推拉摇移摄影技巧入门篇口诀？

一、推拉摇移摄影技巧入门篇口诀？

推拉摇移跟的拍摄技巧是推、拉、摇、移、跟、升、降、俯、仰、甩、悬、空、切。

1、推（向前推镜头）被拍摄的主体不动，然后向前匀速推镜头，取景的范围由大变小。另外，根据不同的剧情需要还可以分为快推、猛推，慢推，当然这与通过镜头变焦来实现移动是不一样的。

2、拉（向后拉镜头）同上，匀速向后拉远镜头，取景范围由小变大（比如有特写变为全景），同样分为慢拉、快拉和猛拉。

3、摇（旋转摇镜头）机位不动，然后机位为中轴固定点，匀速旋转镜头，拍下周围的环境。

4、移（移动拍摄）将摄像机安放在滑轨或者稳定器上，在移动中“沿水平方向”进行拍摄对象。方向向可以自由控制（保持直线）。

5、跟（跟踪拍摄）简而言之就是跟踪拍摄，和“移”不同的是，镜头运动方向是不规则的，但是要一直把人物把持在画面中。

6、升（上升镜头）匀速向上升镜头。

7、降（下降镜头）匀速向下拍摄。

8、俯（上帝视角）一般用向下拍摄，高度根据剧情设置。小场景，比如美食。大场景（风光类）

9、仰（向上拍摄）同理，向上拍摄。

10、空（风景画面）没有人物和主体的空镜头，通常配合音乐或者思想拍风景。

11、甩（剪辑时效果更好）主要用于画面的转场，更加自然，不留痕迹，有时还会有特效的感觉。

二、手机摄影技巧入门篇？

手机短视频拍摄，首先需要学的是手机拍视频的基础操作，对焦、曝光、视频帧数、分辨率设置、视频比例、景别等都要有一定的掌握。

三、拍视频技巧入门篇口诀？

拍视频入门篇口诀就是首先要拍视频，要垂直领域要清晰，不要模糊，要有正能量

四、星空摄影技巧口诀？

拍摄星空的设置：

1、关闭镜头防抖和自动对焦；

2、相机设置为手动（M），iso设置为3200，白平衡为4000天空为淡蓝色，图像质量设置为RAW格式方便后期；

3、设置光圈为最大，曝光时间为30秒，焦点为无穷远再回收一点点即可，如果有前景也可对前景物对焦；

4、必须要用三脚架固定相机，使用快门线或自拍模式控制快门。

五、摄影6大忌口诀？

一、人像摄影，背景大忌。

不要让水平线，从人的头部穿过，

二、人像摄影，道具大忌。

道具不要遮挡人物的脸，尤其不要，遮挡人物的两个眼睛。

三、拍人像时，头发大忌。

尤其散乱的头发，会在人物面部形成杂乱的影子

四、人像摄影，陪体大忌。

有陪体时一定要注意：规避不应该出现的杂色

五、人像摄影，姿势大忌。

人像摄影当中，摆姿最忌讳不自然。

六、人像摄影，长廊大忌。

不能让被拍摄者站到长廊中间，因为左右两边，可以形成很好的纵深线。

七、人像摄影，用墙大忌。

在利用墙面时，最忌讳正对着墙面拍，因为这样照片太平，没有层次感

八、人像摄影，角度大忌。

拍摄人像时，比较忌讳从下向上仰拍，因为很容易拍出双下巴

九、人像摄影，裁切大忌

不能拍出人物的全身，那要注意，尽量不要切头。背景线不切头，也不要让照片的边框切头。

六、大栋陪你学摄影口诀？

大景靠勤跑;睡前看气象.

正午没好光;好光在晨昏.

奇景重气氛;雨雾不放过.

天雨带相机;傍晚等放晴.

大底加慢片;脚架快门线.

变焦易耀光;尽量用定焦.

取下保护镜;装上遮光罩.

脚架要锁紧;预锁反光镜.

风景测中灰;白加黑要减.

长曝勤测光;上下包几张.

负片宜稍加;正片可略减.

广角重主题;长焦压缩景.

小光圈景深;全开糊背景.

拍花侧逆光;慢门显动感.

溪流宜长曝;绵绵又密密.

见山寻侧光;见水拍倒影.

对焦对主题;水平要抓平.

编光去反光;渐变平反差.

反差如过大;黑卡效果佳.

长曝避车灯;岩石要湿润.

有云天要多;无云地为主.

七、大货车挂挡技巧口诀？

变速换挡要牢记加挡先加速，减挡先减速的原则，在换挡时，尽量采用两脚离合法，换档要及时、正确、平稳和迅速。

起步后，应及时升档，不要拖档行驶。

换挡时应注意离合器踏板、油门、变速杆三者配合协调。换档时变速杆必须切实推到位，使齿轮完 全啮合，以免损坏齿轮或变速器在汽车行驶中自动脱档。

加档的关键，在于加档前提高车速。油门要稳加、快抬。由一档起步后即可加入二档，不要冲车，二档加三档时，轻轻踏下油门即可加三档，在以后的加档过程中，油门踏下的程度逐渐增加，但也不能过量加速。

八、花卉摄影十大口诀？

1.拍花建议的器材

拍摄花卉其实不论使用广角、中距离还是长焦也可以，因为各种镜头也可以拍出不同的效果，但如果你拥有以下的镜头和配件就更好了：

长焦镜头：像是70-200mm, 100-400mm等等的镜头，用来排除杂乱的背景和便于构图;

微距镜头：拍摄花卉特写时会用到，建议焦距为100mm;

近摄环或近摄筒：若果你没有微距镜头或长焦，也可以购买近摄环或近摄筒，然后套在你其他的镜头便可以拉近最短对焦距离，让你把花卉放大。

如果你是在室外拍摄，闪光灯和三脚架其实不是必须的，当然你也可以利用它们来创作。有需要你也可以带备反光板来作补光。

　2.好好控制你的景深

拍摄时我们可能会把花朵放大，请小心留意你的景深，景深过浅会令花朵的一小部分清晰而其他会落在景深之外的范围，导至模糊。记着大光圈是会导至浅景深的因素，因此当你发现花朵只有中间部分清楚，请收小一点光圈拍摄。

3.小心微风!

特别在户外拍摄，除了我们自己本身要稳定外，也一定要小心微风令花朵移动，导至相片模糊的问题。留意你的快门速度不可过慢，若果可以，使用快门先决 或手动模式，确保快门维持在 1/100s 1/250s 以上，有需要时请提升ISO。若果手持长焦镜头时也务必要留心“安全快门”，以免出现手震的情况。

4.小心白花和黄花影响测光导至曝光不足

　如果你是使用光圈先决或快门先决等半自动模式，请留意当你拍摄白色花卉时，相机的测光有机会误判，导至曝光不足的情况，这时你应该根据口诀来修正EV：“遇光则光(加)、遇暗则暗(减)”，因此你要 +EV 来补偿曝光不足的问题。

　5.小心红花损失细节

拍摄红色花朵时要留意不要过份曝光令花朵损失细节，也不要过份提升饱和度。

　　6.自设白平衡，避免影响花的颜色

当你在早上、日落等光线颜色变化大的时候拍摄，我们可以选择是否自行选择白平衡去修正花的'颜色，若果你不自设白平衡，有可能在日落时拍的花会损失了暖暖的色彩。除此之外，透过自设白平衡也可以充份还原花朵的颜色。学习：白平衡使用技法 颜色取向对相片的重要影响

　7.使用 CPL 偏光镜去除反光

当光线充足时，花朵可能会反光，令相片对比度不足，这时可以试试加上CPL偏光镜去除花朵和叶子的反光，提升对比和饱和度。

8.善用柔光、侧光和背光，避免正午拍摄

　光线对拍摄花卉很重要，最好其实在当天上有云，形成一个天然的柔光箱，或是刚日出或快将日落时拍摄，这时光线柔和，很容易便拍出漂亮的花朵相片。当中午太阳在头顶，或是阳光很猛烈，我们应该避免于这些时间拍摄。

　在日出后和日落时会影成侧光，这时花朵加上阴暗可以拍出戏剧性的效果;而背光，即是相机向着阳光拍摄，可以把花朵、叶子等纹理清楚呈现出来，也是另外一种常见的拍法。

　　9.在花朵的水平拍摄

　拍花时请降低你的高度，在花朵的水平拍摄，这样更加可以进入花的世界;有时更会贴在地面向上拍摄，令人像置于花丛中，拍出特别的视角效果。

　10.拍摄花卉特写和小昆虫

　不要只拍摄整朵花!试试利用微距或长焦镜头，拍摄花的一小部分，例如花蕊、花瓣等;或是加进蜜蜂、蝴蝶等常见的昆虫，也会有点缀的效果。

九、摄影五大合成技巧？

第一种：接片

其种意义上来说，接片就是一种合成。当无法通过相机拍摄出一个较大的场景时，我们就会分段拍摄，然后通过后期手段拼接起来，这就是一种照片的合成，只不过更容易被影友接受，因为它完全服务于前期。

第二种：HDR

这也是一种容易被大家接受的后期手段。因为在大光比环境下，普通相机因受到动态范围的限制，不能记录极亮或极暗处的细节。所以在拍摄时，需要对同一场景进行包围曝光，也就是进行不同程度的曝光拍摄，然后在 Photoshop中或者专用的HDR工具中进行HDR合成，从而得到理想的HDR作品。

第三种：换天

天空是风光摄影的主要元素，但是天气并不会因为我们喜爱摄影就眷顾我们。所以，当看到天空曝成一片白色的照片时，完全没有必要大惊小怪。在大光比的场景下，这是正常的。不过，通过后期合成可以解决这个问题，例如机位不动，为主体元素测光拍摄一张照片，再为天空测光拍摄一张照片，然后通过后期将这两张照片合成在一起，就可以确保天空不再惨白。另外，如果天空中万里无云，也可以使用其他素材对照片进行换天处理。尤其是现在Photoshop提供了强大的“天空替换”功能，何乐而不为呢？

第四种：强化氛围

这种合成虽然也是服务于摄影前期，但是多多少少考虑了后期的效果，目的是提升照片的氛围感，向照片中添加了非拍摄元素来加强照片的视觉效果。例如，向照片中添加雪花、光线、雨丝、烟雾、花瓣等，添加的这些元素都是为照片主题服务的，它不但可以装饰照片，而且能够营造一种氛围，更加打动观众。

第五种：版面编排

版面编排也是一种照片合成方式，这种方式重点是合理安排相册的版面，例如版面的构图、明暗、对比、人物的美姿、文字的点睛作用等，这是影楼后期设计的主要工作，它要求设计师具有较好的色彩驾驭能力、版面组合能力和Photoshop操作能力。总体上也分为两种情况，一是相册版面的编排，二是单片作品化或杂志封面效果。

第六种：创意合成

一般情况下，照片合成通常都是指创意合成，也就是说照片被当作是一种素材，通过数码技术进行另外的组合，包括环境、主题、色彩等，进行大幅度的创作，从而表达另一种意境与内涵。创意合成可以分为主动创意与被动创意两大类。所谓的主动创意是指创意在先，一切素材都要围绕着创意进行拍摄或搜集，一些广告大片或者创意摄影都属于这一类；而被动创意是指先有了主体照片，围绕着照片进行思考与创意，这种情况下的素材一般都是搜集的，而不会再去拍摄。可以说，创意合成是对照片的二次创作与再加工过程，就作品风格而言，也不一而足。

十、静物摄影八大技巧？

步骤/方式1

第一，拍摄的时候，一定要选择天气晴朗的天气，这样拍出来效果更自然一些。

我们拍摄静物的时候，一定要选择天气晴朗的天气，这样光线比较明亮，拍出来的照片会更清晰，效果更自然一些。

步骤/方式2

第二，拍摄的时候，一定要稳，可以借助三角支架。

我们拍摄静物的时候，拿照相机的时候手一定要稳，不要抖动，如果可以的话，我们也可以借助三角支架，这样拍摄时就不会担心照相机不稳了。

步骤/方式3

第三，拍摄的时候，可以从全景、近景、中景、特写等多个角度来拍摄。

我们拍摄静物的时候，可以从全景、近景、中景、特写等多个角度来进行拍摄，从中选择一个自己认为满意的角度即可。

步骤/方式4

第四，拍摄的时候，可以选择一个好看的背景。

我们拍摄静物的时候，我们可以选择一个好看的背景，因为是静物，我们可以布置一个好看的背景。

步骤/方式5

第五，拍摄的时候，一定要好好构图，符合黄金分割比例。

我们拍摄静物的时候，我们一定要好好构图，符合黄金分割比例的规律即可，这样拍摄出来更符合人们的视觉规律。

步骤/方式6

第六，拍摄的时候，可以根据自己的意愿，随心拍摄。

我们拍摄静物的时候，我们也可以根据自己的意愿，随心拍摄，只要用心去拍摄，肯定能拍出好看的照片的。

步骤/方式7

第七，要创建漂亮的照片，请尽你所有的想象力，不要害怕使用非标准的解决方案。考虑一下观看者在观看照片时将视线指向何处，以及如何占用框架的空白空间，以及是否值得填充。

步骤/方式8

第八，请特别注意选择静物的背景：如果在创意和构图中没有出现，请选择不会引起注意的中性阴影。例如，你可以选择具有简单纹理的白色。