你手机里保存着可爱的背影摄影作品吗？

有趣的灵魂千千万万，可爱的背影更是数不胜数

如果手机里不住这几个可爱又美丽的背景，岂不是太失败了？

其实背影和正面并不完全一样

正面有正面的好看，背景则有背影的魅力

要不然很多人都说是“背影杀”呢

背影可以展现出一个女孩子完美的线条

背影可以让人产生无限的遐想

背影可以让人对正面产生无限的期待

背影展现的是线条美

其实很多时候

走在大街上

那些让你心动的画面

往往就是背影

因为背影有一种天生的魅力

如果看到正面，

或许不会有太多的期待

但是看到了背影

就会让你产生无限的期待

漂亮

摄影作品与绘画作品有什么相同之处，又有什么完全不同？

人们常说，艺术是相通的。这一点在摄影和油画之间体现的非常突出。

作为人们常见的视觉艺术，摄影和油画都是通过构图、光影和色彩形成图像呈现给观众的，有时人们不仔细审视，甚至分不清一些作品究竟是摄影还是油画呢！

我们知道，油画和摄影源自西方，二者有着很深的渊源和密不可分的联系。油画产生于十五世纪的欧洲文艺复兴时期，甫以开始，就显现出超强的造型和色彩表现能力，随之具象写实成为油画艺术的主流，延绵发展数百年。十九世纪，在工业革命的大背景下，受油画艺术的影响，研制发明了照像技术，使以往人们只有通过油画画像和描绘客观物象的局面发生了革命性的变化。

摄影技术既是因油画启示而产生，从一开始就汲取借鉴了油画艺术的许多技法和创作手法，比如油画的构图油画的色彩运用油画的光影关系处理等等，都被摄影拿来“如法炮制”，使摄影在较短时间形成系统的理论体系并成为一门独立的视觉艺术。

由于摄影艺术的迅速发展，在给油画艺术造成“危机感”的同时也极大的促进了油画艺术的发展。正是因为摄影的“冲击”和“催促”，西方写实油画一统天下数百年的格局被打破，在十九世纪中叶和二十世纪初，先后产生了印象油画和抽象油画，而油画的创新发展又影响了摄影艺术，使摄影在原来纪实还原客观物象本来面貌的基础上又向前迈进了一步，出现了印象摄影和抽象摄影。

油画和摄影有很多相通之处，又有很多不同。比如说创作工具材料不同，创作过程不同，创作方式不同等。油画是画家通过画笔颜料在画布上手工一笔一笔描绘出来的，摄影则是摄影师借助摄影器材完成的，虽然呈现的都是图像作品，但给人的视觉感受是不同的。

艺术是相通的，摄影不只是技术，更是一门艺术，它是“光影艺术”，摄影艺术并非单纯地记录物象，而是通过构图、线条、光影、色彩来创造一种美的韵律；绘画是一门视觉艺术，同样也有构图、线条、光影及色彩，问题来了：摄影和绘画有多少相似之处呢？

摄影和绘画的相似之处开篇已经简单提到了，摄影和绘画都是通过构图、线条、光影、色彩来创造一种美的韵律，需要说明的是，这里的绘画是指油画艺术，因为油画是以色彩为载体，强调“光影明暗对比、空间透视效果”，恰恰摄影艺术的光影效果也是来源于油画艺术的“伦勃朗式用光”，

通过上段的描述，我们就很容易明白，光影效果就是摄影和绘画（油画）最显著的相同之处，每一件摄影作品都是依靠光影来完成，光影是摄影的灵魂与生命，没有光影就不能进行摄影，同样，油画以色彩为载体，如果没有光影效果，这一幅油画也是“废画”，没有生命灵魂，

摄影虽然诞生才一百多年，但是它对人类文明的进步已经产生了毋庸置疑的巨大推动作用，比如，有了摄影，我们的眼界变得从未有过的开阔，不必亲临其境就能够通过照片观赏世界各地的绮丽风光、风土人情和珍禽异兽，体验不同区域的文化背景，

油画亦是如此，诞生了几百年时间，同样对人类文明的进步产生了巨大的推动作用，就以闻名世界的欧洲文艺复兴运动来说，油画在文艺复兴时期的重要意义价值是无法磨灭的，后人将欧洲文艺复兴时期称之为西方人类文明的新生，而今，油画已经成为世界绘画艺术的主流，和摄影艺术一样，成为整个人类文化的重要组成部分，已经深深植入我们的生活、工作的各个领域。