初学摄影入门知识课程？

一、初学摄影入门知识课程？

摄影入门基础知识：

一、曝光

摄影里的曝光简单的说就是指光线进入相机，并在相机里面的感光元件上留下影像的过程。

二、测光

要想让所拍画面获得准确的曝光，那拍摄时的测光就必不可少，简单的说就是相机通过测光系统对所拍场景的光线情况进行测量，得出一个正确的曝光值，然后再根据这个曝光值来设定合适的光圈与快门，而这个测定曝光值的过程就称为测光。

二、摄影入门基础教程初级？

1.水平位置,这样拍摄出来的影像不会歪斜,你可以以建筑物、电线杆等与地面平行或垂直的物体为参照物,尽量让画面在观景器内保持平衡。

2.色彩平衡性良好,画面要有较强的层次感,确保主体能够从全部背景中突显出来。如补色,所谓红花绿叶配就是这个道理。同色平衡,穿黑色衣服的人一般不安排在深色背景下拍摄。

3.前景有均衡画面的作用。有时我们在画面上发现空缺不均衡的时候,比如天空无云显得单调时,用下垂的枝叶置于上方,弥补画面不足之处;有时画面下方压不住, 上重下轻的时候,可用山石、栏杆做前景,色调深使画面压住阵脚,达到稳定、均衡的作用。前景运用虚焦点的表现手法,给人一种朦胧美的感觉。利用人们要求均衡的心理因素,可以从几个方面来强调画面的表现力: a、对称式构图,对称一直是我们民族强调的东西,历来的皇宫。都城都是对称布局的。

三、摄影入门课程，如何拍出准确曝光的照片？

曝光的定义，如果予以科学的解释的话，即是：光线的强度乘以光线所作用的时间。定义中的“光线的强度”，是指CCD受光线照射的强度，即照度（以I代表照度，单位是勒克司）。定义中的“光线所作用的时间”， 是指感光片受爱线照射的时间，即曝光时间（以T代表曝光时间，单位是秒）。 曝光量的计算单位是勒克司秒。以E代表曝光量，即可得到曝光公式如下：E（曝光量）＝I（照度）×T（曝光时间）依据这一公式，若要取得一定量的曝光量，则光强度愈大，曝光时间愈短；光强度愈小，曝光时间愈长。如果光的强度增加一倍，曝光时间就需减少一半，假如光强度为2，时间为4，曝光量则为8；如果光强度为4，时间为2， 曝光量仍为8。富士S2Pro拍摄，先对水面点测，手动调整到该值，曝光出现剪影效果。

关于等量曝光

我们清楚地了解这样一个浅显的道理：开戾得较大的光圈要比收缩得较小的光圈能让较多的光线通过镜头到达胶片上，较低的快门速度要比较高的快门速度能让光线较长时间地停留在CCD上。由此可以演变为以下情况：光圈f/1.8与快门速度1/500秒相组合，和光圈f/4与快门速度1/100秒相组合， 所获得的曝光效果是一样的。它们又和中级光圈f/8与中等快门速度1/25 秒相组合所获得的曝光效果是一致的。这就叫作"等量曝光"。

上述三组曝光组合的曝光量是相等的，体现在底片上的密度是一致的，体现在CCD上的影调层次、色调还原与再现是一致的。但是它们三者之间在画面效果上存在着两个重要差别：一是由于光圈的大小形成了不同的景深；二是由于快门速度的高低构成动体影像的不同清晰程度。

由等量曝光的原理使我们知道，不同曝光组合的等量曝光，可以获得底片密度相同的曝光效果。然而，以摄影实践中，应该根据拍摄题材和被摄对象的不同，在可以产生相同密度的若干曝光组合中，选择最佳的一组曝光组合，来表现所拍摄的主题。这就是选择曝光的概念。

一张曝光控制方面比较满意的片子的由来？

那些富有经验的摄影家，从摄影的理论和实践经验中得知，尽管每组快门和光圈均能产生等量的曝光效果，而画面中景深与动体清晰程度却大不相同。具体采用哪一种曝光组合，必须认真考虑。是用较小的光圈去获取较深远的景物清晰范围呢？还是用较高的快门速度去抓取被摄动体的“凝固影像”？或是用极短的景深使背景虚化以突出主体？还是以较慢的快门速度增强动体的动感？等等。

什么叫准确曝光？

正确曝光的含义简单说来应该是：在适当的时间里让CCD受到适当的光量照射。说到曝光不得不先说说亚当斯的区域曝光。风光摄影的泰斗美国摄影家A.Adams对摄影界最大的贡献之一就是创立了“区域曝光”的概念。不说了其实我自己也没有全部理解，里面的理论足可以写一本书了。但现在我的拍摄都是建立在这部分的理解上。

我们为什么可以看到多变的图像几何结构？

学过素描的朋友会很容易理解，图片无非是从白亮的高光到色彩饱和的中灰到全黑的暗部的连续的过渡。这种过渡让我们分辨出物体的轮廓。最传统的拍摄手法在数码领域依然是最有效的。当你看到一个画面你想要表现什么，也就说你想要它体现最饱和的色彩和最丰富的细节，就对准它点测，然后按照测试值曝光，出来的片子一般就不会让你失望。当然你如果希望其他部分也体现出一点细节，你就必须使用反光板、吸光板来使这些地方控制到你的CCD的宽容度的范围内，或者变换角度和等待光线的变化来减小光比。反之也一样，你如果希望某部位出现纯黑、纯白，那就让这些部位偏离曝光值5档以上，就可以看到你想看到的东西。明白点测和手动对一台相机的重要了吧。

当然实际的拍摄没有这么简单。

特别是拍摄人像和纪实类的片子，你要限制光线，同时光线也在限制你，除非室内静物，完美的光线可遇不可求。但机会往往稍纵即逝。这时，经验变得很关键。包围曝光是一个有效的手段。但不是万能，至少包围测光不能改变客观光比。布勒松语“你得不停的改变角度”角度的改变不单单是为了改变构图，往往更多的是在改善光线对你的限制。可以利用的东西太多，比如水面的反光，白色的墙壁等等包括许多不可预见的情况，比如薄云可以使阳光变柔。

写到这里我有点写不下去了，还是水平太浅，有许多东西只可意会不可言传，自己的思考还是重要。还是这句老话，关键是相机后你的脑子。

四、ppt初级入门？

PPT初级入门需要学会以下几个技能：

1.文本框的编辑。

PPT中的文字绝大部分都用插入文本框的形式编辑，要学会文本框格式的设定，字号、字体、行间距、字体颜色等。

2.图片的编辑。

PPT中一定会插入图片，要学会修改图片的格式、大小、样式等。

3.简单的动画。

字符和图片进入、退出、强调时都可设置动画样式，这样会使PPT效果更高端更丝滑。

五、初级日语入门？

入门一般都是从日语五十音图学起，这是日语的基础，从读音到写法务必要熟练，可通过日语歌曲《あいうえおの歌》以及练习题进行练习发音。发音教材推荐《みんなの日本》。

同时，学习语法需要另一套教材，一般配备初中高级日语，坚持学下去才有成效。推荐《新编日语》等。

六、摄影自学入门？

可以自学入门。因为现在有很多摄影教程和指南，网络上也有大量的摄影资料和教学视频可以供学习。同时，相机和摄影器材也越来越普及和便宜，使得人们更容易获取相关硬件设备。如果你想更深入地了解摄影，可以参加一些线下或在线的摄影课程或工作坊，向专业人士请教和学习。总之，自学摄影入门并不难，只要有足够的兴趣和坚持不懈的学习精神，就可以成为一名不错的摄影师。

七、摄影如何入门？

1、摄影理论

如果是新手自学，可以去网上找教程学习，也可以找一些摄影入门书籍学习。一是学习专业术语的含义和作用，比如快门、光圈、感光度、白平衡、曝光补偿、景深、存储格式等等；二是学习常用的操作模式，比如自动模式、手动模式、快门优先模式等。

2、相机基础

一是了解相机，包括相机参数、镜头类型、镜头参数辨别、镜头特点等等，这可以帮助新手选购到合适的相机；二是操作相机，可以根据教程或者说明书了解各种按键的用法，比如怎么控制曝光、怎么转换模式等等。

3、技巧和后期

在掌握各类专业词汇和相机操作后，可以开始技巧学习，一是学习摄影技巧，比如构图技巧、人像拍摄技巧、风景拍摄技巧、光线的运用等等，二是学习后期处理技巧，比如用PS怎么抠图、磨皮、添加滤镜等。

八、学摄影入门？

学习摄影有三大基本知识要掌握，眼神是焦点、光线运用、活用焦段。

1.人的眼睛是心灵之窗，想要展现出人物的神韵，就要抓住人的眼睛。

2.拍人像可以借助不同的光线和景致来捕捉人物的特点，要懂光线，学会利用光线。

3.不同焦段的镜头拍人像有着不同的效果，用焦段越广的镜头拍人像，对背景的要求就越高，背景最好是简洁明了的，不会对人物形成干扰。

4.根据以上步骤知道学习摄影要掌握眼神是焦点、光线运用、活用焦段这三大基本知识。

九、为什么有些摄影爱好者入门很久还是脱离不了摄影初级水平？

色彩，构图，雕刻光线，特别喜欢王建军的喜马拉雅的褶皱，人的生命，地球的生命。

十、摄影专业都有哪些课程课程？

摄影专业主要课程:美术基础、美术欣赏、照明技术、摄影技术与技巧、摄影构图、特技摄影、非线性编辑、摄影造型、广告摄影等等。