戏剧都分哪些？

戏剧，指以语言、动作，舞蹈，音乐，木偶等形式达到叙事目的的舞台表演艺术的总称。文学上的戏剧概念是指为戏剧表演所创作的脚本，即剧本。戏剧的表演形式多种多样，常见的包括话剧、歌剧、舞剧、音乐剧、木偶戏等。是由演员扮演角色在舞台上当众表演故事情节的一种综合艺术。
【戏剧种类】 按容量大小，戏剧文学可分为多幕剧、独幕剧和小品；

按表现形式，可分为话剧、歌剧、诗剧、舞剧、戏曲等；

按题材，可分为神话剧、历史剧、传奇剧、市民剧、社会剧、家庭剧、科学幻想剧等；

按戏剧冲突的性质及效果，可分为悲剧、喜剧和正剧。

不过最基本、使用最多的分类是悲剧、喜剧和正剧，其中悲剧出现的时间早于喜剧，正剧也称为悲喜剧。

悲剧：冲突的实质：“历史的必然要求和这个要求的实际上不可能实现”。悲剧的审美价值：“将人生的有价值的东西毁灭给人看”。

喜剧：审美价值：“将那无价值的撕破给人看”。

正剧：将悲剧和喜剧“调解成为一个新的整体的较深刻的方式”。

戏剧交流的两个参与者：观众与演员。

观众与演员必须同时在场。

戏剧事件发生在一定的时间与空间内。

戏剧交流的话题是关于一个虚构世界中的事件，由演员扮演其中的人物。

演员与观众共享一套“游戏规则”（即符号学中的信码代号）。

戏剧事件是审美事件，参与者不仅关心故事世界的信息，也关心传达信息的形式。

戏剧表演艺术的创作要求

从戏剧艺术的集体性看，表演艺术在戏剧的集体创造中具有服从性，尤其是在近代与现代戏剧艺术发展中出现了完整的导演艺术与技术高度发达的舞台美术之后，戏剧演出的整体性要求已成为一切演出单位追求的目标。
因此，演员创作：
①必须以剧本为基础进行再创造；
②必须以导演阐述与整体构思为前提，进行服从演出整体性的形象创造；
③必须服从排演与演出的集体纪律与秩序，限制个人放任自由，而且在观众面前保持排演中相对固定的表现形式和舞台节奏，在此条件下进行适当的即兴创造；
④演员还必须善于与舞台对手合作，在相互影响过程中进行角色创造，以保证表演艺术的整体创造及演出的完整性。只有在与各方面艺术家们完全默契的集体创造中，才能发挥表演艺术的形象感染力与思想表达力，从而突出其中心地位。

如何去考中戏？

报考艺术类院校基本要求两点，一是必须高中毕业或具备同等学力，如职业高中和中专。二、必须参加当年高考。具体可参看所报学校招生简章。平时的时候可以看一下表演方面相关的书籍或是到当地话剧团找老师做系统辅导。中戏每年都会开一些辅导班你可以参加。
给你一份书单，你可以找来自己看一下。

林洪桐《演员学习手册》

斯坦尼斯拉夫斯基的《演员自我修养》

《影视演员表演技巧入门》
《表演素质训练》
《表演心理学》
《戏剧表演基础》
《演员艺术语言基本技巧》
《影视表演学基础》
《表演学习手册》
《表演分析手册》
《影视表演语言技巧》
《戏剧中的表演艺术》