非科班出身如何能够成为一名演员？

演员圈子里很多好演员都是非科班出身，知名的有周迅、孙俪、高圆圆、李倩、潘粤明等等。但前提一定是有人发掘到你，像导演、编剧、制片人或者经纪公司。以上这些演员也都是先有人发掘出来，有好导演引导着一步一步磨练，才最终吃了这碗饭。非科班并不代表没有人教，素人在没任何人引导的情况下就会演戏是不存在的，当然其中天赋也是必不可少并且特别重要的一点。如果非科班想掌握基本的专业技能可以去上进修班。中戏、北电、上戏都有一年制的，学费大约在2～3万左右，但在进修班学习的仅仅是表演最基础的入门，说实话有些人甚至连表演的门都入不了。演员最重要的因素是机会、人脉圈子、形象气质、专业素养、努力。没错，这行最重要的其实是机会，这也许是圈外人不了解的地方，其实圈中并不缺好演员，有许多默默无闻的演员，专业都特别棒，他们缺的仅仅是一个展现自己的机会，但无奈提供给他们的机会非常非常少，绝大多数演员都经历过没戏可拍的情况，这其中包括很多目前当红的演员。 想成为怎样的演员(线上演员、角色演员、龙套演员、群众演员)？自己需要有定位。1.如果没有任何专业基础，群众演员最容易，又要属横店机会最多。 2.龙套演员的要求也不高，一般只要求颜值说得过去，普通话标准，甚至有些连这两点也不需要，只要你幸运能遇到上这样戏的机会。 3.角色演员对专业的要求就比较高了，觉得自己有天赋，建议先去学习。或者有一个好导演选中了你，愿意引导你，否则角色演员的标准离你可能就比较远了。 4.线上演员基本上就是已经有自己的粉丝，自带流量的那种。其中一部分是专业特别棒，戏特好，有自己的观众群体，人称“戏骨”，另一部分就是戏一般但粉丝多。 小编总结：现在演员角色竞争激烈，在你戏不多的时候或未为成名之前应该有科学的规划。有的人把拍戏当做副业来做。这样也挺好，至少什么都不影响，该生活生活，该赚钱赚钱，该追梦追梦。没戏拍的时候也不至于饿死不是？

我个人认为2020年以后是短视频自媒体时代。不是科班出生，但是抖音里边有很多很多散落在民间的高人。他们表演的逗乐啊，或者什么节目一点不比演员差，时候比科班出身的演员表演的还到位。通过做短视频自媒体可以让大导演发现自己，推荐自己。合适的机会可以被提拔重用。

还有就是在抖音里边可以看到很多很多明星的抖音视频。在主页里边可以联系某某明星，这也是一个通道。

舞台节目表演怎么拍？需要准备什么装备？

拍舞台演出要找出适合自己的角度与普通抓拍不一样，1，受环境的限制。2，受光线的限制。3，受拍角度的限制。(阳光剧组演出)

舞台表演大家都看过，在那灯光明暗交错的环境下，拍摄时具有一定的难度，非常容易拍摄过曝或是过暗的照片。那么，如何拍舞台场景，才能既具有美感又需要准备那些设备，我把自己的看法拿出来，与大家共勉！

1.设备：舞台拍摄所以摄影器械除了相机外，就是三脚架最好用独脚架，变焦镜头等。

2.舞台摄影不能离演员太近，太近影响观众又不能拍到整体舞台，所以，闪光灯是没有用的，找个方便而又适中的位置作为拍摄点，并方便随时移动。

3.把相机设定为raw格式拍摄，能够很好地保留照片的亮部和暗部的细节。无论是对于摄影的拍摄还是后期的处理都是很方便的。

4.拍摄角度因拍摄位置而决定，如果是定点拍摄，则一定要选择好的拍摄位置，否则如果移动太频繁，则非常容易影响到观众。流动拍摄时，则要选取靠前的位置，以较低的机位拍摄。

5.由于舞台表演动作变化较快，我们可以先拍，后期根据画面构图进行裁切，相机设置为连拍模式，在拍摄完以后，选取表现力强的照片即可。相机的ISO建议选择在8001600左右，也可具体情况根据现场实际情况选择ISO数值。

6.相机测光模式建议使用点测光和中央重点测光并使用快门优先。

舞台表演的特性给拍摄者带来一定的困难，所有设置都不是一尘不变的，需要大家根据实际情况，边拍摄边调整，琢磨出一套适合自己拍摄的经验，谢谢！