戏曲基本功练功顺序？

戏曲基本功主要包括：唱、念、做、打。

基本功之一：唱

京剧唱腔的抒情性较强，在戏剧冲突强烈 人物情绪激动时， 常用大段或成套的唱腔尽情发挥;此外在叙事、 写景、争论、 斥责等场合， 借助唱功， 也可增强艺术感染力。

学习唱功的第一步是喊嗓、吊嗓，扩大音域、音量，锻炼歌喉的耐力和音色，还要分别字音的四声阴阳、尖团清浊、五音四呼，练习咬字、归韵、喷口、润腔等技巧。当演员掌握了这一切时，更重要的则是善于运用声乐技巧来表现人物的性格、感情与精神状态。几百年来，戏曲美学中一直有传声与传情的分歧，有的演员侧重音色和唱腔旋律的美，讲究唱出韵味；有的演员则着重中气充沛、字正腔圆，主张首先要唱出感情。卓越的演员大都把传声与传情结合起来，通过声乐的艺术感染力，表现剧中人的心曲。

基本功之二：念

京剧的念白， 具有一定的音乐性和节奏感， 是加工形态的艺术语言， 便于与唱相协调。念白与唱相互配合、补充，是表达人物思想感情的重要艺术手段。戏曲演员从小练基本功，念白也是必修课目之一。掌握了口齿、力度、亮度等要领之后，还须结合具体剧目，根据人物的特点和情节的开展，妥善处理轻重、缓急、抑扬、顿挫的节奏变化，达到既能悦耳动听，又能语气传神的艺术境界。

基本功之三：做

做是舞蹈化的形体动作的泛称， 是加工形态的生活动作，通过手手势、 眼眼神、 身身段、步步法等的灵活运用， 使人物的形象、 气质更增光彩。 在京剧里，大当戏剧冲突激化、人物感情波动时， 做功的幅度就加大，做功的挥洒就更夸张起来。做功泛指表演技巧，一般又特指舞蹈化的形体动作，是戏曲有别于其他表演艺术的主要标志之一。

基本功之四：打

打是传统武术的舞蹈化， 用以表现战斗生活或特定的生活情景如跌跤、挣扎、晕厥等。凡用古代兵器刀枪剑戟等(习称“把子”)对打或独舞的， 称“把子功”在毯子上翻滚跌扑的 称“毯子功”， 还有成套的连续性的武功技术，如“起霸”、“走边”、“趟马”等， 一般用来渲染战斗气氛和英武人物的精神面貌。

怎样让孩子零基础学戏曲？

1.在找老师学京剧之前，你自己要先听会几段，那样老师才好指导。最经典、最基础的选段有《玉堂春》里的《女起解》、《红灯记》里的《都有一颗红亮的心》、《贵妃醉酒》里的“海岛冰轮初转腾”。前两段都不长，节奏速度也适中，是入门选段。

2.如果想学的正规的话，最好找个比较专业的老师指导，启蒙很重要。可以在京剧界打听一下，比如说票房、剧团、戏校等。这个圈子其实是很讲究正统的。如果自己瞎学，不仅浪费时间、破坏嗓子，还被人笑话。京剧届的老艺术前辈，很多都是不仅技艺精湛，而且人格高尚，可谓德艺双馨！跟他们能学到的不仅是京剧，更有古典优雅的人文气质。