有品位的女人喜欢什么风格的人像摄影作品，摄影师该如何应对？

作为人像摄影师，应该认真考虑到“时代的感受”，人物性格的“强烈社会影响”；认真探索人像摄影艺术表现的诸多途径。

一切取决于摄影师的照明技术、拍摄角度和“拍摄时机”。要象对待朋友一样，友好地观察他们的脸型和身材，发现他们外貌的各种微疵，找出并感觉出在什么样的“时机”下，他们最具有魅力、最美。应该知道并坚信“任何人，都有亮点，有美的地方”。

凭摄影师的内心经验和内心修养，对判断倏然而来的“瞬间”，正确判断出符合“预期”的正好“时机”。要把从容不迫、熟练轻松、有头有绪的气分、贯穿于整个拍摄过程，并断续连拍几张，以择其优。

为什么很多摄影作品、美术作品、艺术作品，都会以女性作为作品的主体？

谢谢邀请。作为一个艺术工作者，我对这种现象的感知是：女性太美了，以女性为题材创作的艺术作品，很受人欢迎。

艺术是创造美的艺术，女性柔美、漂亮，给人性感的想象，受人欢迎与爱恋。摄影作品、美术作品既诸多艺术作品多以女性为题材，创作出各种各样的艺术作品，因为观众喜欢，就会有很大的市场。

艺术作品的诞生，最终是要展示，给观众欣赏。女性题材的艺术作品，广受大众喜欢，就会带来市场，产生效益。市场上常见的商业广告，多以漂亮的女性拍摄，有国内的，也有国外的，艺术市场上常见的绘画作品，也以女性为创作的题材，有着衣的，也有裸体的，无不是表现女性柔弱之美，阴柔之美，唤起观众心底的爱恋。

观众喜欢以女性创作的艺术作品，是不争的事实，是人性所决定，是爱所决定，女性代表美，女性能更好地诠释艺术的美。

为什么感觉写实油画女人的神韵，比摄影作品更具穿透力？

写实油画女人的神韵比摄影作品中的女人更有穿透力，这是正常的。这是借助了油画艺术创作中的修辞的力量。

只要是艺术作品，首先是运用了艺术家的想象力和缪斯赞助的灵感之力量。

这两种力量本身就不可低估，有时一种力量就可以完成一幅油画艺术杰作。更何况两种力量合在一起，那更是艺术创作之伟大力量。所以，油画女人之神韵是艺术家赋予作品的灵魂，艺术应该是完美无缺的。

再加上，油画艺术家画美女之神韵，可以轻易而举地用上艺术创作的修辞的力量。可以说修辞是一种扛杆的力量，是给油画艺术家一根修辞的扛杆，艺术家可以撬动地球！

修辞或夸张，或比喻，或通感，或亲临，或拟人，或多种修辞手法并用，就会成就一个女人的栩栩如生之神韵。

而摄影也是有优势的，尽管摄影有逼真之优势，但从油画创作的角度来看，油画创造女人神韵的优势更大。

摄影创作比不了油画艺术创作，油画艺术家所用的修辞手法或灵感或想象力，只要用上一个方面，摄影的女人神韵塑造就远远不及油画艺术创作之伟大的塑造了。

(认同请关注，诚谢)。

写实油画女人的神韵，比摄像作品更具穿透力很多人只记住了“超写实油画”与摄影作品的“姐妹艺术”关系，的确没错，超写实油画的画面清晰度非常高，如同高像素的摄像照片。然而，事实上写实油画也可以和摄像照片一样呈现高像素的画面效果，我们看17世纪时意大利天才画家卡拉瓦乔和荷兰伟大画家伦勃朗的油画就知道了，

他们写实油画中的光影效果完全可以和摄影照片相提并论；之所以说写实油画女人的神韵，比摄像作品更具穿透力，（“穿透力”可以理解成引发观赏者情感共鸣的力度）那是因为摄影只是客观地把人物呈现出来，而写实油画是真实剖析反映出人物在现实环境下的真实情感，

摄影作品中的女人，只是简单纯粹的摆个姿势造型，即便摄影师可以很好的辩证处理女模特的外貌与内心的相互关系，表达出女模特的性格、内心世界及其活动的一切特点，那也不如写实油画的色调光影对比效果，那么鲜明强烈，很简单的道理，画笔可以面面俱到，几乎不受外在环境因素的影响，

但是，摄影时就容易受外在环境因素的影响，比如，自然光线就是一个外在环境，除非是非常出色的摄影家才可以拍摄出写实效果很强的人像摄影作品，这是“纪实摄影风格”；摄影和油画都是通过“构图、色彩、线条、光影”共同塑造物象美的韵律，或者由于人们“先入为主”的艺术观念，所以会认为写实油画女人的神韵，比摄影作品更具穿透力。