曲还是一把砍向社会弊端的利刃,直击“不读书最高、不识字最好、不晓事倒有人夸俏”的社会、直讽“善的人欺,贫的人笑”的世风。

六、戏曲包括哪几个派别?

有:皮影戏、藏戏、川剧、潮剧、黄梅戏等等。

1、皮影戏

皮影戏(Shadow Puppets),又称“影子戏”或“灯影戏”,是一种以兽皮或纸板做成的人物剪影以表演故事的民间戏剧。

表演时,艺人们在白色幕布后面,一边操纵影人,一边用当地流行的曲调讲述故事,同时配以打击乐器和弦乐,有浓厚的乡土气息。其流行范围极为广泛,并因各地所演的声腔不同而形成多种多样的皮影戏。

皮影戏是中国民间古老的传统艺术,老北京人都叫它“驴皮影”。据史书记载,皮影戏始于西汉,兴于唐朝,盛于清代,元代时期传至西亚和欧洲,可谓历史悠久,源远流长。

2、藏戏

藏戏的藏语名叫“阿吉拉姆”,意思是“仙女姐妹”。据传藏戏最早由七姐妹演出,剧目内容又多是佛经中的神话故事,故而得名。

藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时,从寺院宗教仪式中分离出来,逐渐形成以唱为主,唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。

藏戏唱腔高亢雄浑,基本上是因人定曲,每句唱腔都有人声帮和。

3、川剧

川剧俗称川戏,主要流行于中国西南地区川渝云贵四省市的汉族地区,是融汇高腔、昆曲、胡琴(即皮黄)、弹戏(即梆子)和四川民间灯戏五种声腔艺术而成的传统剧种。

川剧,是中国传统戏曲剧种之一,流行于四川东中部、重庆及贵州、云南部分地区。川剧脸谱,是川剧表演艺术中重要的组成部分,是历代川剧艺人共同创造并传承下来的艺术瑰宝。川剧由昆腔、高腔、胡琴、弹戏、灯调五种声腔组成。

川剧分小生,须生,旦,花脸,丑角5个行当,各行当均有自成体系的功法程序,尤以“三小”,即小丑,小生,小旦的表演最具特色,在戏剧表现手法、表演技法方面多有卓越创造,能充分体现中国戏曲虚实相生、遗形写意的美学特色。

4、潮剧

潮剧,因形成发源于广东潮汕地区而得名,俗称“潮调”、“潮音戏”明末已在广东潮汕地区、和闽南地区的诏安、云霄、平和、东山、漳浦、南靖等地广为流传,与梨园戏关系密切。

潮剧,中国十大剧种之一,广东三大剧种之一种,是国家非物质文化遗产,有“南国奇葩”的美誉,以优美动听的唱腔音乐和独特的表演形式,融合成极富地方特色的戏曲而享誉海内外。潮剧是上千年潮州文化的重要传承载体,也是联络世界各地潮州人之间情谊的重要纽带。

5、黄梅戏

黄梅戏,原名黄梅调、采茶戏等,起源于湖北黄梅,发展壮大于安徽安庆。

黄梅戏与京剧、越剧、评剧 、豫剧并称“中国五大戏曲剧种”,也是安徽省的主要地方戏曲剧种,湖北、江西、福建、浙江、江苏、香港、台湾等地亦有黄梅戏的专业或业余的演出团体,受到广泛的欢迎。

黄梅戏唱腔淳朴流畅,以明快抒情见长,具有丰富的表现力;表演质朴细致,以真实活泼著称。一曲《天仙配》让黄梅戏流行于大江南北,在海外亦有较高的声誉。

七、戏曲音乐包括哪几部分?

戏曲音乐包括声乐部分的唱腔、韵白和器乐部分的伴奏、开场及过场音乐。其中以唱腔为主,有独唱、对唱、齐唱和帮腔等演唱形式,是发展剧情、刻画人物性格的主要表现手段。唱腔的伴奏、过门和行弦起托腔保调、衬托表演的作用。开场、过场和武场所用的打击乐等则是喧染气氛、调节舞台节奏与戏曲结构的重要因素。

戏曲音乐是戏曲重要的元素,可以集中地表现戏剧的内容。戏曲音乐包括声乐部分的唱腔、韵白和器乐部分的伴奏、开场及过场音乐。汉族戏曲音乐是以群体风格、地方风格、民族风格为特征的。其发展历史悠久,民歌、百戏音乐、唐代的歌舞音乐和宋代说唱艺术音乐是其发展的基础。在现当代,戏曲音乐是中国传统音乐文化的典型品种,对戏曲音乐旧瓶装新酒、百花齐放、推陈出新以及对传统戏曲音乐的抢救、改善、发展、创新措施是音乐文化行为的重要方面。

八、中国戏曲语言特性不包括?

中国戏曲语言特性有动作性,个性化,形象化,不包括荒延性。

九、元明清戏曲的形式包括什么?

中国元明清戏曲的形式主要包括元杂剧,元散曲和明清传奇。元曲包括戏曲和散曲,其中艺术积淀更厚重、流传更广泛的是戏曲。

元代是中国古代戏曲正式形成后的第一个黄金时期,出现了一大批著名的戏曲作家与戏曲作品,民间戏曲演出活动也十分活跃,戏曲演出深受百姓喜爱。这意味着戏曲的正式形成,促进了戏曲理论的发展并为戏曲的繁荣奠定了基础。代表元代文学成就最高的是元杂剧,如吴昌龄的《西天取经》,王实甫的《破窑记》《西厢记》及关汉卿的《窦娥冤》等。

十、戏曲语言包括_(三个)?

戏剧语言包括人物语言和舞台说明。人物语言也叫台词。台词,就是剧中人物所说的话,包括对白、独白、旁白等。

独白是剧中人物独自抒发个人情感和愿望时说的话;旁白是剧中某个角色背着台上其他剧中人从旁侧对观众说的话。

剧本主要是通过台词推动情节发展,表现人物性格。

因此,台词语言要求能充分地表现人物的性格、身份和思想感情,要通俗自然、简练明确,要口语化,要适合舞台表演。

舞台说明,又叫舞台提示,是剧本语言不可缺少的一部分,是剧本里的一些说明性文字。

舞台说明包括剧中人物表,剧情发生的时间、地点,服装、道具、布景以及人物的表情、动作、上下场等,这些说明对刻画人物性格和推动戏剧情节发展有一定的作用。

这部分语言要求写得简练、扼要、明确。

这部分内容一般出现在每一幕(场)的开端。结尾和对话中间,一般用括号(方括号或圆括号)括起来。

热门资讯

图片新闻