一张好的摄影作品标准是什么？

一张好的摄影作品，基础标准是曝光准确、构图合理、主体明确。

既然评价的是作品，那应该还需要摄影内容、主题创意的考量。其实这里边更多的展示一个摄影人的文化、思想、观念层次上的东西。比如一个农村出来的摄影师，他可能对农民的劳作场景、贫困生活更有感触，他能用更好的角度、更浓厚的情感赋予这个题材；如果是一位旅行爱好者，他可能会给所拍的风景加上新奇、自由的元素；一位战地记者可能很多时候从和平愿望的心情中拍下一些震撼的照片。

拍好一张好的摄影作品，无疑要在观念、情感上有所体现，之后用摄影技术、艺术化的融入摄影作品，这样的作品才能观者久久品味。

小白的经典困惑：绘画和摄影的区别在哪里？

绘画和摄影都属艺术范畴，都是在二维的空间进行艺术创造，属于静态的艺术形式。在摄影史中，初期的摄影就有“画意摄影的流派，主要是以绘画为艺术榜样，模仿绘画。

两者亲如兄弟，相互交融。在艺术特征同样具有造型、视觉、空间及瞬间等的特征，并通过光、影、色、点、线、面等在二维空间进行创造三维立体，但也有区别，个人认为：

1，在创作方法上绘画是做加法，而摄影是在做减法。绘画是艺术家根据生活阅历和艺术造诣在空白的平面上对各种元素进行整合叠加，而摄影是在已有的元素中艺术家进行艺术提炼，去除杂质。

2，摄影需要有物质和技术支持，摄影艺术的快速发展和多样化离不开照相机、胶片（或电子数码）的物质基础与其技术的发展，及各类系统软件的改进（后期）。而绘画完全基本是依靠艺术家的个人完成创作。

3，艺术价值不同，绘画主要是视觉欣赏价值，而摄影有着更多绘画无法实现的价值，如它的瞬间记录性（新闻），真实性（文献、医用）。