摄影与绘画最共通的是画面构图,通过构图来表达拍摄画面的语言。图形用于摄影创作,最平常的方法有平面几何构图法,景深层次构图法等,还有很多构图法都和绘画相关,不一一列举,可以百度。
摄影最好有一定的绘画基础,特别是素描,静物,人体,油画等知识,再学习一些国画知识,会对你摄影创作有帮助。
摄影里的光线运用,视角语言表达,画面语言表达是需要一定的绘画知识和实践的。
加油!
摄影和绘画关联性很大,怎么利用图形,进行摄影创作呢?绘画从古至今都是大家非常欣赏的一门艺术,在没有相机的时代,绘画始终都是人们记录美景的最佳方式。其实摄影创作从开始一直都是参考绘画的取景方式,再加上许多年的经验总结,才有了摄影构图的法则,所以说绘画就是摄影的老师。
摄影的两大关键之处,一是光的运用,二是取景创作,既然有朋友问怎么利用图形去创作,下面我就说上几句:
摄影是发现美创作美的过程,而图形则是创造美的关键,那么什么是图形呢?简单的说,只要有轮廓的物体就可以称之为图形,而轮廓就是线条,所以说利用图形不如说是利用线条。当我们看到美景的时候,其实首先看到的就是由线条组成的图形轮廓,至于创作之说,就是将各种图形放到画面中,让图形产生美感,这就是摄影创作美的过程。
(一)摄影给了图形表现美的机会摄影就是发现美,就看你是否有眼缘。
下张照片就是酒品展示窗,如果没有小姑娘的身影,就显得太普通了,小姑娘的加入让画面充满了好奇与诗意,所以有形才有图。
下张照片如果缺少上部分或者缺少下部分,都会失去视觉上的纵深感,所以说光有图形没有设计就不能有好的效果。
下张照片就是一棵普普通通的树而已,但是拍摄的时机选择的好,就为呆板的图形增添了梦幻般的色调,虽然说图形是死的,但是摄影可以让它复活。
(二)摄影给了图形创造美的机会摄影就是创造美,就看你怎么去构想。
下张照片如果没有小姑娘或者缺少上面的小动物,就会失去活性,所以说“图”有“形”才有韵。
下张照片如果怀里没有抱着胖小子,也就是一个大男孩,没有什么可欣赏的价值,现在却是一个父亲抱着自己刚刚出生的儿子,那发自内心的微笑,感染者人们的心灵。所以说图只是图片,形才是灵魂。
下张照片如果只有一条小路,就没有什么欣赏价值了,而现在上面覆盖了一层拱形花丛,就把整个画面的美感凸显出来了,再加上纵深感、立体感、色彩绚丽,就使得照片有了神韵。
不同的图形能够给我们带来不一样的感受,图形就是一种视觉语言,摄影就是把这种语言说出来,就是把图形的神态表现出来。光有图不是好照片,要有形才是摄影的关键。
摄影老油条们一般是怎么考虑“怎么构思、怎么拍、怎么取景、怎么摆”的?看了看“提问”,我来回答这问题,同时谢谢平台的邀请讨论!
该摄影“问题”太大,须写长文才能捋清,为适应阅读者的快餐文化,尽量少码几字去讲清道明。
【怎样构思】
摄影作品中构思又叫立意,是行摄前考虑的重要环节,通常分为三个方面,即拍摄前期和后期构思、表现手段、参数设置。
构思也叫构图思维,简单讲就叫“拍摄想法”,除此外构思也包括了拍摄方式,如构思启用横拍法或者竖拍法、构图法、色彩……等等。
【怎么拍】
拍好一幅摄影作品离不开“取景、对焦、参数设置”。怎么拍?是指使用拍摄器材的相机和焦段镜头,选择好时间和拍场环境,找准场景和对焦清晰。并在不同的光线中,找好拍摄角度和机位,制定出最佳的测光模式和拍摄参数。
【怎么取景】
摄影中取景是一个复杂的过程,简单的讲就叫选择好恰当的景和物,拍摄机位、拍摄角度,并在有限的画面中合理安排好所拍景物,使摄影图片主体与陪体关系分明,取景同时也包括了画面的相对平衡。通俗讲取景就是将所要拍摄的人或景或物,纳入画框中,并决定出用什么拍法,采用横拍或竖拍法。在取景中让画面元素充满视觉感。
【怎样摆】
摆是拍摄的一种方式,与摆(拍)相反的是抓(拍),抓拍与摆姿拍摄前者多用于纪实摄影,后者多用于艺术拍摄。
“摆”还有另一种意思,是指摄影师作业中使用了定焦镜头挂机,在来回的走动中找准拍摄角度和拍摄机位。摆同时也是指模特的姿势表现和流露的表情。
摆拍过程是摄影师对模特姿势的设想,是由摄影师去辅导被摄者摆姿,也有可能是模特指导摄影师,按其被摄模特意图去完成拍摄作业。
以上就是我的理解,夜深了少码几字文到此,以上是个人的观点供参考,并欢迎留言讨论。 头条号@摄影微谈