艺考表演怎么学(艺考表演怎么学好)

一、艺考表演需要学舞蹈吗？

表演艺考的第一道关卡即是面试，通过面试，即可参加接下来的考试。如果通过不了面试，那么后面的考试将无法进行。通常各大院校对于表演专业考生的要求重点是外在的形象，内在的素质以及自己技能这三个方面。

通过面试以后，表演专业艺考可以分为两个个环节初试，复试，考题以声乐，朗诵，舞蹈，小品为主，且多由考生自主选题，随意性较强。

朗诵：考察考生普通话水平

朗诵时希望听到学生的自然声音，包括普通话水平和语音情况，但最重要的还是对作品的理解，朗诵一般是考生自己选择朗诵内容。

声乐：考生考生的表现力及节奏感

声乐其实就是唱歌，可以是通俗，美声，民族或者其他唱法，考生可以自行选择，声乐与朗诵不同，声乐更倾向于考察考生对音乐旋律和节奏的把握。在声乐环节中，老师并不会依照考生的声乐水平打分，他们更多的考察考生在表演过程中的表现力，包括表情或肢体等方面的表现力。

形体：考察考生的基本能力与感染力

形体可以采用舞蹈，武术等方式展示，同样由考生自选表演内容，形体考试侧重于观察考生是否掌握了一些关于身体运用的基本技能，考官不会按照舞蹈考生的要求强度来要求考生，考生最重要的是表现出一种真实的感受，并且去感染别人。

小品：考察考生的适应能力，交流能力，表演能力以及表现欲望

表演专业的复试，通常是演集体小品，考生分为数组，以抽签方式决定每一组的题目，题目定下来后，考官都会给考生一定的时间在考场外互相沟通如何表演，小品题目有给定的一个情景，多人小品对于第一次见面的考生们而言，考察的内容不仅仅局限于表演本身，还要考察考生的适应能力，交流能力，想象能力以及表演欲望的强弱。作品完成好坏并非全部，考官更希望在这个过程中看到考生对于人，事，物的理解。

除了以上四种明处的考察点，以下三点也是考官考察的重点：

做人态度

态度似乎比考试本身更为重要，据某老师透露，他曾在面试中遇到一位考生，让其陈述个人爱好，该考生说自己喜欢看历史，老师便要问他关于刘邦的看法，不料该考生却错将刘邦安到红巾军名下，老师随即指出其错误，但该考生表现的自负而张扬。老师事后表示，考生表现的谦虚得体是非常重要的。“站在老师的角度，这样的学生谁都不敢带”。

文化修养

对于艺考中的文化常识考试，许多老师都表示是必要的，考生的文化素养高，证明其自学能力强，这样便可以主动学习国内外最新的一些行业经验，并从中选择有意的信息，这些人文修养可以帮助演员更快的成长。

素颜示人

今天许多院校都将素颜作为考试的规定之一，中国传媒大学，中央戏剧学院，北京电影学院等高校都要求考生需卸妆后才可以进入考场，有高校还专门为考生准备了卸妆棉。外在形象对电影演员来说是很重要，但是考试最主要的还是从大众审美和艺术审美两个角度来考察。长得很漂亮或者帅气这是大众审美。长得不是那么漂亮，帅气，气质却很独特，性格线面，这就是艺术审美，也是院校考察的重点。

其实表演艺考的内容总得来说就是以上内容，即使各大院校之间会稍有些许差别，但大方向是一致的，所以表演专业的艺考生针对以上内容做足准备，考试正常发挥即可。

http://www.chuanyinpx.com/article/994.html

二、艺考音乐表演到底学些什么？

音乐表演专业主要学：钢琴、声乐、基本乐理、视唱练耳、舞台表演、形态与舞蹈、合唱与指挥、曲式与作品分析等。

三、中考艺考表演考什么？

中考艺考表演考：形体、台词、声乐、表演

表演艺考通常分为初试和复试。考试内容主要是声乐、台词、形体、表演四大方面。初试一般包括自我介绍、朗读、集体小品和考官提问等。复试分为二试和三试，主要考试内容为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作合理练习等内容。

形体

采用舞蹈、武术等方式、内容自选。形体主要考查的是考生的肢体表现力、身体协调性和柔韧程度。人物的形象是通过演员的塑造传递给观众的，演员的形体对角色的塑造起着至关重要的作用，可以说演员的形体是表演艺术的基石。

台词

影视和戏曲作为视听艺术的结合，要求演员的角色是外形与声音相匹配，这有这样，塑造的角色才更栩栩如生，艺术形象才更加生动。考试的时候考生要自信，发声吐字清晰。

声乐

声乐考试就是唱歌，考生可以自主选择唱法，没有硬性的规定，声乐是通过考生的音色和音准来考查考生是否具备做演员的声音条件，同时考查考生的乐感和节奏感。

表演

表演考试是对考生的综合考察，除了考察考生外部的形象、气质等条件，还要考察考生的想象力、创造力、表现力和应变能力。

四、艺考表演难吗？

艺考表演报录比很低的，千军万马过独木桥，一点也不夸张。

五、表演系艺考都考什么，表演系艺考的注意事项？

表演专业考试考的就是声台形表，声指的是声乐，台指的是台词，形指的是形体，表当然指的就是表演了。另外还需要准备一小段才艺（一项乐器或舞蹈），建议从小就学习一下舞蹈或者一项乐器，基本功扎实了考试才能更有把握。 希望能帮助到您，谢谢~

六、艺考攻略之表演艺考？

一、初试

由于表演主要是面试，无论联考还是校考，在初试环节都不要忘了礼貌而大方地进行自我介绍，要报出考号、身高、来自哪里等等。这个环节主要需要注意的，就是声音洪亮、干脆，并且有礼貌。如果进场后能够给考官先深深地鞠个躬也是个不错的选择，你会获得较高的印象分。

二、复试

复试一开始的要求也跟初试一样，其他的如下：表演考试：复试的表演一般都是集体小品。考官一般会随机分组，然后出题。考生们根据题目要求，用五分钟时间进行沟通和准备。由于考生之间都没有配合过，因此需要利用好这五分钟的时间商量。在正式考试的时候，考生们一定要沉着冷静，把自己的角色演好，同时也要兼顾好团队。

三、形体考试

和之前不一样的是，考官一般会放一段音乐让你放松下来，并由主考老师示范考生要做的动作，一般只教几遍。考生需要认真跟着学，跟着做，因为这些动作通常都不会太难，只要考生通过认真观察和学习，基本上都能做到的。

四、台词考试

台词和初试差不多，只是这次由考官出题。考生需要按照考官的要求去做发声，对吐字、节奏和气息的控制要求相对更高一些。

五、表演考试

相比前两次考试，这次表演考试的内容更丰富。考官会随机抽取命题小品、规定情境、即兴小品等内容。考生只需要注意在题目出来后，不要跑题、表演时心无旁骛即可。

六、口试

这个考试科目可谓十分简单，考官会以聊天的口吻问及一些关于表演的常识问题，考生知道就答，不知道就报以微笑，然后说声“对不起”，一般都没有什么问题，考官的提问也不会很刁钻。

七、表演专业艺考需要考什么？

表演艺考的内容总的来说还是四大块：声乐、台词、形体、表演。

艺术类院校通常会分为初试、复试和面试来考核。各院校表演专业每年的考试流程不一定是固定的，即便有所调整，也不会有太大的幅度，具体内容还需要以应年该校的招生简章为准。

以北京电影学院为例，北京电影学院表演专业艺考分为：初试、复试、三试和面试。

1、初试

初试包含自我介绍和自选作品朗诵。

自我介绍是展示考生自我风采的重要手段。考生的气质、反应、谈吐、文化底蕴等一切外在内在的素质都将通过这一考试环节展现给考官。

自选作品朗诵主要考查考生的声音条件、吐字发声和语言表达能力。考生应从自身条件出发，谨慎选择适合自己朗读的稿件，特别要注意的是，稿件选择后要背诵脱稿，要看清楚朗诵规定的题材，以19年为例，北电规定朗诵题材为诗歌，那选择散文、小说、独白等题材的考生直接就会被刷下去了。

2、复试和三试

复试和三试包含自选作品朗诵、才艺展示和表演艺术综合会试。主要考察的内容还是声乐、台词、形体和表演。

台词就是自选作品朗诵。有的院校会限定题材，有的不限，如诗歌、散文、小说、电影戏剧独白、寓言故事等等。通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。

声乐则是自备歌曲一首。考试目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件。考试由考生演唱自选的曲目，清唱、伴奏均可。有时主考官会给考生一些简单乐谱让其现场演唱，或是打一段节奏让考生进行模仿来考查考生的乐感和节奏感。

形体即自备舞蹈。可以是现代舞、民族舞任何舞蹈，如需要伴奏自备播放设备。考试主要是考查考生的肢体表现力、身体柔韧程度和协调性。考试形式是考生表演自己准备好的形体段落，各种舞蹈、武术、戏剧身段等等。表演展示是考生充分发挥自己的优势，表现与众不同的特点，也是给主考官留下印象的重要环节。

表演包含单人小品和集体小品，院校不同也会略有不同。单人小品考试主要是考查考生对环境与人物的创造力、想像力和信念感，以及对生活的感悟能力。集体小品由多人共同完成。该考试环节主要考查考生能否建立真实的人物关系，要求考生在表演中按照生活逻辑完成考试题目。注意：表演小品时最忌讳的是跑题，不要背对考官，要让考官清楚的看到你的表演。

2、面试

面试环节也就是考官问答，此环节是对考生的口头表达、心理承受、独立判断、艺术感受、生活观察等能力的综合素质考查。

八、二十岁学表演迟么？还能参加艺考么？

多数知名的艺术院校规定表演专业本科的报考年龄在24岁以下，你还有机会。

九、中考艺考有表演吗？

一般情况下是没有表演的。

艺术生分为美术生，音乐生，播音主持生，舞蹈生。虽然种类很多，但是选拔方式大同小异!以美术生为例，给你简单介绍一下。

学艺术的同学一般都会有一定的底子，就拿美术生来说，很多都是从初中甚至小学就开始学习绘画。到了高中，就会去专业的画室进行学习。高一则是在不耽误文化课的前提下，在晚自习，周六，周日，寒暑假进行培训。高二则用的时间稍多一些。

十、哪家艺考表演培训好？

我是去年参加的艺考，学的是影视表演，当时是在指南针艺考联盟集训的，虽然很严格，但是很会教学生。