艺考表演题目单人小品怎么写的(艺考表演题目单人小品怎么写的啊)

一、艺考用的单人小品？

估计你是内蒙古户口的考生，单人小品从专业上来讲， 是到了大二， 大三年级才能做的。

因为内蒙地区报考表演人数相对不高， 无法做集体小品因此改为单人小品， 表演好难度不小。现成的剧本的单人小品不多，不要以灌口，相声作为自备的单人小品，那不是小品不是表演， 可以吧他们当做自备作品。我们给内蒙地区考生的建议 根据多年的经验： 第一抓自己的特点， 发挥自身特点 第二内蒙地区的普通话可能不太好， 所以要多用形体表达 第三小品不要复杂，说明一个问题即可， 贴近生活，不要乱编瞎编， 用真情实感，打动老师 现成剧本可到网上去搜自己改变下，最好是在你的专业老师指导下完成， 最主要是要是和你的生活， 你的表演技巧，你的表演能力结合上。

二、表演单人小品穿什么衣服？

一些很拽的衣服，如：紧身裤（牛仔裤）配红色的夹克衫，最好再配副银色太阳眼镜…………

穿的西服，带上一个流行眼镜，最好带上一本破旧不堪的书

既然是上台表演小品，就要依据小品的内容和你要饰演的小品人物性格来搭配衣服

三、艺考时小品表演中要注意哪些问题？

在构思小品的过程中要注意5点：

1、构思小品时要在体现命题的前提下组织好动作与规定情境。

2、小品表演中的矛盾设置。

3、构思小品要合情合理。

4、情理之中，意料之外。

5、小品的构思必须有头有尾，有始有终。构思小品时人物关系的构思要注意3点：1、在众多考生中脱颖而出。2、在设计人物关系时注意突出演员的个性魅力。3、人物设计多样化。小品的表演中同样也需要注意5个问题：1、表演过程中的真实感和信念感。2、用行动代替陈述。3、用自己的行动改变事件的发展。4、在表演过程中的相互适应。5、具备基本的舞台意识和观众意识。

四、表演系艺考都考什么，表演系艺考的注意事项？

表演专业考试考的就是声台形表，声指的是声乐，台指的是台词，形指的是形体，表当然指的就是表演了。另外还需要准备一小段才艺（一项乐器或舞蹈），建议从小就学习一下舞蹈或者一项乐器，基本功扎实了考试才能更有把握。 希望能帮助到您，谢谢~

五、小品怎么表演？

我在剧社时，告诉导演要做到的

1.先于演员遵守排练房纪律。

按时到场、剧本随身、及时笔记、认真总结……这些是一个剧组能不能出戏的前提吧，在学校里做戏，导演不把自己的剧组带起来，谁来带？有情绪、有意见排练前都说清楚，对此导演和统筹要默契，能换的提前换，排一半跑掉那不是人干的事。不思考角色，不练台词，只知道哗众取宠的也趁早滚蛋。

2.先于演员熟悉剧本，提出对角色的定位，对每段台词的要求。

又不是过家家，自演自乐。演小品还要抠词呢，包袱能不能抖得响，可能就靠在一秒钟、一个字上起了作用，更何况跟观众席隔着演话剧。都在说专业精神，说白了就是永不厌倦、永不满足的态度。导演可以说不好词，但绝不能对词没感觉，不然你让演员怎么办？比起人家那笑一下该露几颗牙都要琢磨的相比，广播剧社做戏对导演和演员已经够宽容了。

3.先于演员散发魅力

导演不能把所有协调工作交给统筹，毕竟这是做戏，剧组对导演的关注程度客观存在着。人家那些前台的、后台的，就凭你一句“其实后台工作更接近戏剧的本质”，便心甘情愿地当苦力？不自欺欺人的讲，如今剧社里的孩子对舞台的憧憬是远大于对戏剧的热爱的。导演除了要知道这台戏哪里是前奏，哪里是对比，哪里是落差，哪里是呼应，哪里是高潮，还必须想办法让其他职员们也能和演员一起high起来，至少让人家也有参与感才是真的。演员可以偏安一隅暗爽，导演绝不能入戏就不出来了。

4.先于演员想象出演出效果，先于演员发现表演上的问题

这个不用解释，做不到这点，要你干吗？

5.先于演员预想到如何维护一部戏的整体性

理由同4

再看看这个吧，很有用《校园话剧导演手册》

六、中考艺考表演考什么？

中考艺考表演考：形体、台词、声乐、表演

表演艺考通常分为初试和复试。考试内容主要是声乐、台词、形体、表演四大方面。初试一般包括自我介绍、朗读、集体小品和考官提问等。复试分为二试和三试，主要考试内容为台词考试、声乐考试、形体考试、艺术特长展示、单人小品、集体小品、语言动作合理练习等内容。

形体

采用舞蹈、武术等方式、内容自选。形体主要考查的是考生的肢体表现力、身体协调性和柔韧程度。人物的形象是通过演员的塑造传递给观众的，演员的形体对角色的塑造起着至关重要的作用，可以说演员的形体是表演艺术的基石。

台词

影视和戏曲作为视听艺术的结合，要求演员的角色是外形与声音相匹配，这有这样，塑造的角色才更栩栩如生，艺术形象才更加生动。考试的时候考生要自信，发声吐字清晰。

声乐

声乐考试就是唱歌，考生可以自主选择唱法，没有硬性的规定，声乐是通过考生的音色和音准来考查考生是否具备做演员的声音条件，同时考查考生的乐感和节奏感。

表演

表演考试是对考生的综合考察，除了考察考生外部的形象、气质等条件，还要考察考生的想象力、创造力、表现力和应变能力。

七、关于艺考小品的开场介绍？

一、真听真看真感受。大家在商量的时候也是一样，先把大的方向、事件剧情定好，再把每个点或者暗号定好。情节不要太离谱就可以了。大家一定要耳听六路眼观八方，听对手的每一句台词，看对手的每一个动作。哪怕是舞台事故，比如一个人不小心被推倒了，那你就去给出一个合理的反应，不要当做没看到，这些细节就会决定你能否脱颖而出。

八、艺考表演难吗？

艺考表演报录比很低的，千军万马过独木桥，一点也不夸张。

九、艺考攻略之表演艺考？

一、初试

由于表演主要是面试，无论联考还是校考，在初试环节都不要忘了礼貌而大方地进行自我介绍，要报出考号、身高、来自哪里等等。这个环节主要需要注意的，就是声音洪亮、干脆，并且有礼貌。如果进场后能够给考官先深深地鞠个躬也是个不错的选择，你会获得较高的印象分。

二、复试

复试一开始的要求也跟初试一样，其他的如下：表演考试：复试的表演一般都是集体小品。考官一般会随机分组，然后出题。考生们根据题目要求，用五分钟时间进行沟通和准备。由于考生之间都没有配合过，因此需要利用好这五分钟的时间商量。在正式考试的时候，考生们一定要沉着冷静，把自己的角色演好，同时也要兼顾好团队。

三、形体考试

和之前不一样的是，考官一般会放一段音乐让你放松下来，并由主考老师示范考生要做的动作，一般只教几遍。考生需要认真跟着学，跟着做，因为这些动作通常都不会太难，只要考生通过认真观察和学习，基本上都能做到的。

四、台词考试

台词和初试差不多，只是这次由考官出题。考生需要按照考官的要求去做发声，对吐字、节奏和气息的控制要求相对更高一些。

五、表演考试

相比前两次考试，这次表演考试的内容更丰富。考官会随机抽取命题小品、规定情境、即兴小品等内容。考生只需要注意在题目出来后，不要跑题、表演时心无旁骛即可。

六、口试

这个考试科目可谓十分简单，考官会以聊天的口吻问及一些关于表演的常识问题，考生知道就答，不知道就报以微笑，然后说声“对不起”，一般都没有什么问题，考官的提问也不会很刁钻。

十、表演专业艺考需要考什么？

表演艺考的内容总的来说还是四大块：声乐、台词、形体、表演。

艺术类院校通常会分为初试、复试和面试来考核。各院校表演专业每年的考试流程不一定是固定的，即便有所调整，也不会有太大的幅度，具体内容还需要以应年该校的招生简章为准。

以北京电影学院为例，北京电影学院表演专业艺考分为：初试、复试、三试和面试。

1、初试

初试包含自我介绍和自选作品朗诵。

自我介绍是展示考生自我风采的重要手段。考生的气质、反应、谈吐、文化底蕴等一切外在内在的素质都将通过这一考试环节展现给考官。

自选作品朗诵主要考查考生的声音条件、吐字发声和语言表达能力。考生应从自身条件出发，谨慎选择适合自己朗读的稿件，特别要注意的是，稿件选择后要背诵脱稿，要看清楚朗诵规定的题材，以19年为例，北电规定朗诵题材为诗歌，那选择散文、小说、独白等题材的考生直接就会被刷下去了。

2、复试和三试

复试和三试包含自选作品朗诵、才艺展示和表演艺术综合会试。主要考察的内容还是声乐、台词、形体和表演。

台词就是自选作品朗诵。有的院校会限定题材，有的不限，如诗歌、散文、小说、电影戏剧独白、寓言故事等等。通过考生的诵读来考查考生的语言感受能力和表达能力。

声乐则是自备歌曲一首。考试目的是通过对考生的音色和音准的了解，考查考生是否具备做演员的声音条件。考试由考生演唱自选的曲目，清唱、伴奏均可。有时主考官会给考生一些简单乐谱让其现场演唱，或是打一段节奏让考生进行模仿来考查考生的乐感和节奏感。

形体即自备舞蹈。可以是现代舞、民族舞任何舞蹈，如需要伴奏自备播放设备。考试主要是考查考生的肢体表现力、身体柔韧程度和协调性。考试形式是考生表演自己准备好的形体段落，各种舞蹈、武术、戏剧身段等等。表演展示是考生充分发挥自己的优势，表现与众不同的特点，也是给主考官留下印象的重要环节。

表演包含单人小品和集体小品，院校不同也会略有不同。单人小品考试主要是考查考生对环境与人物的创造力、想像力和信念感，以及对生活的感悟能力。集体小品由多人共同完成。该考试环节主要考查考生能否建立真实的人物关系，要求考生在表演中按照生活逻辑完成考试题目。注意：表演小品时最忌讳的是跑题，不要背对考官，要让考官清楚的看到你的表演。

2、面试

面试环节也就是考官问答，此环节是对考生的口头表达、心理承受、独立判断、艺术感受、生活观察等能力的综合素质考查。