摄影构图方法几种？ 摄影技巧与方法？

一、摄影构图方法几种？

1.三分构图法

又称九宫格法，指的是将所能看到的画面，按横竖三等分的比例分割后，把被摄对象置于画面的任意一条三分线位置。这种构图形式能够在视觉上带给人愉悦和生动的感受，避免主体居中而产生的呆板感。

2.中心构图法

相对其它拍摄手法，中心构图法比较简单，将主体放在中心位置即可，让画面更稳定、主题更突出。

3.留白构图法

将主体放置在边缘，令画面简洁的同时，制造欲说还休、引发思考的开放式构图。

4.斜线构图法

把人物放在画面对角线上，斜线构图的特点是避开了左右构图的呆板感觉，形成视觉上的均衡和空间上的纵深感。对角线作为引导线，引导观者视线的能力很强，能带着观者视线“走”遍整个画面。

二、摄影技巧与方法？

1．反打

反打是指摄影机、摄像机在拍摄二人场景时的异向拍摄。例如拍摄男女二人对坐交谈，先从一边拍男，再从另一边拍女（近景、特写、半身均可）,最后交叉剪辑构成一个完整的片段。

2．变焦拍摄

变焦拍摄是指摄影、摄像机不动，通过镜头焦距的变化，使远方的人或物清晰可见，或使近景从清晰到虚化。

3．主观拍摄

主观拍摄又称主观镜头，即表现剧中人的主观视线、视觉的镜头，常有可视化的心理描写的作用。

4．跟踪拍摄

跟踪拍摄是指跟移，除此之外，还有跟摇、跟推、跟拉、跟升、跟降等，即将跟摄与拉、摇、移、升、降等20多种拍摄方法结合在一起，同时进行。总之，跟拍的手法灵活多样，它使观众的眼睛始终盯牢在被跟摄人体、物体上。

三、摄影构图有哪几种构图方法？

构图想必是大家一个非常熟悉的词语，什么是构图呢？我们用一个简单的例子来解释它。一个优秀的画家，在下笔之前就已经胸有沟壑。画面的布局是怎样，画什么东西，某个区域画的是什么，一切早已经了然于心。

摄影的构图也是如此，拍摄一张照片，拍摄对象小到一朵花，大到高楼大厦甚至是天空宇宙，它都离不开构图。它不仅仅可以让提高画面的层次感，还可以通过提升观赏度等，传达拍摄者的思想，今天的这篇文章就一起来看看那些常见并且必备的构图方法。

三分法构图

三分法构图也常常被称为九宫格构图法，它是非常常见并且简单的构图方式，顾名思义，这种构图的方式就是将画面分成为九个部分，四条线的交点或线条就是画面的主体。

三分法构图的操作非常简单，画面的表现能力非常简练，常常运用在风景或者人像等场景的拍摄。

框架式构图

框架式构图就是选择一个框架作为拍摄画面的前景，利用框架将观众的视线引导到拍摄的主体，框架和主体有一个鲜明的对比，也就让主体更加突出了。

这种构图方式的特点就是画面的立体感非常强烈，具有非常不错的视觉冲击效果，常见的框架式构图作品，经常利用一个框架场景比如门窗等作为框架进行拍摄。

对称式构图

中华民族是一个将对称美学发挥到极致的民族，对称式构图就是上下对称，左右对等，拍摄的画面给人一种非常平衡的感觉。

对称式构图常常用于拍摄建筑物中，它所拍摄的画面可以让建筑看起来更加庄严稳定。拍摄倒影也属于对称构图，而不同的是，它突出的是一种空间的层次感。

引导线构图

拍摄构图需要考虑点线面之间的关系，而引导线构图就是通过线条来引导观众的视线，增加画面的观赏性。

在生活的场景中，道路，河流都是非常不错的引导线，这些具有一定线性关系的物体就是引导线构图最好的拍摄对象。

中心构图

中心构图也是常见额构图方式，它将拍摄的主体放在画面的中心，是入门者最常使用的构图方法。它比较四个拍摄建筑物或者一些中心对等的场景。

对角线构图

对角线的构图方式就是将画面以对角线的方式进行分割，画面也就形成了两个三角区域，利用三角形稳定的特质，这种构图方式画面稳定而更加有张力。

留白

留白的构图方式就是让画面更加精简，随着摄影艺术的发展，人们逐渐追求的是更加简单的构图，更加简约的画面。留白的形式画面虽然简单，但是简单也让画面赋予了更多引人哲思的部分。

朋友们在拍摄的时候，一定需要对画面进行构图，只有明确了画面的构图才可以拍摄出令人满意的作品。所以朋友们吗，磨刀不误砍柴工，拍摄前对思考一下构图吧！

四、摄影灯泡有几种？

摄影灯泡有两种：

1、钨丝灯泡广泛被人使用的一种光源，它能散发出温暖晕黄的光线，是我们大多数人所认为的灯泡。它的价格便宜，因此，钨丝灯泡也具有多变的式样以搭配不同的灯具。然而，钨丝灯泡的寿命并不长久，也不省电，它还会发出不低的温度，所以不可以距离纸张、纺织品或朔胶制品太近。

2、卤素灯泡泡的寿命比一般的钨丝灯泡来得长久，不过售价也比较昂贵。钨丝卤素灯所产生的光线索也比普通的钨丝灯泡要白得更贴近自然光。这灯卤素灯有两咱样式：高伏特数型，它通常只用于朝天灯上；另一种是低伏特数型，多用于向下照明的投射灯。两种灯泡都可以设整光线。

五、摄影手法有几种？

拍摄方式有：平摄、仰摄、俯摄、顶摄、倒摄、侧反拍摄等。

1、平摄

平摄是摄影（像）机与被摄对象处于同一水平线的一种拍摄角度。平摄一般可以分为正面、侧面、斜面三种。

2、仰摄

摄影（像）机从低处向上拍摄。仰摄适于拍摄高处的景物，能够使景物显得更加高大雄伟。用它代表影视人物的视线，有时可以表示对象之间的高低位置。由于透视关系，仰摄使画面中水平线降低，前景和后景中的物体在高度上的对比因之发生变化，使处于前景的物体被突出、被夸大，从而获得特殊的艺术效果。影视教材中常用仰摄镜头，表示人们对英雄人物的歌颂，或对某种对象的敬畏。

3、俯摄

俯摄与仰摄相反，摄影（像）机由高处向下拍摄，给人以低头俯视的感觉。俯摄镜头视野开阔，用来表现浩大的场景，有其独到之处。

4、顶摄

摄影（像）机拍摄方向与地面垂直。用顶角拍摄某些杂技节目或歌舞演出，有独到之处。它可以从通常人们根本无法达到的角度，把一些富有表现力的造型，拍成构图精巧的画面。顶摄的作用还在于它改变了被摄对象的正常状态，把人与环境的空间位置，变成线条清晰的平面图案，从而使画面具有某种情趣和美感。

5、倒摄

电影摄影机内胶片经过片门时，以反方向运转进行拍摄的方法。用这种方法摄取的物体运动过程，以正方向运转放映，可以获得与实际运动方向相反的效果。倒摄常用以拍摄惊险场面。在电视摄像中，也常用倒摄方法。

6、侧反拍摄

从被摄物的侧后方拍摄，叫侧反拍摄。这种摄法，人物几乎成为背影，面部呈现较少，可以产生奇妙的感觉。

六、摄影构图的几种基本方法？

常用的基本构图法

1、中心构图法

中心构图是将主体放置在画面中心进行构图。这种构图方式的最大优点就在于主体突出、明确，而且画面容易取得左右平衡的效果。这对于严谨、庄严和富于装饰性的摄影作品尤为有效。

2、水平线构图法

水平线构图是最基本的构图法，以水平线条为主。水平，舒展的线条能够表现出宽阔、稳定、和谐的感觉，通常运用在湖面、水面、草原等等。

3、垂直线构图法

垂直线构图即画面中以垂直线条为主。通常运用垂直线构图的时候，被摄体自身就符合垂直线特征，例如树木。垂直线在人们的心里是符号化象征，能充分展示景物的高大和深度。

4、三分构图法

也称作井字构图法，是一种在摄影、设计等艺术中经常使用的构图手段。在这种方法中，需要将场景用两条竖线和两条横线分割，这样可以得到4个交叉点，将画面重点放置在4个交叉点中的一个即可。

5、对称构图法

对称构图即按照一定的对称轴或对称中心，使画面中景物形成轴对称或者中心对称。常用于拍摄建筑、隧道等等。如果前期没法完全对称，也可以通过后期进行校正和剪裁。

6、对角线构图法

对角线构图是指主体沿画面对角线方向排列，旨在表现出动感、不稳定性或生命力等感觉。不同于常规的横平竖直，对角线构图对欣赏者来说，画面更加舒展、饱满，视觉体验更加强烈。

7、引导线构图法

引导线构图法，即利用线条引导观者的目光，使之汇聚到画面的焦点。引导线不一定是具体的线，但凡有方向的、连续的东西，都可以称为引导线。现实中，道路、河流、颜色、阴影甚至人的目光都可以当做引导线使用。

8、框架构图法

框架构图，即将画面重点利用框架框起来的构图方法，会引导观者注意框内景象，产生跨过门框即进入画面的感受。由于框架亮度往往暗于框内景色亮度，明暗反差大，要注意框内景物的曝光过度与边框曝光不足的问题。

9、重复构图法

重复构图法，其实也是铺满画面。即当主体是一群同样的东西，将这一群主体同时拍下来的构图方法。单调地重复统一物体，占据整个画面并且没有明显杂乱的其它物体出现，同样可以起到突出主体的效果。

七、画意摄影的技巧和方法？

画意摄影以其唯美的绘画风格表达人文美与自然美，一直是摄影艺术里一种重要的表现手法。自摄影术发明至今，可以说，画意摄影一直贯穿其中，并且在摄影发展史上起了几个里程碑的作用。

技巧

选定好背景之后，我们下一步要做的是根据背景特点选择合适的道具来营造氛围。不同的背景需要与之吻合的道具相配，这个过程很关键，往往画意类拍摄主题不明显就是因为画味不足。那么这就是因为场景设计理念不明确，主题不突出的的原因造成。

除此之外，画意拍摄的造型及服装也很重要。要想表现出浓厚的画意效果，造型上需要选择一些有质感的饰物，如符合画面背景的枯树枝，干花之类。而服饰则可选择麻布，再生布或其他质感较强纹理明显的的材料裹装或缝制。

在拍摄中，由于我们的画意摄影属于仿画摄影，画架前的模特都是静止的，所以模特的美姿是以静态为主，不必太张扬。而画意的用光则是拍摄一大难点。油画特点需要画面具有凝重的影调感，所以，灯光基本上都是以单灯或者单组光源为主，并且需要加上辅助光源修饰光效。我们一些常用的基本光位，如三角光，蝶型光，全侧光都是我们常用的拍摄油画效果的光位。为了更好表现画面的油画色彩，持续光源的低色温效果是最佳的选择，并且，这种灯光由于本身光质较硬，所以比灯箱更具有油画般的影凋效果。

八、微距摄影技巧与方法？

微距摄影是一种专门用于拍摄微小物体和细节的摄影技术。以下是一些微距摄影的技巧和方法:

1. 选择合适的镜头:微距镜头具有较大的焦距,可以捕捉到微小物体的细节。不同的镜头适用于不同的拍摄场景,因此需要根据自己的需要选择适合的镜头。

2. 寻找适当的背景:背景可以掩盖一些物体的细节,因此需要选择适合背景来衬托被拍摄物体。如果拍摄的对象是花朵或其他自然物体,可以选择一些自然的背景,如树林或湖泊。

3. 调整拍摄距离:微距摄影需要保持非常靠近被拍摄物体的距离,以便捕捉到细节。为了调整拍摄距离,可以使用三脚架和手柄,或者将相机固定在墙上或石柱上。

4. 使用光学变焦:光学变焦是微距摄影中最常用的变焦方式。通过光学变焦,可以放大图像并捕捉细节。在光学变焦时,需要注意抖动和失真等问题。

5. 调整曝光和ISO:微距摄影需要非常高的曝光和ISO,以确保图像的清晰度。一般来说,需要增加曝光时间和ISO设置,以避免模糊和噪点。

6. 使用微距模式:有些相机可以设置微距模式,以便在最佳状态下拍摄微距照片。

7. 注意光线:光线是微距摄影中非常重要的一个因素。需要避免强烈的阳光和充足的阴影,以便捕捉到清晰的照片。

8. 不断练习:微距摄影需要一定的技巧和经验,需要不断的练习和尝试,以便掌握微距摄影的基本技能。

以上是一些微距摄影的技巧和方法。通过不断的实践和练习,可以创造出美丽的微距照片。

九、堆栈摄影方法及后期技巧？

1.首先拍摄的图片导入Lr进行筛选、曝光调整、色温调整，通过Lr删选后分别得到19张天空曝光准确的照片,16张车流的照片。

2.打开PS导入堆栈模式(文件-脚本-将文件载入堆栈)

3.勾选“载入图层后创建智能对象”,尝试自动“自动对齐源图像”

4.选择图层,智能对象,最大值。最大值是以每张图层最亮的地方相互叠加。

十、摄影构图有几种方式？

三角学，对称构图，前景和深度，框架构图，引导线， 对角线和三角形。

扩展知识;

1、三等分法

三向作文应该是最常见和最基本的作文方法。这种构图方法用四条直线将画面分成九个相等的方块。这种作文表达生动，画面简洁。

目前，绝大多数数码相机甚至手机都内置了九宫格辅助构图线，适用于各种拍摄对象，如景物和人物。

2.对称构图

对称构图具有平衡、稳定和对应的特点，但其缺点是过于死板，缺乏变化。它常用于表达对称的物体、建筑物和具有特殊风格的物体。

3.前景和深度

照片本身是一个平面，但是如果你给照片添加一个前景，从一个很宽的角度拍摄，会有一种深度感，从而达到3D效果。

4.框架组成

选择画面前景可以将观众的视线引向画面中的景物，突出主题，同时产生一种深度感。围绕主题图像形成一个框架可以创造一个神秘的气氛，就像一个人从一个隐藏的地方偷看一个地方。画面构图有助于将主体图像与景观融为一体，给照片带来更大的视觉冲击。

5、引导线

引导线构图法，就是利用画面中的线条去引导观者的目光，让他的目光最终可以汇聚到画面的焦点。当然引导线并不一定是具体的线，只要是有方向性的、连续的东西，我们都可以称之为引导线。

在现实生活中，道路、河流、整齐排列的树木、颜色、阴影甚至是人的目光都可以当做引导线使用。

6、对角线和三角形

对角线和三角形构图可以给照片添加动态的张力，让照片看起来更活泼。相对来说，水平线和垂直线就显得很稳定，如果一个人站在水平的表面上，他看起来就很稳定，但当把它放在倾斜的表面，就会给人造成一种紧张感。这样的构图方式更多地被运用在建筑和运动拍摄上。