艺术采风日记作品分析(艺术采风日记作品分析怎么写)

一、艺术作品分析？

艺术作品的分析：首先艺术鉴赏始终饱含着鉴赏者的情感。艺术作品充满着艺术家倾注的情感，在艺术鉴赏过程中，首先要体验到艺术作品中所含的情感。

其次，在艺术鉴赏过程中，鉴赏者不能消极的刺激，而兴发情感而去积极的富有创造性的接收作品。

第三。通过鉴赏者的联想想象，可以使艺术形象更加丰富，生动完满，我国传统的艺术作品。

最后，艺术鉴赏中的审美体验。对于建厂者来说是一个非常重要的方法。

鉴赏者必须切身体验不能只感觉表层的审美愉快。真正领略艺术的真谛。

二、如何分析作品的艺术特色？

艺术特色,也称“表现手法”。作家、艺术家在创作中所运用的各种具体的表现方法。在文学创作中，有叙述、描写、虚构、烘托、渲染、夸张、讽刺、抒情、议论、对比等手法。 表现手法从广义上来讲也就是作者在行文措辞和表达思想感情时所使用的特殊的语句组织方式。

分析一篇作品，具体地可以由点到面地来抓它的特殊表现方式，首先是字词、语句上的修辞技巧，种类很多，包括比喻、象征、夸张、排比、对偶、烘托、拟人、用典等等从作品的整体上来把握它的表现手法时，就要注意不同文体的作品，抒情散文的表现手法丰富多彩,借景抒情、托物言志、抑扬结合、 象征等手法；记叙文的写作手法如首尾照应、画龙点睛、巧用修辞、详略得当、叙议结合、正侧相映等；议论文写作手法如引经据典、巧譬善喻、逆向求异、正反对比、类比推理等；小说的描写手法、烘托手法、伏笔和照应、悬念和释念、实写与虚写等。 表现手法的分析是一种很泛的题目，答题时要注意完整地理解题目的答题要求，要简洁准确地答题，对有些题目如欣赏写作技巧的题，应结合上下文语境、文章题材与体裁风格等来准确把握，选取其中最主要的一种回答即可，不必面面俱到，如小说塑造人物的种种手法，如散文抒发情感的种种手法等，尽量抓到得分点。

三、梵高的艺术成就和作品分析？

1、凡高的简要生平及主要成就

（1）文森特威廉梵高（Vincent Willem van Gogh，1853－1890），中文又称”凡高”，荷兰后印象派画家。

他出生于新教牧师家庭，是后印象主义的先驱，并深深地影响了二十世纪艺术，尤其是野兽派与表现主义。

（2）1853年3月30日梵高生于荷兰南部布拉邦特的格鲁特曾德特，是荷兰新教牧师泰奥多勒斯梵高（1822-1885）和安娜科妮莉娅卡本特斯（1819-1907）的长子。

1880年与家庭日益疏远的时期。春游奎姆，住在矿工家，开始走上创作的道路；临摹米勒作品。10月，赴布鲁赛尔，学习透视学和解剖学，与布鲁赛尔的荷兰籍画家凡拉帕德来往；提奥给予梵高经济支持。

1885年安特卫普时期（1885年11月28日1886年2月28日），为《吃土豆的人》绘制了约五十幅农民头像；3月26日父亲骤然去世，为爱弥尔左拉之《萌芽》及其他现实主义作家之作品深深打动；10月赴安特卫普，参观博物馆；鲁本斯的光与色彩，日本浮世绘的大胆构图，使他陶醉；得到一些日本版画，心胸开阔了，画板色调明亮起来。

1888年阿尔时期（1888年2月21日1889年5月3日），2月赴普罗旺斯阿尔，住在阿尔加萨咖啡馆，5月迁入拉马丁广场上的“黄房子”；10月20日高更来与他同住；12月23日因精神失常，割下一只耳朵；高更返巴黎。由于提奥的帮助，梵高的三幅油画和几幅素描得以在独立沙龙展出。

1890年奥弗时期（1890年5月21日1890年7月29日），临摹德拉克洛瓦、米勒、伦勃朗和居斯塔夫多雷的作品；1月31日，提奥得子；阿尔贝奥里埃发表评文森特绘画的文章；在布鲁赛尔的“二十人展览会”上，凡高的《红色的葡萄园》得以出售，这是他在世时得以出售的唯一的一幅作品，5月出院，途经巴黎，稍事休息，适居奥弗，接受保罗加歇监护；6月创作《加歇医生像》；7月，去巴黎探望提奥一家，会见洛特雷克及阿尔贝奥里埃；回奥弗后，创作《奥维尔市政厅》。

他最后的一幅油画《麦田群鸦》。7月27日旧病复发，开枪自杀，于29日清晨一时许，在提奥和加歇医生的守护下停止呼吸。

2、作品的艺术特点：

（1）作品的艺术特色是与个人经历有关：梵高早期只以灰暗色系进行创作，直到他在巴黎遇见了印象派与新印象派，融入了他们的鲜艳色彩与画风，创造了他独特的个人画风。

后来一些日本画作和版画，让他心胸开阔了，画板色调明亮起来。

1887年由于与不断发展的当代法国艺术运动接近，调色板变得愈来愈明亮，深受印象派技法和后期印象派理论的影响，向往阳光更为明亮灼热、色彩更加强烈瑰丽的法兰西南部。

（2）梵高喜欢伦勃朗，喜欢米勒，他用自己的画笔描绘农民，工人，社会底层人。深沉厚实的风格虽与其以后的画风有极大的反差，但画中所表现出的气质与精神却是永恒不变的。

（3）油画技法使用点彩画法，作品中包含着深刻的悲剧意识，强烈的个性和形式上的独特追求，一切形式都在激烈的精神支配下跳跃和扭动。

（4）梵高把他的作品列为同一般印象主义画家的作品不同的另一类。

四、分析李白诗歌的艺术特征（结合作品分析）？

李白的诗歌充满想象和夸张，让人印象深刻，比如：飞流直下三千尺，疑是银河落九天。比如：燕山雪花大如席。比如：白发三千丈，缘愁似个长。

五、结合作品分析牡丹亭艺术特色？

《牡丹亭》是我国古典戏曲史上浪漫主义的杰作！

它的特色主要集中在以下几个方面：

一、具有典型的浪漫主义风格，是《牡丹亭》在艺术上的最大特色；

二、塑造了一系列鲜明而生动的人物形象，是《牡丹亭》在艺术上的一个突出成就；

三、富有鲜明的语言风格，也是《牡丹亭》在艺术上的引人瞩目之处。

六、论述齐白石的艺术成就并分析代表作品？

齐白石是中国古往今来综合水平、艺术价值最高的画家。其实，也不必多说什么，只让我们来看看齐白石在中国书画艺术史上创造的十个第一，就可以领略到他的艺术成就。

首先，齐白石创造了绘画史上第一高明的“书画造型理论”。

齐白石讲：“作画在似与不似之间为妙，太似为媚俗，不似则欺世。”这个理论，为一个画家提供了造型的广阔空间。

从有审美价值的“极似”，一直到“以不似之似为真似”，都在齐白石的造型范围之内。

其次，正是因为有了如此的创作理论，也使得齐白石绘画题材也最丰富。从极细腻、工致的草虫，到大气磅礴的大写意花卉、人物、山水等。

第三，正因他的绘画题材丰富，所以用笔方法也是最多样。比如吴昌硕只会大写意而不会工细，有些画家又只会工细，不会大写意。齐白石从极工细的用笔方法到极大气磅礴的大写意，用笔方法无一不精。

第四，齐白石在绘画的主题和表达方面大胆创新，画了很多前人没有画过的东西，在主题方面极富突破；他又画了很多和前人不一样的画法，在表达上屡出新意。比如他画的耙子、锄头、算盘等事物，都是前人没有画过的。虽然虾前人也又画的，但齐白石画的虾就和前人画得不一样，也正是有了前面的造型理论，他故意的把虾的须少画了，反而让世人只记得齐白石的虾了。

　　第五，齐白石画的工笔草虫和贝叶，在同类画作里具有最高的美学价值。

　第六，齐白石画的大写意花鸟，在大气厚重上古今第一。

　　第七，齐白石开创了大写意金石派山水画。

　　第八，他留下的有审美价值的精品画作数量第一。

　　第九，喜欢齐白石作品的群体人数古往第一。从政治家(毛泽东、周恩来)、军事家、文学家、诗人(艾青、老舍)、戏剧家(梅兰芳、新凤霞)，到各个阶层的人士都对齐白石的国画艺术青睐有加喜爱备至。

第十，他的假画数量第一。齐白石是被造假数量最多的画家，市场上流通的他的假画数以十万计。现有的影像和文字资料记载，齐白石一生画了一万多张画。迄今为止，拍卖公司共上拍齐白石的画两万五六千件，成交了1.5万多件，其间的真迹只有1000件左右。

流到市场上拍的齐白石画和卖出去的齐白石画，包括民间私下交易在内，绝大多数都是赝品。所以喜欢收藏齐白石作品的书画爱好者也要多加留意。

对了，1956年，世界和平理事会授予了他和平奖。不知道这也可以作为他的艺术成就吧。

齐白石代表作品应该说数不胜数，大家可能对他的虾最熟悉，那么就来分析一幅其晚年的作品

《蛙声十里出山泉》这幅画是齐白石91岁时所作，为我国著名作家老舍画的一幅水墨画。画中诗句是由老舍指定的，这的确是个难题。

齐白石创作的《蛙声十里出山泉》，画面上并没有蛙，而观者有如闻蛙声之感，这可谓是绝妙之至的构思。蛙声如何画？据说老人整整想了两夜之久，后来从诗句规定的“出山泉”三个字得到了启示，就在“泉”上作文章。

但老人并未有画蛙，而是在四尺长的立轴上，画两山峡谷间泉水汨汨地自远处来，几只活泼的小蝌蚪在湍急的水流中欢快的游动着。人们见到有鳃有尾巴的蝌蚪离开了水的源头，告别它们的妈妈，自然会联想到蛙和蛙的叫声，似乎那蛙声随着水声由远而近……

诗情画意不是轻易可得到的，它要求画家具有丰富的想象力，有多方面的生活经验与艺术实践经验。齐白石如果没有童年的乡村生活，对青蛙、蝌蚪、蜻蜓、螃蟹、鱼虾等有仔细深入的观察，恐怕也难以创作出《蛙声十里出山泉》。

七、thesnowman作品分析？

《The Snowman》是英国漫画家Raymong Briggs1978年的作品。全书没有任何文字而是由彩色铅笔画出的温暖画面娓娓讲述了一个小男孩和雪人的故事。

八、摄影作品分析？

《摄影作品分析》是2008年浙江摄影出版社出版的图书，作者是唐东平。本书主要介绍了摄影的基本知识、摄影作品的立意、选材及相关作品的实例分析。

分析摄影作品，就必须充分尊重摄影的本体语言，以及各种可能出现的不同的个人化的表述方式，不能照搬美术作品与文学作品的分析手法来进行。更何况，并不是所有的摄影作品都是艺术作品，许多优秀的而非艺术的摄影作品，是断不能用所谓的艺术标准来衡量的。对摄影来说，最重要的还不是艺术，其中尚有比艺术更重要的事。

九、夯歌作品分析？

生动形象地再现了新中国成立后60年代后期到70年代后期我国社会的精神风貌。 技巧：油画夯歌将人物处理在 视平线以上的位置，并呈放射状的动 感布局，给人以高大升腾的感觉。富有装饰意味的色彩处理加强了这个热火朝天的劳动场面的勃勃生机，这是对劳动的虔诚赞美和热情讴歌。

十、分析毕加索的作品《格尔尼卡》的艺术特色？

我详细的讲一下。

（超过字数就在所难免了）1，眼睛般的灯光，是向往光明与和平，2，牛代表着法西斯的残暴与血腥，3，举着煤油灯的女人是在寻找着逃脱现实的出口，4，母亲抱着死去婴儿痛苦，眼睛画成水滴的形状，代表着他们心里的悲愤5，右上角有人从楼上着火的地方跳下来，四指朝天，说明了他想“爬出去”寻找自由，6，而躺地的死不瞑目的战士，手里还紧紧的握着断剑，说明他还想为了国家去战斗。7，右下角，受了伤还在逃跑的人，也是想逃离这个悲惨的世界。8，中间那头马，张着嘴在哭嚎，代表着正在受难的人民。本作品分为三个三角形，或四个长方形，以黑白灰三种颜色区分。（接下来的寓意上面已经说了，不再重复）