方法1:在Photoshop中退底,保存为PSD格式再导入CDR。
方法2:在CDR中用挑选工具把它抠出来。
方法3:如果背景色是纯色,也可以用位图色彩遮罩工具隐藏颜色。(位图位图色彩遮罩用吸管颜色选择点选隐藏颜色应用)ok.
舞台背景图喷绘一平米大约68元。
欣赏,红楼梦舞台剧,演义大观园里的生活,精彩演出
学习视频网上不少,明静灯光的做的比较好。做一些不同节奏的灯光效果保存,可以用标签写出效果名贴上,根据音乐节奏推相应效果推子。
1、舞台: 雪山江河作背景,草原大地作背景。藏戏的艺人们席地而唱,不要幕布,不要灯光,不要道具,只要一鼓、一钹为其伴奏。他们别无所求,只要有观众就行。
2、面具: 在藏戏里,身份相同的人物所戴的面具,其颜色和形状基本相同。 面具运用象征、夸张的手法,使戏剧中的人物形象突出、性格鲜明,这是藏戏面具在长期发展的过程中得以保留的重要原因之一。
这要看您与舞台的距离,一般来讲,小型场地用一个70-200F2。8IS镜头,大型场地用一个200-400F4IS镜头,用变焦主要是方便您构图,用大光圈是因为场景较暗,利于您拍摄更清晰的照片。
1、选择正确的拍摄位置
拍摄舞台照时,拍摄位置非常重要,拍摄戏曲时,最好选择第一排正中偏左一点的位置。因为一般戏曲演出演员都是左进右出,而且主角出场后往往都有“亮相”动作,这正是拍摄的大好时机;
拍摄芭蕾舞剧,应在第六至十排左边靠走道的位置。在这些位置上,可以清晰地拍摄到演员舞蹈时精彩的足尖动作,而你蹲在走道上拍摄那些腾空而起的舞蹈动作,能增添高耸凌空之感;
拍摄民族舞剧或是交响音乐会,那么剧场二楼的一排正中的位置是最理想的拍摄点,在这里可以居高临下进行俯拍,可以摄到雄伟壮观的舞台场面!
2、掌握舞台现场光线的特性
舞台的光线概括起来说可以称之为“暗弱、多变、反差大”。舞台灯光是很弱的,而且由于演员是一直处在不停的动态,所以要想获得清晰的照片,最好选用大口径的镜头和适当的高感光度。这样可以有效地改善舞台光线的反差过大,影响层次单调的不良现象。舞台灯光不同于正常照明,往往随着剧情的展开不断变换,其明暗往往相差数倍,而且各种色光混合,使感光带十分复杂。因此在实际拍摄时要随机应变,要分析对各种色光的感受能力。当无法全面记录舞台景物的情况下,可采取“弃卒保车”的办法,参照主体的亮度来曝光!
3、选择好适当的ISO
用于舞台摄影的感光度,一般ISO800以上的感光度就够了,过高的ISO会带来明显的噪点。
4、不能全信测光表
拍摄时,由于距离舞台较远,测光表测出的数值为整个舞台的平均亮值(按程序式曝光)。而拍摄的内容往往是舞台上的一个局部或某个人物,所以说势必会造成曝光过度的现象。同样道理,当拍摄对象处于深暗区域时,就会出现曝光不足的情况。所以说,在拍摄时,要根据当时的情况酌情增减曝光量,这样才能拍出正确曝光的片子。
5、捕捉好瞬间
抓拍瞬间是舞台摄影的一大特点。要想把艺术性的舞台上的精彩瞬间记录,首先摄影者要了解剧情的发展,要知道一些表演的基本规律。只有这样,才能不失时机地抓住瞬间即逝的高潮。
上联:泪雨涤尘洗天路 下联:悲声惊世动人间 上联:人间府第失慈爱 下联:天宫仙班多善仁 上联:前世典范 下联:后人楷模 上联:名留后世 下联:德及乡梓 上联:一生行好事 下联:千古留芳名 上联:高风传乡里 下联:亮节昭后人 上联:悲声难挽流云住 下联:哭音相随野鹤飞 上联:鹤驾已随云影杳 下联:鹃声犹带月光寒 上联:朗月清风怀旧宇 下联:残山剩水读遗诗 上联:等闲暂别犹惊梦 下联:此后何缘在晤言 上联:天上陨颗明星 下联:人间少名俊杰
你好!舞台stage英[sted]美[sted]n.阶段;舞台;戏剧;驿站;vt.上演,演出;筹办,举行;适于上演;坐公共马车旅行;vt.举行;展现;上演;筹划;[例句]Thewaychildrentalkaboutorexpresstheirfeelingsdependsontheirageandstageofdevelopment儿童谈论或表达自己感情的方式取决于他们的年龄和所处的发育阶段。
1Lx的照度要3瓦的节能灯. 计算公式:是以单位容量法来计算的,n=Pn/Pn,la其中n表示所需灯的数量(支),Pn表示达到某一照度值时全部灯的标称功率之和(W),Pn,la表示达到100Lx照度是全部灯的标称功率(W)。 单位容量法计算的基础是:为达到平均照度100Lx时,室内地面面积每平方米需要用白炽灯约22w或荧光灯5.5w。 对于白炽灯的计算:Pn,100=22w/m2*A(E=100Lx,nB=0.3,n=15Lm/w)对于荧光灯的计算:Pn,100=5.5w/m2*A(E=100Lx,nB=0.3,n=15Lm/w)A表示地面面积(m2)。