中国传统美术评价？ 传统美术考察的目的？

一、中国传统美术评价？

中国画是世界上最高级、最生动、最独特的绘画艺术。

二、传统美术考察的目的？

专业考察实习的目的是通过亲身体验和观察，开阔眼界、增长见识、提高审美、拓宽知识面。从自然景观中受到启示，学习古人的传统智慧。

从都市设计的案例中，实际体会设计人员所应具备的基本素质要求，以培养自己的观察能力、分析能力、表现能力、设计能力，以及和专业相关的综合素养，诸如自立意识、沟通技巧、团队精神等。

三、传统美术与现代美术谁更有艺术？

传统是现代的主先，现代是传统的演变。

不管是造型上、还是精神上的现代美术都比传统美术简单化，是离不开政治的变革和社会的发展的传统艺术。

现代主义是一个新的艺术创作观念和表现语言体系，它否定了传统艺术原则，不认为艺术的主要目标是由对客观事物的模仿和共性理想美的显现相结合，而是强调艺术主要是主观创造的产物，是个性表现的产物。因此，它在画面面貌上表现为强烈的个性形式和表现性。

因此，在现代派艺术家的作品中，以客观对象为原型的作品往往鲜明表现出了作者的艺术加工，如简化、变形、夸张、分解、组合等；而从主观意趣出发的作品，则更多地具有抽象构成、几何化处理等特点。

四、电脑美术与传统美术有何异同？

电脑美术（严格来说是“计算机美术”）在影视制作领域里的运用一般被称为“特技动画”，业界也有简称为“电脑特技”或“数码特技”的。它是与传统美术相结合用计算机来创作的艺术。它们都属于视觉艺术。电脑美术通过软件创作，用于影视、广告、装潢和设计行业。

五、6岁学创意美术还是传统美术？

六岁学创意美术还是传统美术其实两者都可以。六岁的孩子可以从传统美术基础学起。也可以直接训练我们的创意能力。开阔我们的思维。把传统美术与创意美术相结合。会是更好的一种方式。创意美术需要基本的美术指使和功底。知识学起。在发挥我们的创意思维。就更完美了。

六、中国传统美术主要看重什么？

以形写神、形神兼备，是中国画创作的一个重要原则。中国字画讲究气韵、追求意境。一个画家应具备“画得像”的功夫。但如果作品有形无神，那么即使画得再像也不是中国画所要达到的目的。有形无神的画是存在的，而有神无形的画是不存在的。写形是为了传神、为了畅神。形可在“似与不似之间”。

七、中国传统美术对生活的意义？

古代绘画对现代人生活的影响就是可以开阔视野增添文化生活情趣。有经济能力喜欢古代绘画的可以专业学习绘画技艺学有所成，甚至可以临摹收藏名家画作开展个人画展。

八、中国美术与传统美术的异同？

中国现代美术与中国传统美术是传承与发展的关系。既有相似处也有不同点。它们都同样在中华民族的土壤上逐渐形成和发展起来、在世界美术领域中自成独特体系；都属于中国民族绘画。都是以形写神，同样都注重线条流畅，同样多为山水花鸟画。表现了东方民族特殊的艺术审美观念。

中国现代画派的技巧和风格形成与发展了传统的重要因素，是传统的具体体现，但绝不能代替传统。

中国传统美术，指的是对具有民族特色的艺术观点、艺术方法、艺术形式、艺术风格等的概括。原来为士大夫阶层人士高雅艺术所属。是一种哲学化的艺术。儒、道、禅思想可以说是中国传统绘画的精神支柱，作品中渗透出“虚实相生”、“知白守黑”和“见素抱朴”等哲学思想。

九、中国传统美术的特点是什么？

一、以形写神、形神兼备，是中国画创作的一个重要原则。中国字画讲究气韵、追求意境。一个画家应具备“画得像”的功夫。但如果作品有形无神，那么即使画得再像也不是中国画所要达到的目的。有形无神的画是存在的，而有神无形的画是不存在的。写形是为了传神、为了畅神。形可在“似与不似之间”。 　　

二、中国画以线、墨为主，讲究笔法，追求“笔精墨妙”的艺术效果，讲究骨法用笔。这些都是对笔墨内涵的要求。“骨法”又作“骨力”，指书写点画中蕴蓄的笔力。它是构成点画与形体的支柱，也是表现神情的依凭。画家以挺劲的笔法将自己的感情倾注到形象中，使其更具有生命力。在造型过程中，画家的感情就一直和笔力融在一起。笔所到之处，留下的尽为画家感情活动的痕迹。 　　

三、中国画在色彩上以墨为主。中国画虽也讲究随类赋彩，但最重要的是画面整体效果。为了整体的需要，对象的色彩可以做大的变动。在中国画中，墨是中国画必不可少的基本色。墨分为焦墨、浓墨、重墨、淡墨、清墨五种。每一种墨色若运用得巧妙、适当，则会呈现丰富的变化。 　　传统中国画强调“外师造化，中得心源”，要求“意存笔先，画尽意在”，强调人景融合，达到以形写神、形神兼备、气韵生动的意境。继承是为了更好地发展，创新的前提是继承前人的宝贵经验。当然，对传统绘画的继承并不是不加思考地继承，而是有选择地继承，且要适应时代的发展。

十、中国传统美术与西方艺术如何接轨？

我认为传统中国画与西方画晃有本质的区别们，西方强调的是光、色、画面布局等外在表现，中国画的线条本身都要有功力，重墨趣的表现和形、神、线的内在描写。无论是中国画还是西方画，相互追求复制物象的逼真效果必有尽头，而追求内在的意境却是永无边界的。