海报有几种版式？

海报版式没有固定的你可以套用，设计类型一般分三大类，促销广告类，概念创意类，产品说明类。
海报
英文翻译 Posters
海报这一名称，最早起源于上海。旧时，上海的人通常把职业性的戏剧演出称为“海”，而把从事职业性戏剧的表演称为“下海”。（平面设计学习资料进入）作为剧目演出信息的具有宣传性的招徕顾客性的张贴物，也许是因为这个关系的缘故，人们便把它叫做“海报”。
“海报”一词演变到现在，它的范围已不仅仅是职业性戏剧演出的专用张贴物了。变为向广大群众报道或介绍有关戏剧、电影、体育比赛、文艺演出、报告会等消息的招贴，有的还加以美术设计。因为它同广告一样，具有向群众介绍某一物体、事件的特性，所以，海报又是广告的一种；但海报具有在放映或演出场所、街头广以张贴的特性，加以美术设计的海报，又是电影、戏剧、体育宣传画的一种。招贴又名“海报”或“宣传画”．属于户外广告．分布在各街道、影剧院、展览会、商业闹区、车站、码头、公园等公共场所。国外也称之为“瞬间”的的街头艺术。招贴相比其它广告具有画面大、内容广泛、艺术表现力丰富、远视效果强烈的特点。 （摘自《应用写作》杂志，吉林省写作学会、长春理工大学主办）
海报是人们极为常见的一种招贴形式，多用于电影、戏剧、比赛、文艺演出等活动。海报中通常要写清楚活动的性质，活动的主办单位、时间、地点等内容。海报的语言要求简明扼要，形式要做到新颖美观。

请问有人知道绍兴有没有跟戏曲文化有关的旅游景点么，急啊！

去绍兴你不可错过那特有的戏种越剧，它的肢体语言及曲调将委婉、惆怅等人类内心深处的情愫表现得淋漓尽致，与京剧有明显的区别。绍兴除了越剧还有地方性的绍剧，要正在了解江南和绍兴，欣赏地方戏曲是不可缺少的。绍兴地方戏曲的表现舞台很特别，有堂会、水上戏台、社戏，关于社戏鲁迅先生笔下有美好而详细的描述。
你可以在鲁迅故里的朱家花园里聆听；可以在东湖的乌篷船上看水上社戏；可以在沈园的桂花树下观看堂会表演；可以在乌篷船上聆听那船老大的悠闲的小曲……
委婉的唱腔和柔美的手手势、缓缓的剧情表白，给人留下难忘的印象。
到美国去白老汇，到威尼斯去看歌剧，到了绍兴你应该去体味越剧带给我们的内心触动。

浙江越剧介绍

越剧发源于浙江嵊州市（原嵊县）。越剧的前身是落地唱书。1906年，落地唱书搬上舞台，经历了小歌班、绍兴文戏男班、绍兴文戏女班、女子越剧等几个阶段，从嵊州经绍兴、宁波、杭州到上海，发展成为有全国影响的地方戏曲。新中国成立以后，在党的文艺方针指引下，在越剧艺人的努力下，越剧以其真切细腻的表演、委婉动听的唱腔、优美抒情的风格，赢得广大观众的欢迎，促进了自身的繁荣发展，成为全国性的大剧种。

嵊州是块神奇的土地，四面环山，九曲剡溪横贯其中，佳山秀水，风景幽丽，素有“东南山水越为最，越地风光剡领先”之说。翻开唐诗宋词，咏剡之句比比可见。如唐代杜甫“剡溪蕴秀异，欲罢不能忘”，宋代陆游的“便思泛樵风，次第入剡县。名山如高人，岂可久不见”等。

嵊州古称剡县，置县迄今已有2100多年历史，是古今名流贤士、文人墨客揽胜游历之地，使嵊州很早受到中原文化的熏陶，为嵊州造就了特有的人文优势。正因为这幽奇的溪山和悠久的历史，使剡中涌现出众多英才，为越乡积淀了丰厚的民俗文化，给越剧艺术的诞生提供了深厚根基和肥沃土壤。

一、落地唱书

清咸丰年间（1851--1861），嵊州有一部分农民，开始用田头说唱、山歌小调等民间说唱艺术“沿门唱书”，创造了[四工合调]。到同治年间（1862--1874），“沿门唱书”逐渐从站立人家门口演唱变为在厅堂、茶楼内演唱，称“落地唱书”，是当时嵊州农民谋生的重要辅助手段。随着唱书艺人的不断增多，唱书地域扩展到宁波、绍兴、金华等地，唱书方式也从地上走向台上，成为“走台书”。这段时间，落地唱书、沿门唱书、走台书并存，在越剧史上通称为“落地唱书”。“落地唱书”是嵊州农民创造的民间曲艺，它的流行为越剧艺术诞生打下了基础。

二、小 歌 班

1906年春，嵊州唱书艺人在于潜、余杭两地应听众的要求，开始在几只稻桶合并铺上木板的简易台上说唱，一人担任一角色，首次改说唱为演唱。同年清明，艺人在家乡甘霖东王村再次搭台上演，轰动剡南剡北。不到一年时间，境内几乎所有艺人都合班上台表演，正式组成戏班。一个新的剧种就这样在嵊州诞生了。当时，对这样的戏班有好几种喊法，一称“小歌班”，另称“的笃班”（以“的的笃笃”的打击乐声而定名），以后也有人称“剡剧”或“嵊剧”。

“小歌班”初出现的时候，在艺术上较粗糙、简单。剧目都是唱书书目或从兄弟剧种移植而来；唱腔没有丝弦伴奏，只有尺板、笃板和金刚腿，其过门和配音还是人声帮腔。但“小歌班”有浓厚的生活气息和鲜明的地方色彩，又能以生动的剧情和风趣的语言吸引观众，显示出了旺盛的生命力。

三、绍兴文戏

小歌班从1906年诞生后，不断吸取姚滩、绍兴大班等剧种的营养，使自己在舞台表演、唱腔和剧目等方面不断丰富发展。演出范围从农村进军城市，从绍兴、杭州、宁波到上海演出。1921年，《申报》始称小歌班为“绍兴文戏”。该名一直沿用十几年。因为起初的戏班几乎全是男演员，以后，逐渐变成女演员，所以又有“绍兴文戏男班”和“绍兴文戏女班”之说。

当时上海“大世界”中，与绍兴文戏同时演出的有许多女班，如“女子新戏”，“女子申曲”，“女子苏滩”等。女子登台，备受观众欢迎，也影响和冲击绍兴文戏男班。艺人们创办绍兴文戏女班的想法开始形成。1923年2月，剡溪南岸上碧溪（今属城关镇）试办女子科班。同年5月，苍岩镇施家岙正式开办女子科班，获得成功，并涌现了施银花、沈兴妹、赵瑞花，屠杏花等名演员。这副科班越剧史上称为第一副女子科班。从始办到解散历时6个年头，为女子越剧的兴起和发展开了头。1929年，剡溪两岸的女子科班如雨后春笋。出科后即流动演出于浙江城乡，特别是杭嘉湖甬一带。这段时间，越剧史上一般称为“绍兴文戏女班”时期。

“绍兴文戏”比“小歌班”在艺术上有了很大提高，演员演唱有丝弦伴奏，动作过门有锣鼓配音，演出配备专门乐队，舞台表演开始走向程式化，演出演出剧目也有了自己的特色。