有人说现在所谓的“摄影大师”到处都是，你心中认为的摄影大师是什么样呢？

谢谢邀请！

大师就是大师。

我从90年代学摄影开始就不太喜欢安塞尔亚当斯的作品。我觉得也就是拍的横平竖直，影调优美。我老师当年看过亚当斯作品在中国的展览，他是很震惊的，于是整天研究亚当斯的区域曝光法，研究超微利显影液。

我只是看过亚当斯作品的出版物，当年深深不以为然。可以说几十年我没有觉得亚当斯如何。

我也知道所谓的区域曝光法，再配合后期显影，在我们国内是很难搞起来的。至少，当时，我没有哈苏，没有座机，几乎是不可能实现的。所以更加扔在一边。我也知道暗房是要和化学药品打交道的，所以我连考试也是找我同学代考。反正老师看不清楚暗房里究竟谁在操作。我的班主任因为喜欢玩暗房，结果英年早逝。这更加坚定了我绝对不学亚当斯的信念。

所以，玩摄影这么多年，除了少数几个老师的作品我是非常喜欢的，我几乎不认可大师这个概念的存在。也不愿意说“创作”这两个字。毕业几十年后，其实大学同学还是做商业摄影的只剩下区区1个，还好不是我。我倒算是还在业余领域坚持“摄影”的同学吧。剩下的大家都顾着生意赚钱了。

去年旅游，去纪念碑谷转了一圈，拍了几张留影。我整天在朋友圈里面截下一块晒晒。今天截一块。明天截一块。人家以为我拍了好多。其实就拍了一幅。

前段日子准备文章，需要用安塞尔.亚当斯的作品，于是搜集了一些。结果我终于意识到大师到底是大师。且不论什么后期制作，就是单单看看构图取景。我已经输的不知道十万八千里了。大家知道我输在哪里吗？

反正我看出安塞尔.亚当斯的作品有一个共同的特点，很值得我学习。

我心中的摄影大师是这样的

一，具有高尚的人品和为影献身的精神，能够把把握时代脉博，捕捉到反映时代发展过程中的经典影像。

二，具有精堪的摄影技术，能够运用各种技能满足拍的要求。具有较强的摄影理论素养，能够与时俱进，时时更新自己的理论知识。

三，能够经常深入生活，找到自己独特的素材，完成创作，创作出与时代共鸣的作品。

你拍过最满意的人文摄影是哪些？有图分享吗？

布列松说：“从照片被抓取的那一刻开始就成为一种过去，这就是生活”。就个人而言，我努力的目标就是，还原生活本身！

我是玉兰，是一个退休后喜欢旅游喜欢拍照的驴友，热爱生活的我最高兴的事情就是天南海北的逛逛，拍照留下最精典的回忆。

因为喜欢族游去过许多城市，拍过无数的照片。我曾经在北京天安门前看护卫队庄严隆重的升国旗仪式。亲切感受到场面是多么的壮观，多么的严肃。我去爬过北京八达岭长城。亲眼目睹了中国古代伟大的防御工程万里长城。它就像一条矫健的巨龙，越群山，经绝壁，穿草原，跨沙漠蜿蜒曲折蟠伏在中华大地上。古今中外凡是到过长城的人无不惊叹它的气势磅礴和雄伟壮观。

我去过上海，在上海大都市里尽情的玩耍，回到老家心情无比激动，重游上海老城隍庙，穿梭在熙熙攘攘的人流中，在九曲桥上拍照留念，在外滩摆渡船上看风景，在上海吃当地的风味小吃。

但是我认为我拍过的最满意的照片还是去广西南宁旅游时在南宁美丽南方拍摄的一组人文照片。这组照片给我留下了深刻的印象。

几个当地的村姑在美丽南方的景点里买菜，她们把自己亲手种的水灵灵的蔬菜和水果拿到景点里买，用她们不太流利的广西普通话与游客交谈。她们大多数都是上了年纪的妇女，她们很新潮，手中拿着手机，但是，她们的穿戴还是比较淳朴，头戴包头巾，从她们的脸上就能看出她们是经过了多少辛劳，这是她们勤奋的写照！只要有游客经过他们就会热情的招揽生意。

我认为这几张照片就是我拍的满意的摄影，今天今享给大家！（原创）