2012年文明风采大赛摄影类要什么格式照片

参赛作品以单幅照片形式参赛，彩色、黑白放大和数码激光输出的图片，均可参赛。不收组照，不收数字文件、反转片和底片。参赛作品不可进行电脑合成，可以使用画图软件或其它手段进行照片的尺寸、对比、明暗、色彩的调整。比赛照片规格5—10英寸;宽幅底片记录照片边长为10英寸

你怎么看待影楼的摄影技术？

你怎么看待影楼的摄影技术？这个问题我们要片面地来看。

影楼的人像摄影，大多数情况和我们普通摄影爱好者的拍摄思路是不一样的。

影楼摄影师当然基本的摄影技巧是没问题的，他们的拍摄设置也较为单一，毕竟在影棚里有专业的灯光作为支撑，所以在光圈快门等设置上还是较为简单，只是根据现场情况做简单的调整。

另外，影楼的后期是相当强大的，可以说把大多数废片完美地修复。

至于对员工的管理上的严格，大多数企业都是差不多的，各类影楼在管理上也是相近的，基本上都是按劳付酬的。如果业绩一般，工资当然也不会太高的。

当下的大多影楼，摄影师的主力是年轻一代，他们也可以拍摄各类题材，从传统到时尚现代，前卫的思路还是比较新的，根据客户的不同要求，可以拍摄多种类型风格的作品。

我们很多摄影爱好者，从首期到后期，基本上都是我们一个人完成，而影楼就不一样了，从前期到后期，都有各自员工的分工，可以说是流水线式的，从服装道具、拍摄、灯光到后期，并不是一个摄影师就完成的。至于说技术，他们的技术还是相当不错的。

以上就是本人的一点看法，欢迎各位朋友补充。

盼点赞支持。

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看照片论述一下，拍人像，陪体重要不重要？

这个问题，仁者见仁，智者见智。照片的用途不同，其陪照品也不同。比如说身份证照片，要求素颜，更不许陪品出现。还有结婚证照片，要求真实。生活照片，写真照片，艺术照片，婚礼照片，则是需要的。凡事不能过，若是一味追求陪照，会适得其反。中国人讲究实际，具体情况具体对待，标准化不可取。还是多样化好。

摄影陪体的作用要看情况而定。

如果是单独表现人物，用大光圈特写的方式，能比较好的体现人物的面部表情，精神状态，这时就会弱化陪体；

就这张照片来说，应该属于环境人像的拍摄手法，所以陪体是不可或缺的，陪体能交代环境，烘托气氛，有利于对主体人物的表现；

这类照片在构图中要注意主体和陪体的位置关系，利用光线景深等控制好人物与环境的层次对比，环境人像不适合用特写的方式表现；

这张照片的陪体处理不是很到位，背景蓝色的部分干扰了对主体人物的表现，应该选择淡雅的物体作为陪衬，让照片简洁淡雅，才能体现出女孩儿的青春靓丽单纯的性格特点。

为什么有些摄影师喜欢讨论器材而有些摄影师喜欢研究技术？

这是一个非常有趣的问题，我也非常乐意回答。

看了前面几位老师的回答。觉得非常有趣，大家都从各自的角度谈了自己的看法。

我这里想说的是无论是器材还是技术都是一个摄影师要经常关注的。

比如说提到像素并非是一般人买手机呀，相机呀都要这个是多少像素的呀？摄影师也会关注一个相机所能达到的像素数。因为这有可能关系到他一幅照片能够卖多少钱？

在商业摄影领域像素就是钱。

比如有的甲方最起码的就会说一张照片不能少于2000万像素。有的要求不少于3600万像素。如果要进行大幅面的放大还会要求4000万以上的像素。

但是并非所有的领域都会要求高像素。

比如在新闻或体育摄影的领域里面，为了要实现高速连拍，往往会选择1200万像素。能够达到发稿的要求就可以了。

再比如对焦，一般的商业摄影或者是静态的摄影，手动对焦都可以。

而在新闻或者体育摄影里面为了应付突发事变，对自动对焦的要求就会越来越高。

现在有的相机有4D对焦。那么如果有需要的人，他就会关注相机的这个功能，同时也会探讨由此而引起的技术。

有的相机有五轴防抖，那么跟一般的机身防抖或者镜头防抖有什么不一样的？有兴趣的人他不但会关注相机的这个功能，也会讨论相关的技术。因为在不方便使用三脚架的情况下，防抖功能越好，越能保证照片的清晰度。

曾经接待过一个澳大利亚的摄影师，他带的是佳能无敌兔和24105镜头。

我当时就跟他说2470比较好，24-105，24毫米焦段会有比较严重的暗角。他说他知道，裁掉就是了。不远万里来中国一趟，如果携带太多的器材会影响机动灵活。105的焦段在拍摄人像的时候会比70毫米焦段有优势。

在一起吃饭的时候，他给我讲到他家里的一些器材，某些镜头锐度高，某些镜头色彩好。

然后又聊为什么同样的相机，西方摄影师拍的图片有类似于油画般的色彩，而中国摄影师拍出来的倒像是中国画的效果？

这大概就是文化和审美情趣的差异了。

类似于这样的讨论，在很多摄影师之间都会有。

所以回到本话题开始的地方就是说这种讨论是完全正常的。

也许有的人偏器材，也许有的人偏技术，但是对我而言，结合我遇到过的摄影师是二者都会有的。

因为有些人有钱，把摄影当成玩，所以可以大把的花钱，大把的投入，大把的购买照相器材。有了以后价格昂贵的摄影器材，一般用不着，怎么办？就用来吹牛呗。逢人便说某某某器材好，说的天花乱坠，然后不忘说了一声，这套机器我家里也有。所以这些人大多数都是拥有昂贵的机器，但没有一张有分量的摄影作品。

有些人没有钱，但喜欢摄影，要省吃俭用买台机器，所以没有资格当器材党，于是疯狂的研究摄影技术。所以有时候，很多优秀的摄影图片，并不是用高昂的摄影器材拍摄的。是这些人辛辛苦苦积累起来的。

把心思和精力用在摄影器材上，最后都沦为器材党，最高层面能成为相机收藏家。而把精力用在摄影技术的研究上的人，最终能留下更多的经典摄影作品。所以各取所需，各有所长吧。