如何看待布莱希特电影体系？

一、如何看待布莱希特电影体系？

布莱希特建立了新型戏剧史诗戏剧，核心主张是：“陌生化效果”和“间离方法”。在演员，角色，观众三者辨证关系上主张：演员高于角色，驾驭角色，表现剧中人物而不是演员融化于角色之中，随时进入角色，随时跳出角色，面对观众，若即若离，自由驰骋。演员与角色保持距离，形成“双重形象”即演员即是演员本人，又是剧中人物，是演员利用高超演技表现剧中人物。

二、布莱希特和斯坦尼体系有什么区别？

1、思想不同

斯坦尼斯拉夫斯基体系要求演员不是好像存在于舞台上，而是真正存在于舞台上，不是在表演，而是在生活。

布莱希特体系主张演员高于角色，驾驭角色，表现剧中人物而不是演员融化于角色之中

2、演剧方法不同

斯坦尼斯拉夫斯基体系强调演员在舞台上的首要地位，发展演员的创作主动性，通过整体演出体现导演的风格。

布莱希特体系采用自由舒展的戏剧结构形式，多侧面地展现生活宽广多彩的内容，让读者通过众多的人物场景

3、美学观念不同

斯坦尼斯拉夫斯基体系的戏剧美学思想真实反映生活，强调戏剧的社会使命和教育作用，继承了19世纪俄罗斯民主派朴素唯物主义的美学观点。

三、德国布莱希特体系最大的特点是体验？

德国布莱希特表演体系最大的体验就是在演员的演技烘托下，能够更快的融入到场景中

布莱希特创建了一个全新的戏剧表现形式，就是布氏学派，也称为“间离方法”“陌生化方法”，这种戏剧表演方式同以往欧洲从古希腊就开始流行的“模仿学派”有着根本区别，“间离方法”“陌生化方法”的基本要素就是，通过作者再加工的表现形式，把平常的事件以非平常的状态表现出来，造成表演外在和观众产生陌生感，而引起观众的反思，这是一种与当时戏剧表现形式背道而驰的理论，尽管在当时有些超前，但是布莱希特作品特点呈现出来的个人思想！

四、四大表演体系？

1、斯坦尼斯拉夫斯基体系

这种体系科学阐述了表演的科学规律。它的主旨在于表达人的“天性”，这种是说，演员不能好像存在舞台，而是真正存在舞台，不是在舞台上演戏，而是在过生活。演员应该是舞台上活生生的人，遵循生活，遵循规律，在规定情境里去感动观众，去听，去看，去动。

2、布莱希特体系

这种体系构造起了新一类的戏剧，叫做史诗戏剧。核心主旨就是：“间离方法”和“陌生化效果”。

演员，观众和角色之间的辩证关系上主张表演者高于角色并驾驭角色，表演剧中的人物而不是去融入到角色的人物中去，随时进入，随时跳出，对于舞台把控能力强，表演者也必须与角色保持一定的距离，做到一种“双重形象”。

3、梅兰芳体系

这种体系就是一种写意的表达形式。写意是指中国古代戏曲艺术和美学的思想相融合的一个命题。梅兰芳体系在戏曲的表现当中，重点是以突破空间的限制，突破时间的限制，以舞台虚拟，动作虚拟，来去营造一个与现实生活相差甚远，但又很富有意境的舞台世界。

4、小鲜肉表演体系

五、刘天池是哪个表演体系？

刘天池拥有火山般的活动能力及教学热情，同时坚守斯坦尼斯拉夫斯基的体验派表演体系。

六、中国的三大表演体系？

三大表演体系包括斯坦尼斯拉夫斯基（苏联）体系、布莱希特（德国）体系以及以梅兰芳（中国）为代表的京剧表演体系。

七、表演体系两派区别？

1、不同的想法

斯坦尼斯拉夫斯基体系要求演员不像存在于舞台上，而是真正存在于舞台上，不是为了表演，而是为了生活。演员在舞台上应该永远是一个活生生的人。他应该遵守生命的逻辑和有机规律，在规定的场景中真诚地感受、思考和行动。

布莱希特体系主张上方的演员角色，推动作用，代表人物在剧中融化而不是演员进入角色，走进这个角色在任何时候，走出这个角色在任何时候，面对观众，远离它，自由的奔跑。演员与角色保持距离，形成“双重形象”，即演员是演员本人，也是剧中的人物，是演员用精湛的演技表演剧中的人物。

2、不同的表演方法

斯坦尼斯拉夫斯基体系强调演员在舞台上的首要地位，发挥演员创作的主动性，通过整体表演体现导演的风格。它强调内容与形式的统一，强调表演各部分之间的协调，强调表演的艺术完整性。该系统是关于演员的创作原则和训练方法的，斯坦尼斯拉夫斯基称之为经验学派。需要的不是模仿形象，而是“成为形象”，生活在形象中，在创造过程中有真实的体验。

布莱希特的体系采用了自由而不拉伸的戏剧结构形式，从多个方面展示了生活的丰富多彩的内容。通过众多的人物和场景，读者可以看到生活的真实面貌，它的复杂性和矛盾性，激发人们的思考，激发人们对社会变革的热情。

3、不同的审美观念

摘要斯坦尼斯拉夫斯基的戏剧美学思想强调戏剧的社会使命和教育功能，继承了19世纪俄国革命民主主义朴素唯物主义的美学观，是对生活的真实反映。它出现于20世纪俄国无产阶级革命运动日益兴起的时期。它不仅反映了社会进步阶级对舞台艺术深刻的思想内容和现实生活要求，也反映了俄罗斯艺术的民族特色及其对现实主义和民主的热烈追求。

布莱希特的戏剧化方法主张“分离法”，又称“陌生化法”，这是他提出的一种新的美学概念和新的戏剧化理论和方法。它的基本含义是用艺术的方法使平凡的事物变得不同寻常，揭示事物之间的因果关系，揭示事物的矛盾本质，使人们理解改变现实的可能性。然而，就扮演方法而言，“分离法”要求行动者与角色保持一定的距离，而不是将两者合二为一，行动者应在角色之上，控制角色，扮演角色。

八、世界三大表演体系区别？

三大表演体系，包括斯坦尼斯拉夫斯基（苏联）体系、布莱希特（德国）体系以及梅兰芳（中国）体系。

简单地说，所谓斯坦尼体系，指的是幕景化的、模拟现实场景的、创造生活幻觉的话剧表演体系；所谓布莱希特体系，指的是将舞台视为流动空间的、无场景无场次的、使演员与观众产生意识交流（即所谓演员与角色的“间离效果”），并带有某种哲理意味儿的戏剧体系。斯坦尼和布莱希特30年代在苏联都观看过梅兰芳的演出，不约而同地大为赞叹，都认为梅兰芳的表演可以印证他们各自的理论。后来，就有人称中国戏曲为“梅兰芳表演体系”。

实际上，斯坦尼体系和布莱希特体系与梅兰芳所代表的中国传统戏曲是不同文化背景的产物，三者并列，在理论上，逻辑上都不严密。如果要讲体系的话，那么中国戏曲是“神形兼备”（即写意）的戏剧表演体系。在世界戏剧史上，东西方古典戏剧（或传统戏剧）可以进行比较，但不宜将西方现代戏剧与中国传统戏剧加以类比

九、关于现代经济体系例子？

国有经济，就是控制国家经济命脉的行业。比如铁路，银行，邮政，广播电视，矿山，农业等等，都是以国家投资占主体的行业。比如股市里那些带中字头的股票，都是这类的企业，比如中国石油，中国移动，中国西电等等。

集体经济，就是以县乡一级政府为投资主体的经济体。比如天津大邱庄搞得那些村办企业，一般以轻工业产品为主，生产一些锅碗瓢盆一类的东西，还有一些服装鞋帽一类的。

混合所有制经济，就是企业中既有县乡投资所代表的集体经济成分，又有个人投资的成分。一般是县乡政府提供资金和场地，由个人负责技术或管理，以技术入股的企业。比如一些早期的高科技企业，大都如此。

个体经济，私营经济，这两个是一回事。都是由个人或专业的风险投资机构出资兴建的，他们对国家来说只有缴纳税收的义务，不缴纳红利。

外资经济就更简单了，就是外国人来中国开办企业。有独资的，也有合资的

十、梅兰芳表演体系的核心？

一、写意的表现方法。写意的方法，实质就是虚拟的方法。写意是中国古代艺术和美学思想中的一个重要命题。它在戏曲艺术中的体现，主要是突破时间、空间限制，以动作虚拟，布景虚拟，造成一个与实际生活面目相去甚远，但却富有意境美的舞台艺术世界。

二、程式化的表现方法。戏曲表演把经过体验的人物形象，通过程式化的表现方法再体现出来。它的体现不是话剧艺术那种摹仿的方式，而是一种象征性的表现方式。

三、以演员为中心。戏曲虽然是综合艺术，但要以演员为中心来综合。一方面

戏曲艺术“戏随人走，景随人迁”，演员地位十分重要；另一方面，程式化的、写意的戏曲表演艺术，有突出的形式美，有很强的观赏性，音乐唱腔对观众十分重

要，具有相对的艺术独立性。所以，戏曲艺术是以演员为中心的综合艺术。