中世纪欧洲美术与古希腊罗马美术的区别？

一、中世纪欧洲美术与古希腊罗马美术的区别？

1。中世纪欧洲美术受基督教的影响很重，绘画内容主要是宗教题材。死板而无生气，缺乏艺术性。

2.希腊罗马美术重视绘画的科学性，题材广泛，重视人个性的解放。宣传爱和自由。

简单的讲 前者是为神服务的艺术 主张“神性” 后者强调“人性” 作品中不断追求现实主义 事实上古希腊和古罗马艺术也有各自的特色

二、19世纪欧洲舞台美术特点？

19世纪：浪漫主义

浪漫主义19世纪浪漫主义的诞生是对当时新古典主义、学院派美术的一次革命。浪漫主义，以追求自由、平等、博爱和个性解放为思想基础。追求幻想的美、注重感情的传达，喜欢热情奔放的性情抒发。浪漫主义艺术以动态对抗静止，以强烈的主观性对抗过分的客观性。

浪漫主义在题材上，多描写独特的性格，异国的情调，生活的悲剧，异常的事件，还往往从一些文学作品中寻找创作的题材。这一画派摆脱了当时学院派和古典主义的羁绊，偏重于发挥艺术家自己的想象和创造，创作题材取自现实生活，浪漫主，义画派以肯定、颂扬人的精神价值，争取个性解放和人权为思想原则。

三、17世纪欧洲美术成就分析？

1、巴洛克:产生于17世纪的意大利,后流行于全欧洲,主要特征:(1)服务于教会上层和宫廷贵族,既有宗教的特色,又有享乐主义的色彩。(2)极力打破和谐与平静,包含激情和强烈的运动感。(3)关注作品的空间感和立体感,讲究光线的运用,追求戏剧性效果。(4)强调一书形式的综合手段,重视建筑与雕刻、绘画的结合。

2、鲁本斯:17世纪佛兰德斯最伟大的巴洛克画家,作品具有宏大的场面,强烈的运动感,富于想象力和戏剧性。人体造型丰满雄健,色彩鲜艳饱满,给人以富丽堂皇、欢腾鼓舞的艺术感受。

四、中世纪欧洲美术为什么被称为基督教美术？

中世纪的欧洲是宗教的欧洲，而宗教即是基督教，所以它的美术展示都与基督教的宗教题材相关，故称基督教美术。

五、17世纪欧洲美术有哪些重要的美术类型和样式？

主要是巴洛克艺术。

巴洛克艺术的主要特征有这么几方面：由于它服务于教会上层和贵族，为了宣扬宗教和满足享乐的欲望，不惜重金建造豪华宫殿、住宅和大量装饰绘画、雕刻，使其显得壮观和华丽。文艺复兴的美术强调理性的宁静与和谐；而巴洛克艺术则强调非理性的无穷幻想与幻觉，极力打破和谐与平静，在雕刻和绘画中都充满了紧张的戏剧气氛。

总的说来，17世纪的欧洲美术继承和发展了文艺复兴的优秀传统，形成了巴洛克风格，它是这一历史时期的风格主流。与此同时，古典主义和现实主义都放射出自己灿烂的光辉。

六、19世纪欧洲美术作品比较？

19世纪时，法国绘画在造型艺术中取得了压倒一切的地位。科学的飞速进步使人们既渴望发明和创新，又不断地产生厌倦，这就造成欣赏趣味上的巨大差异，并形成各派挺起、大放灿烂之花的繁荣局面。

1.新古典主义美术

随着大革命的到来，艺术倾向从表现女性的肉感变为宣扬视死如归的坚强。追求共和制的资产阶级以历史上的罗马作为借鉴，庞贝城的出土更激起对古典艺术崇拜的狂热。

代表人物与作品：大卫，《荷加斯兄弟的宣誓》、《苏格拉底之死》、《布鲁图斯》。

七、19世纪的欧洲美术的意义？

现实主义是19世纪中叶从法国发展起来的一场艺术运动，主要目的在于反抗法国学派艺术的严格束缚。现实主义艺术家既反对学院派古典主义的理想化风格，也反对浪漫主义的异国情调。他们画自己眼中所见的现实，从日常生活中选取平凡的主题，表现劳工阶层的生活。

宗教对于解决当代社会问题的也无能为力和科学技术在社会实践中的应用使人们对进步充满深刻的信念，人们渴望在艺术中看到自己生活的时代。1848年的一代画家也都具有求新的要求和直接观察的兴趣，热爱即刻可及的现实。

八、七世纪欧洲流行什么美术？

中世纪美术

中世纪美术（Medieval art）5～17世纪的基督教美术。它包括拜占庭美术、爱尔兰-撒克逊和维金美术、奥托美术、加洛林美术、罗马美术和哥特式美术等。受基督教禁欲主义与来世思想的影响，这种美术排斥古希 腊 罗马 美术传统，而采用夸 张、变 形 等手法，极力强调表现所谓的精神世界，因此往往流于概念化和公式化，缺乏真实性。

理论介绍

但由于地域及社会性质等的差异，也形成不同的美术风格。位于东方的拜占庭美术，在一定程度上成为古希腊美术的保存者与传播者，并与当地民族美术相融和，而自成体系。西欧其他诸国基督教美术，也都带有本民族原始艺术的明显烙印。由这些各自相对独立的美术风格共同构成的中世纪美术，在欧洲美术史上显示出独特的美学价值。

中世纪美术最重要的成就是建筑的发展。适应宗教需要的大型纪念性建筑拔地而起，无论是拜占庭式教堂高大的圆穹，还是哥特式教堂火焰般的尖券，既充分显示出封建宗教的权威，也体现出当时工匠们的创造才能。同时与教堂建筑一起应运而生的装饰性雕塑、镶嵌壁画与彩色玻璃窗画，以及圣经、文学作品的插图画和各种小型艺术等，又赋予中世纪美术以丰富多彩的面貌。

总之，作为西方文化特殊表现形式之一的中世纪美术，是一种融合多种文化源流的宗教艺术，它为近代欧洲文化艺术的发展奠定了基础。

九、欧洲文艺复兴美术有哪些主要成就？

1.作画方式

文艺复兴美术方面就是创立了透视画法。

透视画法的原始方式就是拿一块玻璃放在眼前，在玻璃上画上网格，所成象在玻璃的哪个格子上，画家就在画布上的相应格子上吐上颜色，从而达到效果。

2.作画题材

古希腊神话题材取代了基督教题材的主流位置，文艺复兴其实就是复兴古希腊文化，而古希腊就是强调人性自由解放，告诉欧洲人民妒忌，怨恨，战争，谋杀，都是很平常的行为。没有人会因为抢小孩的糖果吃就下地狱的。

而普通人物的画像也开始普及。在此之前，唯一允许画的题材就是圣母，耶酥，十二使徒。

当然，还有些人坚持传统基督教题材。 不过他们加入了自己的东西，表情也不再那么呆板。

十、古希腊与古罗马工艺美术对欧洲工艺美术的影响？

希腊古罗马艺术对西方后世艺术的影响如下。

主要体现在思想上 例如都是写实性的 （这个就多了去了） 还有是画法 希腊瓶画和欧洲油画有共同之处 技法的比较少 不过油画做底子时有一点仿照壁画 而古典绘画实现黑白在彩色 也可以算是一种传承吧