摄影师为拍作品，做过哪些另人不可思议的事情？

今天上午，我又收到了悟空问答官方账号的头条问答题：摄影师为拍作品，做过哪些令人不可思议的事情？感谢邀请！

这个问题，我想凡是搞摄影的都做过常人眼里不可思议的事情。

登高爬山，等待最佳日出日落的拍摄时机；深入工厂田间抓拍普通人的生活写照；到千米矿井下，拍摄矿工真实工作场景；深入火场，记录抢险救灾真实场面；常常为了一个精彩瞬间，不顾一切地寻找制高点；为拍作品，几乎是风里来，雨里去，抢抓最精彩的瞬间镜头；为了一幅作品，不吃不喝，一头钻进暗房就是四五个小时……等等，这些，在别人眼里，就是不可思议的事情。甚至，人们对摄影师给予美好的尊称“你们搞摄影的，都痴迷了！”

这种痴迷，在家人、亲属，同事、同学，观者、路人们的眼里，都是不可思议的事情！

是呀，因为这“痴迷”，才造就了一批批摄影精英；因为痴迷，一幅幅精美的摄影佳作才能及时地奉献给千千万万的观众；因为痴迷，一幅幅独具视觉冲击力的摄影作品，才能博人眼球！

然而，摄影这一行是一项较为艰辛的工作。回顾摄影者的成长背后，都是一直在努力地奔跑着……从过去的暗房冲洗、照片放大，到现在的数码储存卡，学电脑后期制作，都无时无刻地映射出摄影人艰辛、刻苦，奋力前行的铿锵脚步……一幅幅优秀摄影作品的诞生，似乎也并不容易。这其中的酸甜苦辣，五味俱全！

尽管如此，历尽磨砺的摄影人，还是那么依依不舍地怀念着旧式胶卷的拍摄时代！光阴似箭，一切将一去不复返了。

当然，一名优秀的摄影师也是用“子弹”喂出来的！摄影师与常人不同之处：充分利用一切闲暇之余带上相机，尽情地拍摄……就是凭着渗透到骨子里对摄影的热爱，才能一步步地从摄影零基础成长为优秀知名摄影师。

如今，在大众手机摄影时代，拍照的人也越来越多，希望越来越多的“痴迷”者，保持热情并坚持“痴迷”下去，为大众传媒带来更多的欢笑与佳作。

另人回答不了！别人可以理解回答一则分享！哈哈哈！

现在拍照那么好，为什么画画还没有淘汰？

我们说，桥归桥，路归路。绘画就是绘画，摄影就是摄影，虽然绘画与摄影都属于以图像呈现的视觉艺术，有一些相同相通之处，但是它们也有着根本性的不同，比如创作工具材料的不同，创作方式过程的不同，和由此带来的画面质感和视觉效果的不同。

而且说到绘画与摄影有一些相同相通之处，主要是指写实类油画。因为在摄影技术诞生之前，写实类油画实际上担负着相当于摄影一样的还原客观物象本真面貌的功能，比如人像油画，人物油画，静物油画等。也因此在摄影技术产生并应用以后，给写实类油画带来不小的冲击和“既生瑜何生亮”的危机感。

但是当印象主义油画和抽象主义油画产生以后，人们发现油画绘画的天地更广阔了，完全可以和摄影艺术相向而行，互为借鉴，并驱发展。油画艺术不仅没有因摄影技术的产生而衰落，反而取得了新的拓展，同时还以油画几百年积累的经验和理论给摄影以很多的启示和借鉴，使摄影在很短时间里成为一门独立的视觉艺术。而摄影艺术也给油画带来一些新的启示和借鉴，超写实主义油画就是借鉴摄影艺术产生并发展起来的。

这只是说到油画特别是写实类油画与摄影的渊源关系，如果以讲究笔墨章法注重写意传神的中国画来说，那跟摄影的区别就更大了，甚至可以说是完全不同的两种艺术门类。

所以说，绘画就是绘画，摄影就是摄影。摄影有摄影的优势和特点，绘画有绘画的优势和特点，绘画取代不了摄影，摄影也代替不了绘画。绘画和摄影做为同以图象呈现的艺术在满足人们精神文化需求上发挥着各自的优势、特点、影响和作用。

虽然摄影和绘画都是一门艺术，但摄影应用于商业更多一点，特别是电子商务经济的风行，各种产品拍照，模特拍照。

绘画的艺术内涵要求更高一点，具有艺术收藏价值的绘画作品都是经过画家千锤百炼、不断地创作而成的，不管中国画还是西洋画，不管写实与抽象，摄影永远淘汰不了绘画。另外，一般学习摄影的人多多少少会一点绘画功底，所以，摄影与绘画不存在谁替代谁，两者是可以共存的，很多时候，由于时间和天气原因，画家的基础素材都需要用到摄影取材进行后期创作。