安徒生《安徒生童话》如丑小鸭,海的女儿
格林兄弟《格林童话》如长发公主,白雪公主
夏尔佩罗《鹅妈妈的故事》如灰姑娘,穿靴子的猫,小红帽,鹅妈妈
莱曼弗兰克鲍姆《绿野仙踪》
EB怀特《夏洛的网》《精灵小鼠弟》
刘易斯卡罗尔《爱丽丝梦游仙境》
安东尼德圣-埃克苏佩里《小王子》
黑柳彻子《窗边的小豆豆》
《黑鸟水塘的女巫》斯皮尔
《通向特拉比西亚的桥》凯瑟琳佩特森
《一岁的小鹿》玛?金?罗琳斯
《木偶奇遇记》卡洛科洛迪
《秘密花园》伯内特
《小人国和大人国》江奈生斯威夫特
《爱的教育》亚米契斯
这要看你的作品如何,如果可以得到认可,收入还是很丰厚的,尤其是独立摄影师
摄影对我来说不是看,而是感觉。如果你不能感受到那些你所看到的,那么你也不可能让别人看到你的照片时感受到任何东西。
朱可,1978年出生,现为广东省美术家协会会员,汕头市青年美协理事,潮汕水彩画院画师,汕头市龙湖区美协理事。
获奖经历:
国画作品《话说潮汕》
被评为2010年全国中国画作品展优秀作品。
油画作品《丰收之歌》
入选第三届“风景风情”全国油画人物画作品展。
水彩作品《乡间》
入选第四届广东水彩粉画展。
作品有《有时扶杖出》《尽日闭门居》《懒照新磨镜》《休看小字书》
1、Max Riv (荷兰)
Max Riv来自荷兰,是一位全球顶尖的景色摄影师,特别擅于拍摄丛山峻岭风景的摄影师,充满魄力、热血、创意与冒险感的作品,是一种很值得学习的风格。
Kilian Schnberger (德国)
Kilian Schnberger是一位来自德国的摄影师,然而令人意想不到的是,他其实患有色盲症,但他将这个缺点发展成了自己的风格,他极为擅长捕捉风景里的光影、气氛、质感与纹理,因此作品也相当受欢迎。
Vincent Favre (法国)
摄影师希望透过捕捉自然界的美景,让人们更懂得欣赏与尊重我们的世界,涉及的风景也很多样,包括山岭、海岸与各种自然景观。
摄影师自 2007 年开始专业风光摄影,曾于哈苏大师赛的风景/自然类入选 10 大名单,其目标在于拍摄到自然中如魔法、令人惊喜的影像。
Evgeni Dinev (保加利亚)
不断探求壮丽新景观的摄影师,其耐心是重要的特点,以等待自然界里隐秘的风光。
1.首先,小朋友在不同的年龄对镜头的反应也不尽相同,所以我们要学会抓住堇菜瞬间,这样拍出的照片才会更鲜艳和新颖!
2.所以大家可以尝试用抓拍方式,不要刻意地叫他们望向镜头再拍摄,而是等待他们和家人相处时或在家里玩耍时在旁边悄悄拍摄,捕捉他们最自然的一刻,这样便不会拍出一些生硬或笑容牵强的相片。
3.一张照片是否漂亮,通常也和照片的背景有着很大的关系。所以如果现场环境优美,我们拍摄时可以尽量吸纳多些背景。
4.另外我们有时甚至更可以蹲底一点,把镜头微微向上拍摄,相片出来的感觉就像小朋友看大人及世界的视野,效果会出乎意料地好。
5.我们拍摄时应该要意小朋友的周围环境、前后左右,例如我们要拍摄小朋友在迪斯尼乐园玩,就应该把它的背景也一起拍下;小朋友旁边有一个垃圾桶,那就避免不要拍到它,令相片可以表达出你想说的故事及不会过于杂乱。
1:伦勃朗(荷兰)《夜巡》、《戴金盔的男子》
2:莫奈(法国)《日出印象》、《睡莲》
3:列宾(俄国)《伏尔加河上的纤夫》、《伊凡雷帝杀子》
4:列维坦(俄国)《春讯》、《在永恒的安宁之上》
5:毕加索(西班牙)《格尔尼卡》、《镜前的少女》
这五个是我最喜欢的画家
不难。因为拍照的技术和要求基本差不多。主要的是人物转换而已。由儿童变成成人,细节还是可以处理的。拍照模式和技术都差不多。你可以专门去培训婚纱摄影师的,怎样变成专业的。就看你的悟性和水平了,水平高有创新的话拍出来的照片就非常的好看啦。
这个问题其实很有意义。
其实真正的摄影师非商业摄影师
他们对器材的要求并不是特别高
因为他们基本上都不完全是器材迷
半画幅和m43相对还更受欢迎
因为画幅小带来的快速对焦和便携对一个优秀的摄影师来说格外的重要
你别看大多数摄影师长枪短炮
其实摄影是个体力活
没旁人看的那么轻松和简单
所以我认识的一些国外摄影师用奥林巴斯和半画幅的相机的还不少,尤其是生态摄影师用奥林巴斯的特别多 因为其可以手持600mm的镜头拍摄,非常牛逼
所以摄影师的器材使用主要还是看需求
商业摄影师需要印刷的,势必就会用高像素的机器
体育摄影师需要高感好的机器,便于快速抓拍
生态摄影师需要自带增倍镜的功能,半画幅和m43他们最爱
喜爱拍照片又要拍点视频的可能就比较喜欢松下这一类的机器
总之这个主要还是看用途,只要是专业摄影师心知肚明。
非专业的摄影师那就是什么贵就上什么,装B排第一