学表演的第一课就是解放天性,任何人都是天生的演员,只是因为成长过程中受到一些礼教的束缚,成年后羞于表露出他们内心的真实想法,他们天天在饰演别人,却找不到自我。环境把他们锻炼成一个很好的伪装者,但不是好演员。表演是一个心理暗示到生理表现的过程,没有真实的感受就难以表达真正要表达的东西。
《黄梅戏表演入门教材:黄梅戏演唱教学》共分九章:第一、二章,把黄梅戏的历史沿革、唱腔艺术形式、名称、分类及打击乐器和锣鼓点做了简单介绍,供大家学习、演唱时使用;
第四至第九章,节选了作者从黄梅戏学习及教学实践中总结出来,并上升为声乐理论的演唱发声技巧教学论文六篇,简略地阐述了黄梅戏演唱的气息、共鸣、咬字、韵味及严凤英、王少舫的唱法赏析。
最后,还编选了戏迷朋友们喜爱的黄梅戏唱腔100段,为了方便演唱,分为女腔40首、男腔24首、男女声对唱30首、黄梅歌6首。
唱、念、做、打是戏曲表演中的四种艺术手段。同时也是戏曲演员表演的四种基本功。通常被称为“四功”。
唱----是指歌唱,是塑造人物的重要手段之一。通过演员的声乐艺术感染力,表现剧中人的心曲。
念----指具有音乐性的念白,与“唱”相互配合、补充,是表达人物思想感情的重要艺术手段。
做----指表演技巧,特指舞蹈化的形体动作,通过手、眼、身、法、步表现任务的不同的心理状态。
打----是传统武术的舞蹈化,是生活中格斗场面的高度艺术提炼。京剧表演是以唱、念、做、打(舞)为中心的综合艺术,常用虚拟的动作传情达意,并在长期的实践中形成了一套独具特色的表演程式。
京剧的这套表演程式即规范,又不失灵活性,许多京剧艺术家就是运用京剧的这套表演程式塑造了大量性格鲜明、生动感人的艺术形象,促进了京剧的不断发展和繁荣。