学摄影要懂哪些知识

一、学摄影要懂哪些知识

相机知识

先了解单反和卡片机，摄影入门能力允许的话，最好用单反。

单反相机基础知识：光圈、快门、各个拍摄模式、白平衡。

光圈的越大（数字越小），背景越虚。如同一画幅光圈是3的话，比光圈7的背景虚。

p模式，一般初学者比较常用。

AV模式，光圈优先，拍摄人像比较不错。先设定光圈，快门自动调节。

TV模式，快门优先。

M手动模式

还有人像、微距、运动、夜景人像等模式。

这个你可以去慢慢的尝试拍摄。

白平衡：主要是根据色温。如日光(5700K),数字越大，图片的红色调越明显。这也需要你自己去尝试拍摄，设置不同的白平衡，拍同一副景，你自己就会发现区别。

摄影基础知识

构图、光线、主题、色彩、影调是摄影的造型手段。

还有很多的内容，具体的摄影基础知识要到实践中去消化。

多拍的话，时间长了，你的构图、主题等都会开始改善。

要想进步快，还要多看一些著名摄影大师作品。这个根据自己的喜好，喜欢那种风格的图片，进行选择。可以吸收借鉴大师的手法，融入自己的内容，运用到自己的摄影作品中。

二、成为一名职业的摄影师需要些什么？

一、过硬的摄影技术。

二、最好的摄影器材设备。

三、和你的老板有着良好的沟通能力。

四、自己做老板就要和客户有相当的沟通能力。

五、综合起来就是：技术第一，设备第二，社交沟通能力很强，否则你就在激烈的竞争中饿死。

三、摄影师要具备哪几方面的知识？

要善于沟通 拍照技巧这不用说 会ps

有一定的审美观

四、单反相机最主要要掌握的是哪些？

简单地说分三步：

一、学会正确曝光。学会之后就是……

二、学会正确构图。学会之后就是……

三、学会表达思想。

复杂点儿说就是……你买本或者下一本摄影教材从头学。所有的技术与艺术问题都不要放过，然后举起你的相机，狂拍猛拍。

……

一年之后，你就已经达到业余摄影师的水平了。

……

五年之后，你就已经达到摄影师的水平了。

……

N年之后，你就达到摄影大师的水平了。

……

N*N年之后，就有人拍卖你的作品，且价格很高了。

五、单反镜头的知识

广角 （还有一种广角 叫鱼眼）10-24 之间大致 定位广角

定焦 无法变焦的镜头 距离只能靠是摄影师移动

微距 也是定焦镜头

变焦可以调焦 例如18-200 一般称谓一镜走天下 方便 既有广角18 也有中距离200

大体就这些 我个人理解的意思

六、关于摄影方面的知识？

摄影中很重要的组成部分，主要有纪实风格和艺术写真风格两种。两者各有所长，互相补充，因此也谈不上谁优谁劣.下面为大家介绍一些拍摄人像的技巧，希望更多的摄影爱好者能用上。

拍摄独特人像的7个摄影技巧

人是镜头前永远的主题，此篇文章总结了一些实用的摄影技巧。

1.改变视角

绝大多数人像照片都是在与眼睛平行的高度拍摄，换一个角度往往能完全改变一张照片的表现力，所以很多摄影老手都会告诉你：不妨站在你能达到的最高点。当然，放低机位也会达到同样的目的。

2.改变模特的眼神

人物的眼睛往往是画面中最重要的部分，绝大多数肖像拍摄中模特都注视着镜头，自然而然地引起观看者与被拍摄者的“交流”；这种特殊的“指向性”如果利用得当，有时会获得特别的效果，不过，这种“指向”会直接影响到构图，如果无构图上的必要则切忌牵强，否则产生被拍摄者与摄影者“貌合神离”的感觉。

眼神成为了构图的延伸

3.打破构图常规

打破经典的构图常规（三分法则）不仅仅需要勇气，还需要对场景的理解，如果你需要构成一种强势冲击力的效果，不妨尝试将模特放在画面的边缘。

4.尝试特殊的用光

人像中有无数种用光的方式，侧光可以烘托气氛，双闪灯可以突出轮廓，当然还有各种创意光影方式，夜晚拍摄时别忘了B门哦。

5.设计特别的动作

人像摄影是模特和摄影师共同完成的作品，一张精心策划的照片必然比呆板的拍摄更容易引起人们的关注，你可以利用模特的各种动作来构建你的画面，奔跑、跳跃都是非常棒的主题，当然，前提是你要准备好一台具有连拍功能的单反。

6.拍摄模特的局部特写

这是以前重复过很过很多很过很多很多遍以至于已经成为经典的技巧了，不过，并不是所有人都能真正拍出漂亮的特写照片，原因？参考第1条关于视角的要点。

7.拍一组照片

传说中的以量取胜可不是简单的连拍，如何从上百张照片里选取几张组成一幅作品是最考验后期编辑功底的事情，每一种排列都能产生特别的意味，答案并不唯一，但是每一个选择都体现了你对构图和故事的理解这可不是技巧能够解决的问题。