在西洋油画中，女性模特人体艺术的俏丽究竟在哪里呢？

之所以西洋油画那么受人们的欢迎，其中主要原因之一是，油画中的女人不仅貌美，而且还充满传奇色彩，那些女人，她们是女神、贵族名媛、伴侣、农妇，亦是艺术家的情人，那么，在西洋油画中，女性模特人体艺术的俏丽究竟在哪里？

在西洋油画中，女性模特人体艺术的俏丽简单理解“俏丽”的意思，指的是女人长得俊俏美丽，在已有几百年历史时间的西洋油画中，有一个很常见又让人感到好奇的现象，那就是无论何种流派风格的油画，都有女人的身影存在，有些是穿着衣服，有些是半裸体，有些是全裸体，人们又将这些裸体油画称之为人体艺术，

所以，我们可以这么认为，在西洋油画中，女性模特人体艺术的俏丽，体现在“裸露”，因为“裸露”，所以俏丽、美丽，特别是欧洲文艺复兴时期的艺术家，用裸露的人体之美，来表现崇高的“人文主义”思想精神，或者是赤裸裸的人体之美，来突出纯洁高尚的灵魂的重要性，

哲学家、人文学者和艺术家们都是这样认为，自然孕育了万物生灵，那么作为创造世界的人类，所有人的生命都源自于女人，女人人体可以孕育生命，繁殖后代，生命的价值高于一切，而这价值，艺术家就用通俗直观的人体艺术淋漓尽致的表现出来，更显示了女性模特人体艺术的完美俏丽，

开篇简单提到了，西洋油画中的女人，在现实生活中，她们是女神、贵族名媛、伴侣、农妇，亦是艺术家的情人，很明显，她们的身份地位不同，然而，当她们赤身裸体的在艺术家的画作里出现存在，其身份地位就平等了，艺术赋予了那些女性模特尊严与价值，女人成了艺术的载体，为艺术献身，其精神可佳。

（1）文明风采 一等奖摄影作品：

在数以千计的西方油画中，女性模特人体艺术占了相当的比重，成为西方油画最大的亮点。

从油画诞生之初文艺复兴中期的十五世纪，以达芬奇、米开朗基罗、拉斐尔等为代表的油画艺术家就致力于女性模特人体艺术的创作实践，从研究人体结构入手，以素描为基础，追求人物造型的精准逼真，运用焦点透视法凸显画面的立体空间感，运用光线色彩充分表达人物的思想情感，开创了古典主义人物写实油画的成功范例。

因为女性特别是青春女性的美是世间万物最美的存在，既无可替代，又无与伦比，所以以女性为模特创作人体油画成为一代又一代西方油画家乐此不疲的创作主题。在油画600多年发展历史的各个时期，艺术家们创作产生了大量的女性模特人体油画作品。从达芬奇的《丽达与天鹅》到拉斐尔的《美惠三美神》，从乔尔乔内的《入睡的维纳斯》到提香的《天上的爱与人间的爱》，从鲁本斯的《土与水》到伦勃朗的《娜达厄》，从戈雅的《裸体的玛哈》到莫迪里阿尼的《侧卧的裸女》，从安格尔的《泉》到布格罗的《维纳斯的诞生》，等等等等，很多女性模特人体油画成为传世的经典名画，收藏于世界著名的艺术博物馆中。

应该说，西方油画女性模特人体艺术表现出的女性的俏丽之美是多视角全方位的。有表现女性楚楚动人之容貌美的，有表现女性凹凸有致之身体曲线美的；有全身的，有半身的；有站姿的，有坐姿的，有侧姿卧姿的；有动态的，有静态的。或美丽端庄，或婀娜纤巧，或温柔妩媚，或飘逸灵动，或丰姿绰约，或恬淡宁静，或冰肌玉骨，或丰满圆润，或庄重典雅，或风情万种，真个是千姿百态，千变万化，千般娇媚，万种风情，美仑美奂，美不胜言。女性模特人体油画成为西方油画中最亮丽的风景。