你看到摄影爱好者，都有哪些不文明的拍摄行为和事件？

谢邀！

作为一个旅行摄影爱好者，可以说出去玩必然拿着相机拍拍拍，虽然水平不怎么样，样子得装出来，自娱自乐嘛。

经常看到一些摄影爱好者在拍摄，看人家专业的装备和架势，那是相当羡慕。见多了，也经常对一些人的行为直摇头。

一个就是拍鸟儿的。人家鸟儿自己悠闲自得，你拍就是了，扔石块、树枝打人家算怎么回事？有人吓唬你，你愿意吗？

再就是一些拍摄花花草草的。树枝可能是遮挡了视线，随手折断。某朵花可能周边环境做背景不好，清理一下。深入一些禁止践踏牌子的地方，来回的折腾找最佳拍摄地。

还有一些人，不经人同意，就给人拍照。能有一点尊重吗？一些少数民族地区，追着拍，太过了！更过份的是，拍摄写真，你模特儿摆拍，美！能不能不那么暴露在公园那么多人前，能不能人少的时候再露大腿，又躺又卧的摆哪姿势？

当然，这毕竟是少数。摄影爱好者都是爱美的人，都知道什么是行为美、心灵美的。

我是酷妹儿，一个旅行摄影爱好者，业余爱好。如果您喜欢我的回答，请点赞、关注：酷妹儿圈。有不同意见欢迎在评论区留言、谢谢！

如果有旅行方面的小问题，我们一起探讨

今年四月份在西安植物园，一位男性老人，为了能够拍到郁金香一花独秀的效果，竟把这支花周围的花朵全部踏平，当时看着就很气愤。

摄影界迎合西方的畸形审美为何会有市场？

有钱能使鬼推磨！

就像那些“公知”、“带路党”，都是在金钱的诱惑下，干着昧良心、丧失良心的，迎合他“干爹”的勾当。

本来想回避这个问题，因为我觉得没什么值得讨论的。但是，平台一次又一次的发信息邀请我参与讨论此问题，我才开始关注和思考这个有意思的提问了。

一个人如果开始热衷于好为人师，喜欢给别人摆弄自己人生成功经验的时候，那就证明其已经衰老了，距离时代抛弃他或者说距离死亡已经不远了。

摄影，作为工业革命兴盛时期产生的一个艺术门类，也与人的成长一个道理。任何艺术都需要灵魂和技术支持，而且都会与时俱进发展更生，没有一成不变的标准。

无论用中国的摄影艺术标准衡量西方的摄影作品，还是用西方的摄影艺术理论框定中国的摄影艺术发展成就，我个人认为都是无知的，或者愚蠢的。这就如人种一样，能说白人、黑人、黄人都是畸形人？

存在的就是合理的。不要动不动就给新生事物随便贴标签！没有市场，它自然会灭亡；有市场，说明世间有灵魂需要，无可厚非！不合自己口味，就说人家厨师手艺畸形，这也未免太可笑可悲了吧！

一个时代，一个人，一种文化，如果不能面向全球开放和包容，后果不用再讨论了，稍微有点历史常识的人都会知道后果。

因此，我们要做的是如何学习先进技术，开拓创新，发展壮大自己独特的摄影艺术之路，而不是动不动就排斥或者无视时代进步。

这是我个人的粗浅感想，不妥之处敬请斧正。谢谢来访继续讨论！

你在摄影的漫长岁月里寻觅到了自己的摄影定位吗？

这是我长期思考的一个问题，也是每一位摄影家绕不过去的一个课题。搞摄影30余年，我一直在孜孜不倦地探寻和追求。刚入门时，追求的是光影、画面的漂亮，随着学习的深入，我们懂得了摄影作品应该具备以下几个方面。一是应该有一个明确的主题。

我想这个主题就应该是摄影的定位，为了表现主题，二是需要运用好光线，

三是有一个好构图。

二、三是用来支撑主题的表现。长期的拍摄探索，我感悟到，摄影同其它艺术门类一样，照相机就像文人之笔，武士之锋，辨士之舌，只不过是表达思想感情的工具而已。通过对摄影史的学习比对，每个有作为的摄影家，都有自己的独到之处。既有卡蒂埃布列松的决定性瞬间，也有弗兰克的非决定瞬间，难分仲伯。所以确定自己的摄影定位必须找出自己的特点，跟其他人拍的一样，拍的再漂亮，效仿他人终究不会成就你自己。我的摄影定位是：“记录历史风貌，讴歌时代精神，为推动社会的发展和进步鼓劲加油。近几年我拍摄出版了六本旅游摄影画册，为推动旅游事业的发展尽绵薄之力。这就是我对摄影定位的理解。

伟大的摄影是记录文明、传播文明，传承文明。

我不伟大，但我有责任！一个平凡人的责任。

从最初的为留下美的瞬间而爱上摄影，走过三十年的光影岁月，现在把纪实摄影当作余生追求。

纪实，让作品变得有厚度，以图像记录了历史。