在简陋的环境下如何拍摄出高级感的人像作品？

简陋的环境拍出高级人像作品，这个拍摄地点与器材没有多大关系，而是你拍的主题是不是贴合实际！比如“”我要读书”的作品，环境就在乡村教室，可通过小女孩渴望的眼神，乱糟糟的头发！让这幅作品成为了中国“希望工程”的代言作品。所以，寓意决定人像作品的成败。

这是我拍的一幅《环卫工人》

如何把老婆培养成一个优秀的摄影师？

我自己的摄影水平，还处在不断的学习和探索阶段，谈不上把老婆培养成摄影师，只是外出旅游或回老家、走亲戚时相互拍拍而已。但目前，正在拍摄制作一些小视频，老婆可以帮忙，把自己的人设录入场景，便于制作视频的原创。

每当本人远行或出差，特别是和家人出去旅游，携带单反相机已成了自己的行为习惯，老婆看到动人的美景还是抓拍几张。

摄影既是一门艺术，更是联通情感和互动的催化剂，本人从事摄影之路，亦是老婆鼓足勇气才踏入的。

本人从事摄影三年多来，虽然没有取得惊人的壮举，每当拍到好的照片，总要分享给好朋好友和自己的家人，让他们帮我评判作品，提出意见和建议。其实，一名真正的摄影师，永远离不开你的观众和你的家人………

怎样用摄影作品表现女性体态的轻盈柔美？

怎样用摄影作品表现女性体态轻盈柔美，一直是国内外摄影人不断探索和创新拍摄手法的努力方向。

作为摄影师，必须懂得女人身材的灵动之美具体体现在曲线之中。并通过镜头，对女人身材曲线进行修饰，从而呈现出色彩简洁、立体感强的不俗非凡的作品，以此来充分再现女性体态轻盈柔美。

那么，如何拍出女性轻盈柔美的体态呢？作为摄影师，必须在拍摄手法和拍摄技能上不断创新，最终实现发掘女人身材的灵动之美和曲线之美的完美组合。

如何拍出女性轻盈柔美，作为摄影师，正确引导模特的站姿非常关键。很多时候，模特是不需要语言的，而是通过正确、优美的肢体语言来充分展现女人内在的气质和情感，给人一个非同凡响的柔美感受！

如何拍出女性轻盈柔美，模特背部的曲线成为很多摄影师表现女性之美的关键部位，通过背部的有效体现，被摄者的精神面貌、内在特征，便可在摄影师的镜头里淋漓尽致地完美展现。

如何拍出女性轻盈柔美，胸部之美是很多摄影师重点强调和突出的最佳部位，以此来通过曲线，含蓄地表达女性曲线之美。

用曲线勾勒出臀部之美，也是摄影师拍出女性轻盈柔美的首选部位。很多摄影师，在通过光线与角度、独特曲线，充分地以臀部之美再现了女人健康优雅，富有活力的现代流行元素与婀娜多姿的拍摄主题。

拍摄女性体态轻盈柔美，要以抓拍瞬间精彩为主线，拍摄中不仅对背景进行虚化，对前景也做适当的虚化，这样做会更加突出主体，实现女性曲线之美。

拍摄女性体态轻盈柔美，侧身照能更好的突出女性柔美的身体曲线，使用轻微补光，可以让女人更具活力的眼神光更加炯炯有神。

拍摄女性体态轻盈柔美，采用略微倾斜的构图，可实现女人活泼、浪漫、大方、清纯的非凡视觉效果。

现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？

题主所问：“现在入国展的绘画作品为什么大多追求写实逼真，是向摄影方向走吗？”关于这个问题，我们可以从现在的绘画艺术的表现技巧和视觉形式上去分析理解，比如，国画添加了素描基础，油画追求摄影的同现实景观非常近似的“写实形象”，

现在入国展的绘画作品大多追求写实逼真，几近和摄影同化开篇简单提到了，现在的国画添加了素描基础，油画却追求摄影的同现实景观非常近似的“写实形象”，稍微了解艺术的人都知道，自古以来国画都不需要素描的，可以这么认为，没有素描的国画，其“写意”非常真实，所蕴藏着的传统文化底蕴非常浓厚，

而现在国画却多了素描，至于为什么要这样做？据说是为了将平面线条的国画艺术突显出立体空间效果，可这样做几乎没什么意义，反而适得其反，也就是国画的“写意”被压缩了，国画的“写意”好比一个清澈干净的湖，素描就如一块块石头往湖里丢，将湖填“实”了盖起了房子，

我们再看看现在的油画艺术，严重误解歪曲了“写实”元素，把“写实”理解成像摄影照片那样的形象逼真，这明摆着要和摄影对着干，要正确理解油画注重“写实”，是强调素描的重要性，“写实”是寓意现实情感哲理的意思，并不是将物象描绘的和现实景观一样的面貌，

综上所述，委婉的说，现在的绘画作品大多追求写实逼真，无非就是想突破创新，而他们的创新并没有起到实质作用，反而“不伦不类”，国画没素描，也不需要素描，他们偏要给它素描；油画原本和摄影照片“似而非似”，他们偏要把它弄得和摄影照片一模一样，他们认为“添加一些原本没有的，称之为创新”，却从没考虑这是不是“画蛇添足”?简直就无知！