少儿美术作品你看中哪方面？

思维和创意最重要，技法这个时期还不重要。

我觉得小孩子绘画，重在想象力。当然，绘画基础是要认真学习的，比如素描，色彩之类，但首要的是发掘他们的想象力，这个才是天赋，与生俱来的感知。

画得不好，甚至歪歪扭扭都不要紧，要看他们的布局和意境，而这也正是很多大画家最注意的方面。

不能强求孩子画出工整或者匠气的画来，这样只会使孩子成为“绘画复制机”或者直接接收了僵硬的思维套路。

美国艺术家马克坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体，你怎么看？

你好亲，很开心一起欣赏一下美国当代画家马克坦南特的油画艺术

每一个画家，绘画大师都有自己独特，专属的绘画表现风格，很容易识别。

提起梵高，就联想到鲜活艳丽的色彩，奔放粗犷的旋转的笔触，蓬勃鲜活的生命力。

提起克里姆特，就联想到镶嵌画金碧辉煌的艺术风格

提起达利，就联想到荒诞，怪诞离奇的梦境的画面

那么美国当代油画家马克坦南特，其油画展现了什么样的艺术特色和风格？

不同于西方美术史上，传统古典写实油画，画家把画中贵妇刻画成精雕细琢，华美繁琐的形象

西方美术史上，画家鲁本斯，安格尔，大卫，米开朗基罗，达芬奇画笔下的女人体，或者女人形象，都是精雕细琢的深入刻画。

而马克坦南特画笔下的女人体，则用大色块笔触，豪放的大胆的笔触表现女人体的体积，意境。

马克坦南特画笔下的女人体，或者女人形象，采用大色块笔触塑造女人体的形体

个人拙见，马克坦南特画笔下的女人体，其脸部的五官，都被画家隐藏在一片阴影中，呈现朦胧的意境，画笔下女人体的隐私部位，也被画家采用大色块概括

所以画家马克坦南特画笔下的女人体，其概括的大色块，塑造朦胧的意境，可以避免许多人对人体艺术的争议

其大色块堆积的油画艺术，颇有表现主义风格的韵味，写意的似与不似之间的朦胧意境

回答完毕

我是艺术狂人，从事少儿美术教育，如有美术，美术教育的疑问，欢迎私信

就绘画艺术而言，创作最为“自由”的是油画，因为以“色彩”为载体，且可以有各种形形式式的流派风格，这也是很多绘画爱好者喜欢学油画的原因，而且在每个流派领域都有杰出的艺术家，问题来了：美国艺术家马克坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体，你怎么看？

美国艺术家马克坦南特的大色块油画，拼接处显现完美的人体有关美国艺术家马克坦南特是怎样的一个人，就不多做解释说明了，我们只要记住其大色块油画就行了，马克坦南特是一名抽象派艺术家，这种大色块油画，可称为印象派或是超表现主义，从视觉效果来讲，美国艺术家马克坦南特的大色块人体油画，也并非完美，

马克坦南特作品

至少比那些写实油画逊色的多了，马克坦南特用大色块拼接起来的人体油画，没有标准的“人体结构”，却又能被人看作是完美，就在于色块的有序叠加拼凑，印象与抽象相结合，又给人“复古”的感觉，通俗的理解，马克坦南特的人体油画不像“野兽派”缺乏立体感，又不像“立体派”缺乏透视，

我们都知道，自抽象派诞生之后，人们对一幅画作所谓的“完美”理解，就发生了改变，比如，物象的畸形丑陋也是一种完美，断臂的维纳斯也是一种完美，或者那些没有画完整的画，也是一种完美，打了马赛克的画，也是一种完美，总之，对于艺术而言，完美无处不在，

开篇就提到了，创作最为“自由”的是油画，任何一种流派风格的油画作品，创作时都可以经过多次重复的修改，直到画家自己认为满意为止，所以，无论涂抹，还是拼凑，都不影响一幅油画的完整，若是画家自身有名气，其涂抹、拼凑的作品即使不完美，都会被称为完美。