如何使用摄影机以及摄影的一些技巧？

一、如何使用摄影机以及摄影的一些技巧？

摄影装备：

个人觉得没有必要把手机和单反分的很清楚，各自有各自的优势，一般来说日常的拍摄记录手机够用就行。但是比如外出旅游，重要节日等，用单反记录会更有意义（单反相机拍摄画质更好，尺寸也更大）。

关于人物摄影：

人物拍摄应该是最难的，因为不可控的因素太多了，人物的表情是否到位，是否配合，自己是否能调节氛围等，这些都是不可控因素。我拍人物的时候，只有1招：那就是让人物尽量自然，然后不断按快门，选择最中意的几张。

这招是我多年一直坚持的招数，屡试不爽。

首先需要知道什么是美

美这种东西，每个人有每个人的审美观，本身不好评判，但是符合社会大众的审美观是可以参考的。

因此在前期的时候，我们除了了解自己的单反以外，还应该多看些美图，这样看的多了，我们心里就对美有一个具象的定义；

最后，希望我的回答能对你有帮忙！

二、介绍一些拍古楼的摄影技巧？

 （1）当建筑暗时，我们要等待古建筑上的灯亮起来，有了光，古建筑才会有亮，剩下就是怎么拍的问题了。

（2）提前准备好三脚架，因为我们要调慢快门。快门速度过慢时，如果设备抖动照片会整体都虚，而我们要把建筑拍实，过往的行人拍虚，所以要用三脚架稳定住设备。这样既可以解决人多杂乱的问题，还可以通过长时间曝光增加照片的亮度。

（3）用广角拍摄：当古建筑足够大时，人物就会显得很小，杂乱的人就不会显得那么杂乱了，而是与宏伟宽大的古建筑，形成很好的大小对比，很多行人本来是捣乱的，这样反倒增加了照片的张力。

二、怎么让照片更有气势？

有些古建筑非常雄浑宏伟，但是拍不好的情况下，就把它拍成了普通矮小的建筑，或者没有把它气势体现出来，比如下面这张照片。那怎么才能把古建筑，拍得宏伟有气势呢

改变角度：同样是拍天坛，让天坛头顶照片上边缘，脚踏照片下边，照片就会显得非常拥挤，很有气势的建筑，也拍的普通平常的。而我们走到台阶下方，顺着台阶向上拍，通过台阶纵身向上的线形成引导。就可以很好的拍出天坛的气势。无论横屏还是竖屏，都可以得到相对不一般的古建筑照片。

三、摄影布光的技巧？

布光技巧如下：

首先是顶光，光源一般放置在被摄物体的顶部，使景物、照相机成90度左右的垂直角度。这种布光的方式所呈现的效果与太阳光较为相似，对于一些透明或半透明的物体有较好的表现效果。但需要注意的是，此类布光在拍摄一些上方体积大下方体积小的物体时，容易在正面产生一些不自然的阴影，这种情况下可以适当在正面补充一个辅助光源，可以让画面更加和谐。

其次是侧光。侧光会产生较为合适的阴影，且影子修长而富有表现力，能够很好地展示出物体的质感与立体感，画面中的明暗也会产生强烈的对比。侧光在景物拍摄中也是使用较多的一类布光方式。一般而言，侧光的光源可以根据实际情况放在物体的左侧或右侧。

还有一类布光方式，虽然不常用，但在拍摄特殊题材时，可以展现出独一无二的视觉效果，那就是逆光。逆光是被摄物体处于光源和相机之间的一种独特的布光方式。但这类布光也比较难掌握，容易造成画面曝光不均匀。但逆光也有自己的独到之处，那就是特殊的视觉效果与鲜明的轮廓。在一些独特的艺术创作中，会利用到逆光的布光方式，这往往是利用逆光创造神秘感以到达一些不寻常的视觉效果，或者只针对静物的轮廓做展示，强调物体整体的结构，而不是某些细节的特殊效果。

在静物拍摄中，布光方式并不固定，使用的光源数目也并非一成不变。多尝试不同的光源组合，或许可以发现意想不到的布光方式。但这就需要不断地尝试，不断地探索才能够实现。如果您对静物拍摄的布光有了初步的了解，那么在下次的静物拍摄中就去试试看吧。

四、拍花摄影技巧？

1、俯拍：这样拍出的花结构感非常好，花瓣、花蕊在画面中表现的一目了然。

2、仰拍：如果想表现花卉异常高大挺拔，可以采用仰拍，用天空做背景，花卉也显得更突出显。

3、平拍：通过前景和背景的搭配，让画面更有层次感。通过背景的衬托，显示出花的美丽。

五、花海摄影技巧？

1. 选择正确的拍摄位置：在花海的上面、下面、以及两边，找到最美的角度拍摄，改变不同的拍摄方式和空间。2.构图：用圆形、梯形、铺面图等构图方式，组织花海的颜色与形象。3.使用极小光圈：极小光圈使相机快门速度降低，增大景深，能够收集到更多的光线，使照片层次更加丰富。4.采用低ISO感光值：采用低ISO感光值，能够降低图像噪音，使图片变得更加清晰。5.正确曝光：正确曝光可以使图片色彩更加饱和，给观众更多的视觉冲击。使用局部曝光也有一定的效果，可以使物体醒目体现。6.保存照片：拍摄现场的花海照片，尽量保存，以便日后回味，找寻更多的灵感。

六、摄影光影技巧？

摄影的光影技巧有：

1、左右分别打光：

要使灯光平均的照射在我们要拍摄的人物、产品身上，左右分别打光是最安全也是最快捷的方法，如果产品需要的灯光大的话，可以把闪光灯的吊臂摇高，可以照射到更多。

2、根据拍摄物来移动灯罩：

如果你拍摄的东西横截面很大的话，可以把灯罩横向旋转，这样照射到的灯光会更加的集中，当然也可以把吊臂摇高，然后垂直照射下来，灯光的强度会更加的高。

3、照片亮度可以通过灯泡强度和距离决定：

闪光灯下拍出来的照片，除了我们相机的参数之外（已经不需要考虑测光了）主要还是看闪光灯距离拍摄的物体的远近，以及闪光灯的参数，尽量做到左右的闪光灯参数相同。

4、使用三脚架可以确保每个照片的角度相同：

如果我们有很多产品需要拍摄，比如四五百个同类型的产品，为了不必要的麻烦，可以使用三脚架来拍摄，这样他们出来的角度，灯光看起来都是一致的。

5、选择合适的参数并且一直使用它：

为了可以使每个照片的明暗看起来差不多，我们除了要用三脚架固定位置之外，相机的参数也不可以随便修改，特别是ISO、光圈等决定光线的这一些参数。

6、不要在相机上过多的进行后期的修改：

相机上的方案也要进行一定的调整，我们可以使用电脑后期，比如锐度、饱和度等等，可以选择最原始的方案来进行拍摄，闪光灯下，也许会有一定色差，可以选择色温的白平衡模式。

7、新手可以把照明灯打开：

如果你是什么经验都没有的摄影新手，不知道闪光灯的灯光打到了哪里的话，可以把闪光灯的照明灯打开，这样我们就可以看到我们要拍摄的物体，哪些地方照射到了灯光了。

七、iphone摄影技巧？

关于iPhone拍照的技巧，苹果之前也在其官网上分享了一些，今天就再来给大家简单介绍一些iPhone的拍照技巧吧。

首先，我们拍照时要注意以下几点：

画面是否平衡

画面中的元素比例是否合适

画面色彩是否合适

九宫格构图

选择好合适的环境之后，我们就可以开始拍照了，拍照时要注意照片的构图，尽量保持简单的构图，最好单一整齐，拍照前检查整个背景是否有任何会分散注意力的元素，通过拉近或放远，避免拍到不重要的东西。

实在不会的就打开手机自带的九宫格（iPhone手机依次打开“设置--照片和相机--网格”）。利用九宫格调整好要拍摄的物体，把拍摄的重点放在九宫格相交的四个点上，方便对齐，这样构图看起来就比较舒适。

在由上往下排时，iPhone相机屏幕中会有2个十字光标（一个黄色、一个白色），当2个十字光标重叠后，就说明你的手机与拍摄的物品是一个平行的效果。这个拍摄方法非常适用于拍摄一些物体或美食。而用这个角度拍摄出来的图片会更有质感一些。

曝光调整另外，我们在拍照时，大部分现场的光线是我们无法改变的，因此我们只能通过降低或者提高曝光度来调整图片的光线效果。如果调整曝光呢？我们只要在相机屏幕上点击对焦某一处就会出现小方框（对角），上下/左右滑动就能快速调节曝光度。

自动曝光/对焦

手机的对焦和曝光都是需要我们手动去点才能进行调节的，每次拍一张图片就得重复调节，相对麻烦，这时候我们就可以打开iPhone相机的自动对焦/曝光功能，只要选择好你要对焦的点、然后长按住方框3秒左右，直到相机顶部出现“自动曝光/自动对焦锁定”提示，这时相机已经自动开启曝光和对焦了，无需再一次次调节。

八、摄影小技巧？

这种技巧的方法是以地平线以下占画面的三分之一，而地平线以上占画面的三分之二。这种构图法对于风景照而言尤其重要，可以让画面充满层次感。

网格状构图

将画面分成格状，然后将画面的主体放在交点出，这样更加突出主体。

引导线构图

将画面分为四条引导线，这种构图法很适合拍摄长路和远景，可以拍出引导线的效果。

推镜头是拍摄中比较常用的一种拍摄手法，它主要利用摄像机前移或变焦来完成，逐渐靠近要表现的主题对象，使人感觉一步一步走近要观察的事物，近距离观看某个事物，它可以表现同一个对象从远到近变化，也可以表现一个对象到另一个对象的变化。这种镜头的运用，主要突出要拍摄的对象的某个部位，从而更清楚地看到细节的变化。

比如观察一个村庄，从整体通过变焦看到细部特征，也是应用推镜头。移镜头也叫移动拍摄，它是将摄像机固定在移动的物体上作各个方向地移动来拍摄不动的物体，使不动的物体产生运动效果，摄像时将拍摄画面逐步呈现，形成巡视或展示的视觉感受

九、左手摄影技巧？

一，用左手作为主要支撑

这是最常见的方式，重点是手肘要收起夹好，集中起来，紧贴胸口。两肘加上眼睛贴着取景器成三点支撑，是最普通的稳定拍摄方

式。

二，身体挨着墙身

找东西来依靠，通常都有助稳定相机。

三，手肘当平台

这个姿势相当稳定，尤其当你一天拍摄完，已经很疲倦的时候。

十、课堂摄影技巧？

课堂教学摄影的景别一般可分为全景、中景、近景和特写。

全景：表现的是某一被摄对象（如课堂、人物等）的全貌。

主要用于事物全貌的介绍或展示，如课堂的环境、学生的活动、教师的教态等，强调的是课堂的氛围、情景，揭示事物互相之间的关系

中景：是表现人体膝盖以上部分或一个场面局部的画面。

中景与全景相比，表现的范围缩小了，进一步接近了被摄主体；

画面中展示的除了被摄主体外，还有与主体有关的周围环境，此时环境和背景因素起着辅助、陪衬或烘托的作用，并与主体一起表达一个相对完整的意义。

中景主要是用来揭示主体人物的情绪、身份以及动作目的。

近景：是人物胸部以上或物体局部的画面。

它主要是用来表现含人物面部表情的动作和变化等，可给人以交流感。

如学生回答问题、朗读、做作业、做实验；

特写：是人体肩部以上的头像或某些被摄对象细部的画面，是对事物细小部位的放大，给人以较强烈的视觉冲击，强化观众对所表现的形象的认识和感受，加深记忆。

如板书内容、实验现象、师生的面部表情和神态等。