人像摄影中如何发现美，并把美拍出来？

发现美的能力，对于摄影师来说极其重要，也是作为一名摄影师最起码的能力和意识。换句话说，发现美的能力就是摄影师的审美能力，如果说摄影师缺乏审美能力，要想拍出好的作品，肯定是很难的。

人像摄影中，如何发现美和表现美？

在人像摄影中，发现美的过程，就是摄影师对被拍摄模特审美的过程。如何去发现拍摄对象的美，即摄影师从哪些方面去审美。

对人像模特外形特点的审美每个人都其独特的外形特点，从五官到身段，各有其美的存在，这种独特也是一种美。五官的立体与扁平，脸型的方与圆，身材的高与矮、胖与瘦、凹与凸等，都是摄影师审美的重要因素。

对人像模特气质特点的审美对于人像摄影来说，对人物气质的审美，需要摄影师运用自己的文化内涵和艺术修养去审美。因为一个人的气质，更重要的影响因素就是人物本身的文化内涵、艺术修养、生活阅历等。如果摄影师无法感受到拍摄对象的独特气质类型，在拍摄中，就无法准确的表现出被拍人物的内涵美。

对人像模特的服装和化妆审美模特的服装搭配和化妆合适与否，需要摄影师用自己的审美意识和美学修养对其审美，服装的搭配和化妆的风格要与拍摄对象的外形特点和气质特点相吻合，以及拍摄的主题内容和风格特点想吻合。做到既有对比又有统一，既有反差又有和谐。

对人像模特的动作和表情审美拍摄对象的肢体语言和面部表情，也是一种美的呈现，需要摄影师用用心去感受肢体语言和面部表情的美。肢体上的曲线与直线、面部表情的紧张与松弛、愤怒与喜悦等。都需要摄影师以主题内容为核心，对拍摄对象进行审美。

如何把美表现出来当摄影师对拍摄对象进行审美的过程，就是发现美的过程，当摄影师被这些美所打动以后，就会产生运用拍摄工具记录美的想法。运用合适的拍摄工具，比如相机、镜头、反光板等，还有选择合适的拍摄环境，合适的光影塑造，以及合适的构图和色彩色调，将自己感受到的美以照片的形式展现给观者。

总之，人像摄影中，摄影师发现拍摄对象的美是非常关键的，如果我们都没发现拍摄对象的美，更不知道如何去表现人物的美。只有发现美以后，才会产生记录美的行动。

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无论是摆拍或是动态抓拍，人人都想把最美最好照片留做永久纪念，对影师来说技巧和经验是重中之重。在拍过程中眼睛不应离开取景器及时发现毫不迟疑的将快门按下，美的瞬间不是摆出来的而是在摆拍中抓出来的。下面三张是近三十年的胶片相机拍的。尼康F3十28一85/3.5一4.5镜头，光圈优先。

水墨书法应怎样和摄影作品一起装扮？

在美学范畴里，书法、国画、摄影还是有一定共性的，比如构图、明暗、留白等方面的异曲同工。

如果有比较高雅的艺术审美和独到创意手法，是可以把两者有效地结合起来的。

以前看到一个资料，说一位年轻的工笔画高手将摄影和工笔画高度结合，创造出极具传统的平面艺术作品，许多当红的明星都找他排期定制，名噪一时。

因此，不管是摄影艺术家，还是书画工作者，在美学眼界上都不会太差的，更有很多人是跨界高手，触类旁通。

题主若在一方面一旦深入学习，另一方面自然也能潜移默化的有所了解。比如摄影，在后期的制作上，很多地方都会结合到书法、绘画艺术的效果。有人拍照片直接就是追求那种水墨空蒙的效果，这就是艺术的相通性和共性。

这两方面要想一起装扮也很简单，如下几条敬请参考：

一、增强自己对书画艺术的深度理解。

二、多对比研究两种艺术的共性和差异。

三、把镜头感和画面感经常糅合运用。

四、多欣赏大家作品里面的技法技巧。

五、增强自己的文化底蕴，融汇变通。

……

总之，我认为书画艺术和摄影艺术是相通的，摄影拍到了极致就成了书画，水墨提炼到一定水平，能接近摄影的效果（郎世宁的绘画效果）。

戴恩嵩，男，1938年出生于山东省莱州市。中共党员。1964年毕业于烟台师专中文系。1960年参加工作，历任山东省掖县文化馆创作员，中共掖县县委秘书及办公室副主任、县委常委、宣传部部长，烟台日报社党委书记、总编辑，烟台市文联主席、调研员，专业作家，文学创作二级。山东省文联委员，山东省作家协会理事。

在戴恩嵩先生的视野中，一山一石、一草一木，生生息息，皆有生命，千姿百态，各有灵性。含而蓄之，永不枯竭；引而用之，文思泉涌；凝之笔端，风云随焉。惟如此，书法家的情感、才智和艺术追求才能在作品中得到最完美的体现。

无法而法为大法，无道而道为大道。戴恩嵩先生的书法艺术，已经进入了人书俱老的佳境。

近几年，戴恩嵩老师尝试将摄影作品配上他的书法，有一种清新的感觉，这也是一种守正创新吧。