戏剧表演艺术的两大体系？

应该是三大体系：

梅兰芳戏剧体系

梅兰芳是我国着名的京剧表演大师，在长期的舞台实践中，他发扬了中国戏曲载歌载舞的传统，以唱、念、做、打作为艺术手段，经多年舞台实践，逐渐形成了一套完整的体系。

对京剧旦角的唱腔、念白、舞蹈、音乐、服装、化妆各方面都有所创造发展，形成自己独特的艺术风格，影响很广，世称“梅派”。

布氏体系

布莱希特是20世纪前期德国着名的戏剧家。他所创办的布莱希特戏剧是20世纪德国戏剧的一个重要学派，这个学派之在它的形成过程中，一方面继承和革新欧洲及德国的现实主义传统，另一方面借鉴东方文化，尤其是日本古典戏剧和中国戏曲。

布莱希特演剧方法推崇“间离方法”，又称“陌生化方法”，这是他提出的一个新的美学概念，又是种新的演剧理论和方法。

它的基本含义是利用艺术方法把平常的事物变得不平常，揭示事物的因果关系，暴露事物的矛盾性质，使人们认识改变现实的可能性。但就表演方法而言，“间离方法”要求演员与角色保持一定的距离，不要把二者融合为一，演员要高于角色，驾驭角色，表演角色。

布莱希特强调戏剧创造过程的理性因素，以破除表演时的生活幻觉，提倡观众冷静分析、思考，重视戏剧的教育意义。

斯氏体系斯坦尼斯拉夫斯基是杰出的戏剧大师。1896年创建莫斯科艺术剧院。

一生导演和担任艺术指导的话剧和歌剧共有120余部，他创立的话剧体系继承和发展了俄罗斯和欧洲的艺术成果，并着有《我的艺术生活》、《演员自我修养》等书。

他最主要的成果是建立了斯坦尼斯拉夫斯基演剧体系。体系的戏剧美学思想是真实反映生活、强调戏剧的社会使命和教育作用;在导演工作方面所作的大胆革新，完善了俄罗斯导演艺术流派。

使导演发展成为整个演出的思想解释者、组织者、剧院集体的教育者;在与演员的合作上，强调演员在舞台上的首要地位，发展演员的创作主动性，通过整体演出体现导演的风格;强调内容与形式的统一，强调演出各部分之间的和谐一致和演出的艺术完整性。

斯氏体系关于演员的创作原理和训练方法，称之为体验派，要求的不是模仿形象，而是“成为形象”、生活在形象之中，并要求在创造过程中有真正的体验。因此，斯氏体系对20世纪的世界戏剧文化产生了重大的影响。