画意摄影的技巧和方法？

一、画意摄影的技巧和方法？

画意摄影以其唯美的绘画风格表达人文美与自然美，一直是摄影艺术里一种重要的表现手法。自摄影术发明至今，可以说，画意摄影一直贯穿其中，并且在摄影发展史上起了几个里程碑的作用。

技巧

选定好背景之后，我们下一步要做的是根据背景特点选择合适的道具来营造氛围。不同的背景需要与之吻合的道具相配，这个过程很关键，往往画意类拍摄主题不明显就是因为画味不足。那么这就是因为场景设计理念不明确，主题不突出的的原因造成。

除此之外，画意拍摄的造型及服装也很重要。要想表现出浓厚的画意效果，造型上需要选择一些有质感的饰物，如符合画面背景的枯树枝，干花之类。而服饰则可选择麻布，再生布或其他质感较强纹理明显的的材料裹装或缝制。

在拍摄中，由于我们的画意摄影属于仿画摄影，画架前的模特都是静止的，所以模特的美姿是以静态为主，不必太张扬。而画意的用光则是拍摄一大难点。油画特点需要画面具有凝重的影调感，所以，灯光基本上都是以单灯或者单组光源为主，并且需要加上辅助光源修饰光效。我们一些常用的基本光位，如三角光，蝶型光，全侧光都是我们常用的拍摄油画效果的光位。为了更好表现画面的油画色彩，持续光源的低色温效果是最佳的选择，并且，这种灯光由于本身光质较硬，所以比灯箱更具有油画般的影凋效果。

二、儿童摄影技巧有哪些？

一、技巧概要

儿童拍摄技巧主要注意在5个方面即与孩子互动、装傻、多拍、自然、调节快门等5方面机会，及10个具体技巧；

二、儿童摄影基础知识

（1）儿童摄影前应该了解基础知识，准备好器材，根据儿童在不同年龄段都有自己的特点，不同时期，不仅在饮食和教育等方面各有特点，拍摄照片也有不同的技巧和方式。

（2）各年龄段 ，例如在肚子里 、产房、满月前、 半岁前、 一岁前、三岁前、七岁前的不同时段，宝宝拍摄就有不同特点；把握拍摄中与孩子互动、装傻、多拍、自然、调节快门等诸多方面的机会；

三、儿童摄影的10个技巧

（1）事先做好计划：自然地捕捉是很好，但有时在拍照前做好计划更有帮助。我拍摄的很多照片都需要用到很多道具。我会事先布置好场景，在拍摄姑娘们的时候往往只用1-2分钟。

（2）我们都喜欢笑脸：我喜欢笑脸。我从来不用告诉她们要做的事就是笑起来。与其告诉她们“笑一下”，不如给她们讲个笑话。说点有趣的事，做点有趣的动作，发出一些有趣的声音，笑容自然就来了。

（3）以身作则：很多时候，很难让孩子们做出一个特定的姿势。与其告诉她们如何摆姿势，不如直接做给她们看，然后让她们来模仿。

（4）打破思维定势：在墙上涂油漆？真的吗？不是真的，不过这个想法会让孩子们兴奋起来。告诉她们你的想法，让她们兴奋并跃跃欲试。另外别忘了以后都要把你的油漆桶藏好。

（5）加入她们，一起出现在相机前，与其只是不停地按快门，不如也加入她们吧。出现在照片里比只是拍照更为有趣。

（6）用点道具：可以吃的东西很有用，在你拍照的时候她们也会有事可做。

（7）用红包来诱惑：小贿赂和奖赏永远都会有效。我告诉她们可以自己留下这些红包。我没告诉她们的是这些红包里都是空的。

（8）用Photoshop魔法：我的孩子们并不会飞，但是她们可以跳起来。构图上可能需要一些时间来学习，但只要掌握了方法就变得很容易了。拍一张有人在里面的照片，再拍一张没有人的。在Photoshop中合并两张照片，擦除那些不想要的东西，你就得到了两个小飞行女巫。

（9）总有拍照理由：想想那些节日，感恩节、圣诞节、万圣节、新年、复活节。即使没有节日，我们还有生日、纪念日、狂欢节等等。

（10）保持照片简单：如果可能的话，移除所有东西。我喜欢干净简单的画面。照片的主体应该是模特，而不是任何可能会分散观众注意力的东西。

三、摄影入门有哪些技巧？

1、构图对新人很重要。对于新手要从这些构图方法练习开始，起码要找到照片的主体。

2、焦距。在拍摄不同题材时选择不同的焦距，一般来说，24mm以下的广角镜头多用于拍摄风光，而50mm、85mm则更适合拍摄人像。

3、光圈。光圈是一个用来控制光线透过镜头，进入机身内感光面光量的装置，光圈我们一般会用f来表示，像f/1.4、f/8等，f数值越小，则光圈越大，进光量就越多，照片会越亮；f数值越大，光圈越小，进光量较少，照片会较暗；另一方面，光圈的大小还会影响景深。大光圈景深更浅，拍摄人像背景更虚化更加梦幻。用小光圈背景会更为清晰，拍摄风景能保证捕捉清晰的大画面。

4、提高审美。要想拍出好的作品，除了熟练掌握相机，学会用光、构图这些基础技巧外，提高自身的审美更是重中之重，毕竟，想法是复制不来的。我们只有看过看更多优秀的作品，从中获取更多灵感和创意，日积月累，转化为自己的东西，才真正能拍出属于自己的好作品。

四、摄影作品内容有哪些？

包罗万象，一切视觉可见或人眼不可见的，比如红外线摄影。

五、会议摄影的技巧有哪些呢？

1、要明确工作内容。如果你是以职业摄影师身份去拍摄会议，你和客户都应该签一份协议，确定提交图片的方式、版权所属，以及划清你作为摄影师的责任。一般来说，会议照片的版权问题和其他工作的不太一样，因为组织者经常需要公开这些照片，否则照片就没有价值了。

　　2、带上大光圈镜头。在会议现场，没有什么是确定的，除了糟糕的光线。带上闪光灯，不过大多数时候用不到。天花板太高，闪光灯直射效果又太差，而且还容易影响发言者和观众。拍摄合影时，三脚架非常有用，但也不是必需的，独脚架也能胜任。你可以把一些器材留在车里，轻装上阵，因为长时间工作下来，太多的器材会成为累赘。

　　3、要了解日程安排，提前做好拍摄的准备。提前到场对环境的熟悉对你游刃有余的拍摄有很大的帮助，也可以缓解一下自己紧张的心情。

　　4、有时会议会根据不同的需要，拍摄不同角度的照片，所以，作为专业的会议摄影师一定要多角度拍摄，不要拘泥于一个角度。尽量让每一张照片看起来都充满内容，没人希望看到一张只有椅子的照片。

　　另外，会议摄影人员不但要有很好的会议摄影技巧和专业的设备，对于职业道德也是必须的，要明确哪些照片是必须拍的，不要把主次颠倒，否则照片将毫无意义。还有一个关键就是，无论你是处于什么目的，在拍摄的过程中都不要打扰别人。会场发言人的言论一般都会在10-15分钟左右，所以你有充足的时间去拍摄。

六、汽车摄影用光的技巧有哪些？

1.如果要拍摄以车为主的构图时，尽量不使用广角端或者广角镜头拍摄。为了体现出汽车的线条，在将汽车作为主要物体构图时，一定要使用100mm以上的镜头或者是DC的3倍光学变焦，长焦的镜头的空间压缩，有利于将车的线条更好的表现，并将背景与汽车更好的压缩在一个整体中。而使用广角镜头则很容易造成畸变。如果是使用DC拍摄，只要用到光学变焦的极限即可，使用数码变焦是没有用的，反倒影响拍摄效果。这就是一个使用长焦镜头压缩空间拍摄的明显例子，车子粗旷的线条表现的淋漓尽至，与后面巍峨的山峰合为一体，就好像在同一平面内，但实际它们可能相距的很远。

2.注意构图和拍摄机位。很多朋友拍摄的汽车照片没有生气，大部分原因是由于机位选择不好造成的。如果拍摄轿车正侧面，机位最好不要选择与车灯平行或略高一点的位置，一般都采用低机位来突出车的霸气，通过高机位体现车的整体线条。根据空间立体美学的概念，当拍摄车的正侧面时，将车灯一角到镜头连成的直线，保险杠与这条直线所成的角度要大一些，车侧面的线条要略小，这时的汽车是最漂亮的。采用这种空间构图和机位，能够对汽车的前脸和车身都有重点的突出，给观看者很全面的视角。

3.场景气氛的渲染。拍车，首先要了解它的定位，是家用车，还是商务车，还是运动性的车，或者是越野车。只有了解了它们的定位，才能给它们选择合适的场景，结合机位的选择进行拍摄。家用车突出的是温馨，可以选择咖啡馆前或者别墅的庭院内拍摄；商务车突出的尊贵，可以选择CBD的高楼或者高档写字楼前拍摄；跑车突出的是速度，可以在公路上使用动态同步摄影；越野车则需要在沙漠、山石、斜坡才能体现出他的轮胎和底盘的性能，最好采用低机位拍摄。当你选好了合适的场景，你就在拍摄前已经成功一半了。

4.动感拍摄更突出车身线条。动态同步摄影是一个比较难的拍摄方式，但得到的照片却充满美感。它利用了两车同步或镜头追随汽车时，背景的模糊来体现汽车行进中的风驰电掣。一般拍摄时都最好需要三个人：拍摄车和被拍摄车驾驶员，摄影师。相机可以通过强力吸盘固定在车外，摄影师凭感觉，通过遥控器拍摄，这样可以拍摄到比较低的角度，或者比较在难得到的机位拍摄。也可以打开拍摄车的窗户，将相机固定在车内拍摄。

5.细心之人注重细节。所有的车都有其设计的亮点，因此很多朋友也喜欢拍摄一些汽车的细节，刚刚更换的轮毂，充满机械美感的发动机仓，还有体现品牌荣誉的车标……车上可以拍摄的太多太多了。

七、时装摄影的拍摄技巧有哪些？

拍摄时装秀模特一般走步都比较快，首先要提高感光度一般要调到1000到2000之间，然后用快门优先，要调到600到800分之一秒就可以了，用运动对焦模式，多点对焦，保证图片清晰，扑捉精彩瞬间！

八、摄影机的拍摄方法和技巧？

一、摄像机拍摄技巧与角度角度

1、俯拍作用

俯拍时，照相机的位置高于被摄体。在这个高度，被摄体处于相机的下方，画面的透视变化很大，俯拍有利于表现地面景物的层次，数量，地理位置及宏大场面，给人以深远、辽阔的感受。

2、俯拍角度

俯拍有利于宏观气势的表现，俯拍时相机的位置越高，被摄体在画面上就越显得小；画面中被摄体的数量越多，拍摄范围就越广，拍摄的照片就越有气势，这样使画面有明显的纵深效果和丰富的景物层次。增强被拍主体的立体感 俯拍是从补摄主体的上部向下拍，能反映出被拍主体的顶部结构，适于表现结构和体积，增强被拍体的立体效果。

摄像机拍摄技巧与角度

二、摄像机拍摄技巧与角度技巧

1、占据制高点 正所谓；站得高看得远。拍摄城市风光，应主动寻找高楼大厦，站在楼顶向下俯向拍摄；拍摄农村山乡风光，应爬到山坡高处，向下拍摄。拍摄江河湖泊，若水岸临靠山岳则十分有利于俯拍。在登山的过程中应多加留意，因为随着高度的变化、道路方向的改变，有时会偶现一处理想的俯拍场景。

2、依靠脚架顶举俯拍 在平阔的场地，没有一处制高点；或虽有制高点，现实情况又不允许让你得到利用。应该怎么办呢?随身携带的三脚架或独脚架就是个好东西，装上相机举过人头拍摄。这时，哪怕能升高一些就能得到非同平常的画面效果。

摄像机拍摄技巧

三、摄像机拍摄技巧与角度注意的问题

1、要克服高度不够 俯拍主要就是通过高度来实现。在实际拍摄中，经常遇到的暗就是拍摄高度不够，这样不足以显示空间体积和宽广场面。

2、避免人物比例失调 使用广角镜头拍摄的影像有一个特点，就是近大远小。知道这一点后，当用高角度以俯拍方式来拍摄人物，便觉得其变得矮小许多，甚至到渺小可怜。

3、恰当使用前景 在拍摄风景时，适当地留取前景有助于陪衬画面，增加空间纵深感。但不理想的前景，或过多过大地挡住了镜头，会影响画面效果，应想方设法避让或改变，初学拍摄者通常会忽视前景的处理，在利用或舍弃上缺乏仔细推敲。

九、手机延时摄影的正确方法和技巧？

步骤/方式1

苹果手机延时摄影方法:

拍摄延时摄影的前期准备有手机、三脚架、充电宝。拍摄前清理手机的内存，保证有足够的存储空间，将飞行模式打开，点击【自动曝光/自动对焦锁定】锁定对焦

步骤/方式2

拍摄延时摄影的技巧有寻找有动感的场景，选择有运动的场景。

步骤/方式3

拍摄夜景中车流运动的轨迹，需找一个合适的场景，最好处在制高点上拍摄会较好，例如天桥或者是楼顶，将手机固定好拍摄。

步骤/方式4

延时摄影技巧3拍摄花开的瞬间，拍摄花开瞬间需有黑色背景，灯光，三脚架。需要极大的耐心，拍摄时间较长，拍摄时手机需要全程充电，打开飞行模式，隔绝一切电话短信和微信，在拍摄过程中不能中断或者影响环境曝光。

步骤/方式5

延时摄影技巧4给稳定器安装其他配件，增加可玩性。

步骤/方式6

为稳定器添加砝码来增加承受力，再买一条L头数据线来给手机供电，可选择长焦镜头拍摄局部延时，通过广角镜头拍摄大范围延时。

步骤/方式7

延时摄影技巧5在出游时用延时来营造穿梭感，通过延时来记录我从旅游乘坐的所有交通工具来证明在这个城市不停穿梭。

步骤7

步骤7

十、街头摄影小技巧有哪些？

1、 选对镜头

　　决定镜头是街头摄影的重要因素，你可能会想用长焦镜，但其实长焦镜弊大于利。我想没人希望走在街上时看到远处有个陌生人拿着「大炮」对准你附近吧。因此拿着的器材愈「亲民」愈好，很多街头摄影师也会转而带无反，优点是小而轻。

　　2、 相机设定

　　最简单就是把相机设成 A mode，手动选择光圈和 ISO，这样在需要快拍的情况下很有用，若曝光不对也可以事后加减。但当然如果你有很多时间慢慢调整数值，也可以换成全手动。(补充一下，以今日的科技，自动 ISO 也是个很方便的选择)

　　3、接近你的拍摄对象

　　使用广角镜是不错的选择，这样你也可以更靠近被摄体，很多成功的街头照片，实际上跟被摄者只有几米、有时甚至只有几厘米远。

　　4、随身带着相机

　　街头摄影的素材是不等人的，这不是一门需要精心准备的项目，而是你必须带着相机走出门。这就是所谓的「决定性瞬间」，珍贵的画面只要错过一秒就会没有了，当然，没有相机的话，手机也没有问题啊。

　　5、 对抗心中的不安，从舒服的方法入手

　　有些人害怕在街头拍摄，是因为害怕拍到别人时，对方会生气或是冲着你闹，更糟的是打电话报警。这些都是常见的恐惧，摄影师说了一些建议，可以找一个有趣 / 舒服的地方坐下，像摄影师有很多时候也在咖啡店和餐馆坐着，并把相机拿在手上 / 放在桌上，观察经过的人或附近景色，这样不单可以让附近的人习惯你的存在，也能令自己放松。

　　6、可以尝试盲拍

　　如果能够放到眼前仔细构图当然很好，但有时一举机马上迅速拍下，却可以捕捉到更自然率真的影像。

　　7、在晚上拍照

　　城市夜景是一个练习街头摄影的好机会，它并不像在白天拍摄一样简单：你需要记下快门速度避免模糊，善用 ISO 和光圈值，以弥补光线不足。也可以带着三脚架出去走走。

　　8、跳出框框，拍摄不同的主题

　　很多人都以为街头摄影一定是陌生人、大头照，或者人们的互动，其实并不只是这样，你可以捕捉有趣的并列图形或物件，然后让不同的人或物进入构图。摄影师在越南时，花了很多时间在街上闲逛，拍照自行车，最后变成一系列的照片。

　　9、画质并不是一切

　　这或者是摄影的一个要点之一，同样地套用在街头摄影上，不要太在意到底照片杂讯多不多，只要拍到你想要的画面就可以了。

　　10、最重要的是，拍得开心

　　人可以喜欢摄影的各个流派，重要的是找到你喜欢拍的，做你喜欢的事情，而不是其他人期望看到的街头摄影。摄影师喜欢拍摄街头，是因为这让他能走到街上结识有趣的人，从日常生活中找到新视角。街头摄影需要实践，你走出去的次数越多，你的信心也会随之增长。拍摄的感知和直觉也是需要时日去训练的。