美术合作学习的小课题有什么？

一、美术合作学习的小课题有什么？

在美术课堂中，合作学习已经成为教学中不可或缺的一部分。在合作学习的过程中，教师要通过组建合理的合作小组，营造宽松、和谐、自主的合作氛围，培养孩子们的合作探究能力和创新意识，促进学生健全人格的发展，使学习效率得到提高。如何改进美术课堂的合作学习，建议教师从以下几方面着力：

1、理念培养，合作意识；

2、合理分组，集思广益；

3、调动氛围，组外竞争；

4、组织点评，成功乐趣。

二、美术学习目标？

本专业培养德智体美劳全面发展的社会主义建设者和接班人。培养具备系统、扎实的美术学专业基本理论、基本知识、基本技能和良好的文化素养，具有较强的创新精神、实践能力与综合素质，能从事中小学美术教育教学、美术文化传播、美术创作与研究等方面工作的高素质应用型人才。

三、学习美术的初期学习什么？

至于初学 的过程，也是从简单几何体的素描开始的， 主要锻炼你对明暗关系的把握。接着就是一些比较复杂的物体，也要开始锻炼形体的把握。学素描的同时也要练习速写，也是对形体把握 的练，学一段时间的素描后可以开始水粉练习，，进一步锻炼对色彩把握。学到这里，基本上也算是到了初级阶段了。希望能对您有些帮助！

四、学习梵高美术句子？

学习了梵高的美术，觉得特别的有韵味，死亡只是学习

五、儿童学习美术含义？

儿童学习美术可以促进智力和能力的发展。美术教育就是用有趣、新奇的刺激,启发和诱导幼儿去感知事物的外形、结构,主要通过想象和形象思维,有利于右脑的发育。

美术教育还要求幼儿手脑并用,促进大脑的控制和调节能力,提高审美能力，激发创新意识。

六、如何快速学习美术？

有人说:“学美术至少也得三十年，怎么能快”？我看用不了，只要“三宝”在手，快速学习美术没问题。

中国有句古话:“世上无难事，只怕有心人”。手中有“宝”就可以变不可能为可能。

人在室内，看不到外面。但是，只要找到窗户纸，捅破了，外面的世界就会一览无遗。

我们不能用老眼光看问题。首先，时代不同了，信息量增加，人们学习的底盘大了:其次，思维方式发生了变化，有更多的捷径可走:再次，信息社会，学习条件改变了。

过去，千里之行，靠两条腿。后来有了牛车，自行车，汽车，现在是高铁，飞机……。事物都是发展的，不是一成不变的。

过去，不能快速学美术，现在，完全不成问题。

何为“三宝”？

第一宝，信心，树立心理目标。

历史上也有快速学成画画的。比如，大家都知道的《千里江山》图，该图现存于故宫博物院，是传世之作，无价之宝。但是，宋代作者王希孟，画完《千里江山》图时，年仅十八岁。可见他学的时间并不长。

第二宝，条件，要会利用。

过去学习只能靠师傅带徒弟，口口相传。后来发展到可以寻找到前人的作品进行临摹。再往后，发展到有了专科学校，上课有教材。现在不同了，信息时代，可以看教材，看视频，在网上远程学习等。过去有句话说，“秀才不出门，便知天下闻”。现在可以说，“学画不出门，手机就能成”。关键是要用好这些条件。

写生条件也改变了，大好河山，山青水秀，鸟语花香，处处是景。

第三宝，诀窍。这个诀窍就是辩证法。集中体现在太极图上。太极图，中间一条曲线，两边是白鱼，黑鱼。黑中有白，白中有黑。这就是对立统一。

我们可以用对立统一去理解国画的笔墨和位置。比如，黑白，疏密，浓淡，大小，高低，聚散，虚实，轻重，主宾等。

我们传统文化还有一生二，二生三，三生万物的说法。点线面，黑白灰，都可以用辩证法理解。如，荷花的花头，三个花头，要两个近一点，一个远一点，不要形成等边三角形，这也是符合太极图规律和客观实际的，也是黄金分割法。对立统一是“帅”，有了帅，学习就容易多了。

当然了，学美术，对于一般人来说，也绝非太易，有的人是因为天资、勤奋问题，更主要的是找不到诀窍。所以，学美术除了有信心，还要重视诀窍。有人说，“欲速不达”，不无道理。

每个学美术的人，都想事半功倍，有人活了八，九十岁，学了一辈子，仍然没有好作品。这叫“一靠子不出徒”。可见，即便有决心，还需要走捷径。以上粗浅体会，算是抛砖引玉吧，打开这篇文章的就都是朋友，愿意和朋友们共同探讨。

七、普高学生怎么学习美术？

普高学生进入高二，学校会根据学生的喜好，把学生分为普通类，美术类，体育类，音乐类，会安排专门的辅导机构，安排学生们的音体美专业课的学习的。

八、学习美术有前途吗？

学习美术有道亦有术。道是学审美观，理论鉴赏，术是要学习方法和技巧。

看你要学习哪一种。

比如道是对个人素质和修养有一定要求的，甚至基因也就是天赋都有一定的要求。

而学习术要按照老师的方法或者师傅的传承，一丝不苟刻苦用功，就一定能够学到。

当然在你技术和方法学习到达一定的程度之后，你会悟出很多的道理来。这些都是相辅相成的。

九、什么年龄学习美术最好？

由于人的年龄不同、想法和认知水平不同、个性不同、生活环境不同，绘画兴趣也存在着差异，体现出了个性的方面。导致每个年龄阶段对绘画兴趣表现出不同，对于绘画的最佳年龄我总结了一下几点：

1适合孩子学画画的四个年龄段

1、这一阶段是儿童（3到5岁）绘画的涂鸦阶段，是探索事物的初级阶段，也是开启想象的重要起步。显示手、眼、脑等的协调能力，表达以自我为中心的个性。通过带领孩子观察、交流、感受体验游戏等方式，训练五觉的感知能力。训练孩子的联想性思维、抽象性思维，探索开启他们的想象力，培养其观察事物的敏感性。

建议：通过与孩子对话交流、游戏、带领孩子感受等方式，刺激孩子五觉感知。以鼓励为主，给予孩子充分的绘画空间。

2、这一阶段是孩子（6到8岁）处于图示阶段，是展开想象表现的黄金阶段，画面表达天马行空的想象力，并能展示明确的空间次序。对老师来说，主要通过引导孩子了解表达对象，以细部描写、以小见大、左思右想、动静形态及协作关系，只要训练孩子表现性思维、象征性思维、扩展性思维、置换性思维等，将被动表现转化为积极主动的创意表现。

建议：用支持形式肯定孩子的创作，并通过一些问题，以创意的答案，激发积极主动性及创造力。

3、这一阶段是孩子（9到11岁）写实的萌芽阶段，在理解能力上会更深入，在绘画表达上尊重客观对象的感受，并希望以写实观念表达想象的内容。只要通过联想、解构重构、不同角度不同思维等方式，引导孩子创新思维拓展想象力。主要训练置性换思维、多维性思维、再造性思维;培养孩子的独创能力，并学会多思维角度思考解决问题的习惯和能力。

建议：以观赏者的角度与孩子交流创作的意图;引导孩子从不同角度观察对象，鼓励他们从不同的角度着手解决问题。

4、这一阶段的孩子（12到14岁）走向写实阶段，开始能准确表达对象;理解能力与专业技巧的提高使他们突破原有的观念，超越想象创作更具魅力的作品。这个阶段，老师主要引导孩子分析表达对象，通过解构置换，并鼓励有思想情绪张扬表达，支持不同理解，表现不同思维的方式;从审美、艺术情操、自信心及团体意识上不断地完善自我，突破自我的创造力。建议：以观赏者的身份与孩子交流思想，鼓励独立思考，深入探讨问题，使他们具备解决问题的能力。

十、美术学习顺序和技巧？

　1、学习美术的步骤一般为先学素描、再学色彩、然后是爱好和方向。因为素描和色彩是美术的基本原理，为以后学习其他的打好基础。而色彩也是基础，不过也能说是对美术的更高追求，对此因为而异，看法也不同。

　　2、素描和色彩是学习美术的必经之路，就像道家所说的“一生二，二生三，三生万物”一样，掌握好了基础，就能够有无数的变化，无论你向着那方面发展都会得心应手的，并且为以后要选择的方向做好准备。

　　3、当然看似简单的两个简单步骤里面包含的内容非常多，从素描来说，素描还要学习静物素描、动态素描、人物头像素描、点、线、面等，所以前期的基础学习非常重要，要自信，勤奋练习。另外要用心去学，要把学习美术当成是一种乐趣，会发现不一样的天地。