怎样安排摄影画面才能使构图简化？

首先要使用摄影画面构图简洁的方法就是要区分拍摄画面的层次！首先最简单也最常用的是使用大光圈，长焦距拍摄背景虚化的效果。背景虚化可以使被摄体从画面中突出，让观看者更好的关注到画面上的主体。突出主题与背景的层次。使画面构图非常简洁！

第二点、寻找简介的背景如：大白墙、单一色调的背景等这样做的好处就是不管你是怎么拍摄画面背景都是非常简介的。

第三点、如果是拍摄人像可以让模特选择与场景色调相似的服装。这样拍摄出来得效果就更加协调。画面构图也是比较简洁的。

最后说一下，可以利用灯光照亮主题，压暗背景得方式突出主体。做一个明暗对比的方式，使画面构图简洁！

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简化摄影画面，实际上就是采取极简的构图方法，使得画面主体突出、背景干净，富有意境，怎样安排摄影画面才能使构图简化呢？

一、主体要简洁画面中主体最好是单一物体，色彩单纯，形状优美，在整个画面中占据空间一般不超过三分之一，尽量避免过多的元素进入画面。如下图，画面的主体是一个青铜色的门拉手，大约仅占据画面空间1/6，形状十分漂亮。

二、背景要干净摄影画面的背景处理的一定要干净，一般可采用单色调的背景来衬托。一是用蓝天、水面、白墙或者纯色物体做背景。二是可以运用点测光，也就是拍照时对准主体的高光部分，可以将背景变黑，如下面的点燃的蜡烛，就是采用将测光点放在烛光处，使烛光曝光合适，背景变为黑色。

三、镜头要合适一是可以采取大光圈拍摄，也可以用微距镜头来拍摄，这样可以使照片景深变浅，使得背景虚化，处于朦胧的极简风格。二是使用长焦镜头拍摄，运用中长焦裁剪不必要的元素进入画面，不断的变换角度寻找简洁的背景。

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人像摄影该怎样构图、怎样用光和用色彩？才能拍出与众不同的照片？

一、文章总论述

拍摄人像首先要明确一点，在室内拍摄和在室外拍摄，在摄影的创作中，摄影的用光，构图的布局和色彩的运用方面有所不同，两者之间在拍摄人像的时候要区别对待。在拍摄中，室内和室外要发挥各自的摄影技术优势，千万不要混在一起来论述，否则，那是大错而特错的。尽管论证起来有点复杂麻烦，但是也要分开来论述。

二、在摄影棚里拍摄人像用

光，构图和色彩怎么运用？

1、在摄影棚里人像用光，首先是布局主光，主光对人像起造型作用，是最重要的光线。主光光线的角度要采用前侧光45度角度光线，也就是伦勃朗光。这是人像摄影的常识性的问题；其次布局辅助光，辅助光与主光形成光比，光比最好1:3；另外在布局背景光，轮廓光，修饰光等等。

2、摄影棚的人像构图，比较简单，一是人像的特写，二是人像的大半身，第三是全身人像。

3、摄影棚的人像摄影的色彩，主要是人像摄影的人物穿戴的衣服的色彩要与背景的色彩相结合，要么背景和服装是和谐色调；要么是背景是对比色调，冷调和暖调相结合，形成对比色调突出人像的主题。当然也可以拍摄低调摄影作品和高调摄影作品，但是这还要看人物的服装和背景的色彩而决定。

三、人物摄影在外景拍摄的用光，构图和色彩的运用。

1、在外景大自然拍摄人像用光的时候，一般来说运用侧光和前侧光。但也可以随身携带一个电子闪光灯进行补光。当然也可以运用逆光来拍摄剪影的人像摄影作品。

2、外景人像摄影的构图，这与室内摄影的构图完全是不一样的，因为大自然就是一个特大天然的背景。我们首先要选择好前景或背景；要选择好前景和背景的具有特别特征的美的一部分融合安排好人像，在构图时，在人像的安排上采用摄影构图的三分法的黄金分割点的布局，这是一般的人像摄影的拍摄技法。说内心话，关键是要做到审美的观察力，根据外景环境的特点，要把人像安排得恰如其分，景美人更美。春天到了，百花齐放，我们可以利用花卉来进行构图。

3、外景人像的色彩，还是有人像的服装色彩和背景的色彩来决定的。春暖花开，在这花开时节正是人们摄影留念的时候。在那桃花盛开的地方，粉红色的桃花一定要与人像的服装的色彩相结合，可以使用和谐色调，也可以使用冷调和暖调的对比色调，进行人像摄影创作。

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很荣幸能参与到这个话题中来与各位一起探讨人像摄影该怎样构图、怎样用光和用色彩？才能拍出与众不同的照片这个问题。我个人觉得构图相对来说容易掌握一些，大多数都是固定的知识，色彩也并不是太难，只要了解了色彩基础，知道什么是相近色与互补色，运用起来也不会太困难。就是用光，我觉得是有难度的。而这些都不是最难的，最难的是需要你的想法和审美来进行支配这些基础和决定照片的走向。

首先我们来说构图，摄影中常见的构图就是那么多，比如常见的：三分法、对称构图、框架式构图、对角线构图、引导线构图、三角形构图、L形构图、S形构图Z字形构图、奇数法则等等，这些知识死记硬背也能记住，自己拍摄的时候，留心一下将要拍摄的场景，适合自己学过的哪种构图就行。在这些构图运用熟练的基础上，还可以创新，开发属于自己风格的构图方法，这些根据学习程度和天赋的不同，掌握起来只是时间长短的问题。

色彩知识是学习摄影必备的基础知识之一，不懂色彩搭配，也无法运用好冷暖对比就不能拍摄出颜色惊艳的好照片。色彩学是一门复杂且枯燥的课程，想学好色彩，最起码要了解色彩的构成，以及色彩在摄影里的代表情绪。多去了解12色环上的相近色与互补色，了解各种色彩所蕴含的意义，拍照的时候，在按动快门之前，先回想一下自己学过的这些基本知识，再去完成拍摄。

用光，这就是摄影的灵魂所在了，摄影本身就是光与影的艺术。日常摄影中，最常见的主光源就是阳光，也等于是自然光。不同时段的自然光，有着不同的色温和强度，这些知识都需要掌握。除了自然光，还有人造光源，LED灯、闪光灯，不同的照射角度，都会在照片中产生不同的拍摄效果。随着光的走向不同，所对应的影，也会有不同的表现。在摄影过程中，摄影师可以利用光和影的优势，拍摄出十分优美的画面。可以通过光和影的调配，来表达出画面所传递的真实情感。光和影的搭配在塑造画面氛围、人物轮廓、物体造型、空间透视的过程中发挥着非常重要的作用。光影的把控有利于摄影师在拍摄过程中表达出内心的真实的感受。这是一门极难用语言描绘出来的知识，而且随着每个人的审美角度不同，所倾向的光影效果也会不同。

如何运用上述三种基础知识，拍出与众不同的照片，就要看你的基础知识掌握的是否牢靠，头脑中的构思是否能与自己的审美匹配。开头就说过，一幅好照片需要用你的想法和审美去支配这些基础知识，将这些知识完全联系起来，相信就能得到一幅好的摄影作品了。以上就是我对人像摄影该怎样构图、怎样用光和用色彩？才能拍出与众不同的照片这个问题做出的解答，只是我个人观点，一家之言，仅供参考。我是好色之图，喜欢摄影和PS，会不定时的推出一些摄影文章和PS教程，如果你感兴趣，请关注我，感谢观看！