摄影技巧知识 摄影技巧知识大全

一、摄影的技巧和基础知识？

      1、如何先对焦后构图

　　先将画面中央的对焦点对准想拍摄的人物面部，半按快门按钮完成对焦及测光程序，按着快门按钮不放，横向移动相机重新构图。

　　2、光圈优先有什么用途

　　数码单反相机往往带有较大光圈数的镜头，在自动模式下相机的程序也倾向于使用较大的光圈以缩短快门时间，减少因震动而造成的不良拍摄效果。但是，相机镜头一般是在从最大光圈收缩两级左右时拍摄的图像效果最好，所以如果要拍摄高质量的图像，可以使用光圈优先自动曝光，把光圈从最大往下调小一些。另外，大光圈可以实现小景深，这有利于突出主体。

　　3、如何避免曝光不足

　　摄影者在拍照时经常会曝光不足，打开闪光灯拍摄又怕会过亮，牺牲了现场环境的自然光线。遇到此种情况，最佳方法就是利用相机的曝光补偿功能。只要将曝光补偿功能推高一至两级，一般偏暗的情况就会有所改善。

　　4、如何摇拍

　　摇拍是一种拍摄移动中被摄体的技法。其特点是把摄影重点放在了静态的部分，以摇动镜头的方式跟随被摄体，表现其速度感。要使用此种拍摄技法，需要把相机设置到快门优先的模式上，然后使用较慢的快门速度，一般采用1/30s或者1/60s。相机要紧随被摄体，跟随其运动而移动，达到被摄体清晰，背景模糊的效果。当然采用连拍的模式捕捉更锐利的照片的机会更大。

　　5、在斜坡上如何放置三脚架

　　如果在斜坡上用三脚架辅助拍摄，有一个方法可以让相机远离突发危险。如果我们是在一块岩石或者小山上的斜坡上拍摄，让三脚架的一条腿对着自己，这样的话，三脚架的三条腿就可以稳定地支撑住相机，防止坠落。

　　6、如何避免眩光

　　直接拍摄太阳，会在镜头内产生眩光，从而使画面的反差严重失调，同时会产生入射光线被镜头表面反射到CCD上而形成光斑线条。高质量的遮光罩有助于限制眩光，同时使用最小光圈可减少这些光斑。

　　7、如何使灯光产生星状效果

　　要想使灯光产生星星的效果，那么摄影者就需要使用小光圈来进行曝光，光圈越小，效果越明显。

　　8、如何保护相机

　　为了保护好数码相机和电池，我们尽量不要在过高或过低的温度下使用数码单反相机，千万不要长达几个小时地将自己的相机直接地**在阳光下，拍摄时避免镜头直对阳光以免损伤CCD板。如果不得不**在阳光下，那么你可以用一块浅颜色的毛巾或是反光材料将相机遮盖着。尽量避免在雨天雪天拍摄，如要拍摄要妥善防护避免在低温下长时间拍摄，防止机器老化。寒冷的冬天从室外进入室内机器容易结露，像人带的眼镜一样。正确的方法是放罩在密封的塑料袋中，待机器与室内温度一致时再取出。拍摄完毕保存时一定要卸下电池。保存时放置在干燥地方避免机器受潮。

　　9、如何优化图像质量

　　数码单反相机的图像格式可以选择JPEG也可以选择RAW格式，RAW格式对于后期制作是非常有利的。另外，RAW格式的画面不会经过相机的自动调整，其质量会更优质一些。当然，摄影者可以通过设置饱和度、反差、锐度等来调节画面细节，使画面质量更好。

　　10、什么是B门

　　B门就是能够让你进行长时间曝光的`模式。它的曝光时间就是从你按下快门到释放快门的那段时间。在使用B门过程中最好使用三脚架和快门线。

　　11、包围曝光补偿有什么作用

　　采用不同的曝光量连续拍摄3张以上的照片，用以找到最合适的曝光量。

　　12、什么是高光警告

　　显示拍摄信息时，图像中曝光过度的区域会闪烁，要获得曝光过度区域更多图像细节，应将曝光补偿向负方向调整，然后在拍摄。

　　13、什么是偏振镜

　　最常用、最有价值的滤光镜，可以加深蓝天的色调，可以消除眩光和反射光。

　　14、如何表现主体的大小

　　从摄影作品中很难直接判断出一个物体的实际大小的。辽阔的大海可能在画面上只是一条水平线，而较小的物体，甚至肉眼看不见的物体，在画面上可占据很大面积。这时候就可以通过对比的手法来表现。物体体积大小的对比，一方面可以从对比中了解要表现物体的实际大小;另一方面可以通过夸张变形表达一定的思想情感。为了真实地表现主体的大小，在拍摄中需要有一个陪体，作为参照物。一般是以日常生活中人们熟悉、了解其大小的物体作为比较对象。这样，不仅突出了主体还使观众对主体的实际大小留下深刻的印象。

　　15、如何设置地平线

　　摄影者在拍摄过程中要恰当的安排地平线的位置。一般拍摄草原等风景时，地平线都安排在画面的三分之一处。另外，在拍摄海景的时候，地平线的位置决定画面的意义。如果地平线在画面下方三分之一处时，则体现大海的悠远;如果在上方三分之一处时，则表现大海的博大情怀。

　　16、顺光有什么作用

　　顺光在拍摄人像时，能够使人物脸部受光均匀，减少瑕疵感。但是顺光照明是效果最平的一种光，它不利于拍出被摄体的立体感和空间深度感，缺少生气。

　　17、侧光有什么作用

　　侧光照明效果有明显改善，被摄体能够产生明暗变化，显出立体感和表面质感，它比较符合人们正常的视觉习惯，所以，在摄影中被广泛的利用。

　　18、逆光有什么作用

　　逆光照明它能够勾画出对象的形状，使之与背景分开。在对象的形状边缘形成明亮的亮线，能够渲染所要表达的气氛，丰富和活跃画面。

　　19、如何防止相机晃动

　　在外拍摄时，最好是携带三脚架。如果没有三脚架，摄影者可以把身体倚在墙上，或者是把手靠在栏杆上来保持相机的平衡。

　　20、俯拍有什么好处

　　俯拍就是照相机高于被摄体向下拍摄。这个角度就好像登高望远一样，眼下由近至远的景物在画面上由下至上能充分平展开来。有利于表现地平面上的景物层次、数量、位置等等，能够给人一种辽阔深远的感受。

　　21、仰拍有什么好处

　　仰摄指的是照相机低于被摄对象向上拍摄。有利于突出被摄体高大的气势，能够将树这样的向上生长的景物在画面上充分的展开。利用贴近地面的仰摄还能够用于夸张运动对象的腾空、跳跃等动作。仰拍人物的时候要注意的就是，脸部比较胖的人尽量不要这样拍。

　　22、平摄有什么作用

　　平摄指的是照相机和被摄体在同一个水平线上进行拍摄。这个时候的被摄对象不容易变形，特别是平摄人物活动的场面，使人感到平等、亲切。拍摄自然景物的时候，地平线的处理很重要。我们为了强调上下对称，可以把地平线放在中间的位置。但是一般情况下，应该避免地平线平均分割画面的情况，因为那样做的话，远景和近景将压缩在中间一条线上，画面平淡、呆板。

　　23、什么是伦勃朗用光

　　伦勃朗式用光技术是依靠强烈的侧光照明使被摄者脸部的任意一侧呈现出三角形的阴影。它可以把被摄者的脸部一分为二，而又使脸部的两侧看上去各不相同。如果用均匀的整体照明，就会使被摄者的脸部两侧显得一样了。

　　24、RAW格式用什么软件进行格式转换

　　数码单反相机的RAW格式可以利用光影魔术手、Photoshop等软件进行一定地处理与格式转换。

　　25、拍摄远处小物体如何对焦

　　当所要拍摄的对象距离较远，而不能将手放过去的时候，可以利用距离与拍摄对象相同的物体进行拍摄，这种强制对焦的方法也非常实用。

　　26、后期处理有什么作用

　　用户学会使用图像编辑工具。有时用相机拍摄的数字图像不是十分完美，但是，数字图像的优势就在于可以方便地进行后期加工，只要适当利用图像编辑工具软件，比如Photoshop等，就可以获取令人比较满意的图像文件。通过图像编辑工具软件的加工，可以使曝光不足的图像加亮、校正色彩、剪裁掉分散注意力的背景、覆盖住一些小的缺陷，比如：对人物主体脸部的缺陷进行修正。

　　27、使用数码单反相机如何省电

　　摄影者在拍摄过程中，尽量不用显示屏取景，用相机的小光学取景器。再者，尽量不用或尽量少用回放看拍过的照片。还有，不要总是对相机开关机，这样会加速电量的消耗。

　　28、如何使照片更清晰

　　对摄影来说，焦点清晰是基本的要求，但对于初学者来说，要求每张照片都能焦点清晰是有一定的难度。影响焦点清晰的因素很多，如果不能很好地掌握，就很难获得好的效果。

二、拍花摄影技巧？

1、俯拍：这样拍出的花结构感非常好，花瓣、花蕊在画面中表现的一目了然。

2、仰拍：如果想表现花卉异常高大挺拔，可以采用仰拍，用天空做背景，花卉也显得更突出显。

3、平拍：通过前景和背景的搭配，让画面更有层次感。通过背景的衬托，显示出花的美丽。

三、花海摄影技巧？

1. 选择正确的拍摄位置：在花海的上面、下面、以及两边，找到最美的角度拍摄，改变不同的拍摄方式和空间。2.构图：用圆形、梯形、铺面图等构图方式，组织花海的颜色与形象。3.使用极小光圈：极小光圈使相机快门速度降低，增大景深，能够收集到更多的光线，使照片层次更加丰富。4.采用低ISO感光值：采用低ISO感光值，能够降低图像噪音，使图片变得更加清晰。5.正确曝光：正确曝光可以使图片色彩更加饱和，给观众更多的视觉冲击。使用局部曝光也有一定的效果，可以使物体醒目体现。6.保存照片：拍摄现场的花海照片，尽量保存，以便日后回味，找寻更多的灵感。

四、摄影光影技巧？

摄影的光影技巧有：

1、左右分别打光：

要使灯光平均的照射在我们要拍摄的人物、产品身上，左右分别打光是最安全也是最快捷的方法，如果产品需要的灯光大的话，可以把闪光灯的吊臂摇高，可以照射到更多。

2、根据拍摄物来移动灯罩：

如果你拍摄的东西横截面很大的话，可以把灯罩横向旋转，这样照射到的灯光会更加的集中，当然也可以把吊臂摇高，然后垂直照射下来，灯光的强度会更加的高。

3、照片亮度可以通过灯泡强度和距离决定：

闪光灯下拍出来的照片，除了我们相机的参数之外（已经不需要考虑测光了）主要还是看闪光灯距离拍摄的物体的远近，以及闪光灯的参数，尽量做到左右的闪光灯参数相同。

4、使用三脚架可以确保每个照片的角度相同：

如果我们有很多产品需要拍摄，比如四五百个同类型的产品，为了不必要的麻烦，可以使用三脚架来拍摄，这样他们出来的角度，灯光看起来都是一致的。

5、选择合适的参数并且一直使用它：

为了可以使每个照片的明暗看起来差不多，我们除了要用三脚架固定位置之外，相机的参数也不可以随便修改，特别是ISO、光圈等决定光线的这一些参数。

6、不要在相机上过多的进行后期的修改：

相机上的方案也要进行一定的调整，我们可以使用电脑后期，比如锐度、饱和度等等，可以选择最原始的方案来进行拍摄，闪光灯下，也许会有一定色差，可以选择色温的白平衡模式。

7、新手可以把照明灯打开：

如果你是什么经验都没有的摄影新手，不知道闪光灯的灯光打到了哪里的话，可以把闪光灯的照明灯打开，这样我们就可以看到我们要拍摄的物体，哪些地方照射到了灯光了。

五、iphone摄影技巧？

关于iPhone拍照的技巧，苹果之前也在其官网上分享了一些，今天就再来给大家简单介绍一些iPhone的拍照技巧吧。

首先，我们拍照时要注意以下几点：

画面是否平衡

画面中的元素比例是否合适

画面色彩是否合适

九宫格构图

选择好合适的环境之后，我们就可以开始拍照了，拍照时要注意照片的构图，尽量保持简单的构图，最好单一整齐，拍照前检查整个背景是否有任何会分散注意力的元素，通过拉近或放远，避免拍到不重要的东西。

实在不会的就打开手机自带的九宫格（iPhone手机依次打开“设置--照片和相机--网格”）。利用九宫格调整好要拍摄的物体，把拍摄的重点放在九宫格相交的四个点上，方便对齐，这样构图看起来就比较舒适。

在由上往下排时，iPhone相机屏幕中会有2个十字光标（一个黄色、一个白色），当2个十字光标重叠后，就说明你的手机与拍摄的物品是一个平行的效果。这个拍摄方法非常适用于拍摄一些物体或美食。而用这个角度拍摄出来的图片会更有质感一些。

曝光调整另外，我们在拍照时，大部分现场的光线是我们无法改变的，因此我们只能通过降低或者提高曝光度来调整图片的光线效果。如果调整曝光呢？我们只要在相机屏幕上点击对焦某一处就会出现小方框（对角），上下/左右滑动就能快速调节曝光度。

自动曝光/对焦

手机的对焦和曝光都是需要我们手动去点才能进行调节的，每次拍一张图片就得重复调节，相对麻烦，这时候我们就可以打开iPhone相机的自动对焦/曝光功能，只要选择好你要对焦的点、然后长按住方框3秒左右，直到相机顶部出现“自动曝光/自动对焦锁定”提示，这时相机已经自动开启曝光和对焦了，无需再一次次调节。

六、摄影小技巧？

这种技巧的方法是以地平线以下占画面的三分之一，而地平线以上占画面的三分之二。这种构图法对于风景照而言尤其重要，可以让画面充满层次感。

网格状构图

将画面分成格状，然后将画面的主体放在交点出，这样更加突出主体。

引导线构图

将画面分为四条引导线，这种构图法很适合拍摄长路和远景，可以拍出引导线的效果。

推镜头是拍摄中比较常用的一种拍摄手法，它主要利用摄像机前移或变焦来完成，逐渐靠近要表现的主题对象，使人感觉一步一步走近要观察的事物，近距离观看某个事物，它可以表现同一个对象从远到近变化，也可以表现一个对象到另一个对象的变化。这种镜头的运用，主要突出要拍摄的对象的某个部位，从而更清楚地看到细节的变化。

比如观察一个村庄，从整体通过变焦看到细部特征，也是应用推镜头。移镜头也叫移动拍摄，它是将摄像机固定在移动的物体上作各个方向地移动来拍摄不动的物体，使不动的物体产生运动效果，摄像时将拍摄画面逐步呈现，形成巡视或展示的视觉感受

七、左手摄影技巧？

一，用左手作为主要支撑

这是最常见的方式，重点是手肘要收起夹好，集中起来，紧贴胸口。两肘加上眼睛贴着取景器成三点支撑，是最普通的稳定拍摄方

式。

二，身体挨着墙身

找东西来依靠，通常都有助稳定相机。

三，手肘当平台

这个姿势相当稳定，尤其当你一天拍摄完，已经很疲倦的时候。

八、课堂摄影技巧？

课堂教学摄影的景别一般可分为全景、中景、近景和特写。

全景：表现的是某一被摄对象（如课堂、人物等）的全貌。

主要用于事物全貌的介绍或展示，如课堂的环境、学生的活动、教师的教态等，强调的是课堂的氛围、情景，揭示事物互相之间的关系

中景：是表现人体膝盖以上部分或一个场面局部的画面。

中景与全景相比，表现的范围缩小了，进一步接近了被摄主体；

画面中展示的除了被摄主体外，还有与主体有关的周围环境，此时环境和背景因素起着辅助、陪衬或烘托的作用，并与主体一起表达一个相对完整的意义。

中景主要是用来揭示主体人物的情绪、身份以及动作目的。

近景：是人物胸部以上或物体局部的画面。

它主要是用来表现含人物面部表情的动作和变化等，可给人以交流感。

如学生回答问题、朗读、做作业、做实验；

特写：是人体肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面，是对事物细小部位的放大，给人以较强烈的视觉冲击，强化观众对所表现的形象的认识和感受，加深记忆。

如板书内容、实验现象、师生的面部表情和神态等。

九、华为摄影技巧？

华为手机拍照的技巧

1，先打开我们的手机，然后点击照相机按钮；

2，之后我们点击右上角的设置；

3，之后点击分辨率；

4，之后就可以看到很多分辨率的选择了，想要拍摄的非常清晰的话，点击选择最高分辨率即可；

5，下拉到最下方，我们点击图像调整；

6，之后我们可以进行调整，根据我们的需求调整；

7，我们还可以点击更多；

8，弹出的界面，这个里面也有很多设置项，我们点击HDR；

9，点击后我们就开启了HDR了，这样拍摄出来就会特别的清晰，主要的设置也就这些，相信大家现在也知道该怎么拍摄了。

十、风景摄影技巧？

一，选择有云的天气去拍

        万里无云的天空看着很好，但拍照片时多带一点天空都会显得空泛。但如果有云朵点缀，画面即美观，又协调，当然，满天乌云的阴天效果也不太理想。

二，俯拍才能出大片

        正所谓站得高，看得远。只有站在高处才能把风景尽收眼底。尤其是拍摄草原、戈壁、大海这样扁平的风景，只有较高的机位才能拍到更多的元素、从而获得更丰富的层次。

三，拍风景时加个前景

        如何在二维的照片中展现三维的风景？画面中加一个前景，就是增加画面空间感的有效手段之一，当然，加入的前景要与整个画面有相关性，并且避免加入前景太多，色彩太艳，喧宾夺主。

四，拍风景要有趣味中心

          趣味中心为照片中最醒目的一个点、一个线条或者一种纹理结构。趣味中心，是画面中的点睛之笔，有了趣味中心，照片便有了兴趣的着眼点；形式美观，内容也会更有可读性。

五，侧光拍摄风景

        侧光下的风景有较好的立体感、空间感、层次感，相对来说，顺光下的风景则显得更加平淡，杂乱。

六，掌握经典构图方法

       如果你是摄影新手，经典的摄影构图方法是务必要掌握的。这样才能做到看一眼风景就知道用哪种构图方法来拍。经典的构图方法包括三分法构图、均衡式构图、对称式构图、斜线构图、对角线构图、曲线构图、引导线构图、三角形构图、框式构图等等。

七，构图要均衡

        照片要确保上下均衡，左右均衡，画面的视觉均衡，是照片的基本要求。照片中的每个元素都是有视觉重量的，比如红色比黄色视觉重量重，黑色比白色视觉重量重，人物的面部比后脑勺视觉重量重等等。

八，去有水的地方去拍

        不管是河流，还是湖泊、大海，有水就有无尽的拍摄内容。弯弯曲曲的河流可以作为趣味中心、构图依据，同时也象征着一种智慧。湖泊、大海则孕育着生命，那里的每一处风景，都能轻松赋予美好的主题。尤其是拍摄日出、日落时分的风景，多数是拍摄在水边。

九，去有路的地方去拍

       不管是大路、小路，直路、弯路，都可以作为画面之魂串联起画面中的每个元素，从而形成一处风景，凝聚成一个有机整体。正所谓“条条大路通罗马”、“曲径通幽”，关于路的哲学、智慧、美学，数不胜数。

十，选择正确的时间去拍

        早晚时分的风景，相对于中午直射光线下的风景，有更好的空间立体感、层次感、氛围感。而且早晚时分光影瞬息万变，更容易拍出不常见的光影效果。