中国传统文化中，能和京剧媲美的文化艺术形式还有哪些？

你好，我来回答。

之前听新疆的马成祥教授的公开课，里面有这样的一个论断:就是说，在中国能和京剧媲美的文化艺术形式，只有维吾尔族的十二木卡姆。我也持同样的观点，自2010年在乌鲁木齐第一次听木卡姆音乐之后，被木卡姆音乐的深邃和广度深深的震撼了。

维吾尔族传统音乐丰富多彩，大致可以分为民间音乐、古典音乐和宗教音乐三大类。其中我认为可以媲美京剧艺术的就是的古典音乐，主要指以“十二木卡姆”为代表的、广泛流传于新疆维吾尔聚居区的各类木卡姆。“十二木卡姆”是维吾尔木卡姆的主体和代表。萨它尔琴奏出的如泣如诉的旋律，老艺人那略带沙哑的古老而苍劲、优美而悲凉的歌唱，把我们带进了大漠深处。《十二木卡姆》如一杯杯美酒，令我们如醉如痴，“十二木卡姆”是一幅幅画卷，使我们看到了维吾尔人饱经沧桑的历史和绚丽多彩的生活。

“十二木卡姆”由十二套大型套曲即“拉克木卡姆”、“且比巴亚特木卡姆”、“斯尕木卡姆”、“恰哈尔尕木卡姆”、“潘吉尕木卡姆”、“乌孜哈勒木卡姆”、“艾介姆木卡姆”、“乌夏克木卡姆”、“巴雅特木卡姆”、“纳瓦木卡姆”、“木夏吾莱克木卡姆”、“依拉克木卡姆”组成。其中每一套又都包括“琼乃额曼”（意为大曲，“板式变化体”系列叙咏歌曲、歌舞曲）、“达斯坦”（系列叙事歌曲、器乐曲）、“麦西热甫”（系列歌舞曲）等三部分。每一套含乐曲20至30首，十二套共含乐曲300余首，全部演唱约需20多个小时。

“十二木卡姆”集维吾尔族传统音乐之大成，是大众文化与精英文化的结晶。“十二木卡姆”中每一套木卡姆的第一大部分：“琼乃额曼”具有“雅乐”的性质，着重表现了维吾尔人的哲学思想和精神追求，主要供上层人士享用；第二大部分：“达斯坦”主要填唱不构成完整情节的叙事长诗的片断，一般由“达斯坦其”（意为“善唱达斯坦者”）在茶馆、餐馆、理发馆等公众场合及以中老年为主体的群众聚会上演唱；第三大部分：“麦西热甫”主要在绿洲上群众的文化聚会和狂欢节上由“乃额曼其”（意为“民间歌乐手”）唱奏，以供群众欢舞自娱自乐，或由被称作“阿希克”（意为“痴迷于真主者”）的流浪汉在街头巷尾单独或结伴吟唱。在南部新疆城乡，只有会演唱全部木卡姆或其中“琼乃额曼”部分的艺人才被称作“木卡姆其”。“十二木卡姆”主要流传在南部新疆的喀什、和田、阿克苏地区和北部新疆的伊犁地区，喀什地区包括塔里木盆地西南缘的喀什、莎车、叶城诸绿洲。

由于社会动荡及经济萧条等诸多原因，“十二木卡姆”在20世纪40年代落到了濒临失传的边缘，只有喀什的吐尔地阿洪、卡斯木阿洪，和田的苏来曼阿洪等几位老艺人能够较为完整地演唱。吐尔地阿洪于1881年5月出生于喀什地区英吉沙县城。其高祖依不拉音阿洪、曾祖阿西木阿洪都是杰出的木卡姆艺术家。其祖父卡吾力阿洪因精湛的卡龙演奏技艺而被人们尊称为“卡吾力阿洪卡龙其”，其父塔外古力阿洪是当时南部新疆最杰出的木卡姆艺人。从12岁开始，吐尔地阿洪一边为父亲的演唱击手鼓伴奏，一边跟着学唱“十二木卡姆”，至16岁时升格为弹布尔演奏者，20岁终于学成出师。从1901年至1938年，吐尔地阿洪走遍了喀什、莎车、和田各地，以演唱木卡姆为生。长期的卖艺生涯使他掌握了萨它尔、弹布尔、都它尔、卡龙、锵（扬琴）、热瓦甫等多种维吾尔族民间乐器，而以萨它尔的演奏最为精湛。1939年，吐尔地阿洪率全家从英吉沙迁至叶城定居，和莎车的艾山弹布尔、叶城的艾依提阿洪锵其以及著名的鼓师毛拉尼亚孜一起结成班社为广大群众表演“十二木卡姆”，各地的艺人们纷纷慕名前来学艺，培养出了胡达拜地阿洪、库尔班尼牙孜等一批徒弟。

1950年7月至1951年12月，他首先来到乌鲁木齐，和长子乌修尔阿洪一起参加了“十二木卡姆”和百余首民歌的录音工作，我们现在能从这些音乐软件上听到的木卡姆音乐大多来源于此，有一个我特别喜欢的歌手叫王江，他作为一个西安的汉族学生去南疆做志愿者，然后将自己理解的木卡姆，演唱了出来,听他唱的木卡姆，我感觉更有意味。

越剧，黄梅戏，昆曲，评弹