拍摄风景时需要什么装备？

我先告诉你个直接的吧，
目前风光摄影其实只要记住
三点就可以：时间、地点、构图。
这三点在本文的后面会详细说。
下面我们看下装备和器材吧：
首先需要一个摄影包，最好可以防水防尘，而且双肩的一般比单肩的舒服很多。其次是三脚架
，要选用碳纤维材质的最好，轻巧耐用。
滤镜也是风光摄影的重要配件之一。它可以还原真实的拍摄效果。
中性灰滤镜，可以有效的降低进入相机的光线，可以拍出例如瀑布、河流、海边的动感效果。偏振镜主要是用于晴天拍摄，能够使蓝天更蓝。还可以削弱玻璃、水面等物体的反光效果。当然滤镜的使用是会造成画质的损失的。摄影师要来自己权衡利弊了。
佳能　EF 16-35mmf/2.8L II USM关于镜头的选择一般来说各个摄影师有各自的爱好，有人喜欢广角有人喜欢长焦，我在这里就不做评论了。但总体而言一般使用带有广角焦段、变焦比在3倍左右的镜头，可以有效的利用广角端来突出前景，增加画面的空间感。
下面看下风景摄影技巧总结：
1.是时间，包括光的运用、意境的发觉等；
2.是地点则体现了照片的主题所在；
3.构图包括的比较多，前景、引导线、参照物、画面的纵深感和画面的比例等等。
你会想：去欣赏风景拍张照片要顾及到这么多方面，多累呀！其实我们只是把它作为一个大众化的标准来说的，这只是风光摄影的一个基础而已。当影友们水平上来之后，完全可以打破规则，尽情地发挥自己的想象力。毕竟规则本身也是人来制定的。
拍摄风景就是拍摄自然界凝固的瞬间，大自然展现了她婀娜多姿的身材，我们需要的只是拿稳我们的相机
，记下这美好的一瞬。
下面我们看下拍摄时的参照物吧：
照片中有时会出现令画面不和谐的因素，例如飞机上拍摄时的机翼、车船、行人等。
尽量避免这些因素。但有时候这些因素也是必不可少的，例如体现在飞机上则必须要搭配机翼来体现出来。

风光摄影圣经怎么样

摄影穷三代，单反毁一生。由于摄影和单反的高起点，似乎人们都已经形成了摄影高消费的观念。不过，在我们圈子里还有一句话，叫做宁照人文，不玩风景。我师傅就是一个十足的摄友，所谓上天入地，去过阿坝，到过阿里，什么地方美就去哪，什么地方难走就去哪。于是我就笑话他们，简直就是旅行社的探子，等到他们发现了，人越来越多了，然后开始旅游产业化了，他们也就走了。曾经我也跟师傅去过一个什么村落，人少，只有偶尔的几个摄友心照不宣地在那拍照。当然，照风景更要命的是，你设备要好，三角架必须有一两个，各种定焦必须有一两个，如果再有个“波波镜“那就更好了，至于什么全画幅那是必备的。于是，我就只能离风景摄影越来越远了。 因此，从某种程度上说，《风光摄影圣经》更多的是给我一种解渴，心向往之，但身不能至。在作者的讲解下，风光摄影就像是一幅画，他需要构图，需要光，需要等待。因此比起像我们这种拿着一个200的镜头，有事没事地“扫街“不同，风光摄影就像是一个画家，他需要有耐心的等待，也需要有失败的承受能力。说到这，我忽然想起来一般画家和一般作家的差异，作家就跟我们这些照人文的，只是在记录，并且散发一些感想，而画家却需要经历多次失败才有好成绩。 当然，这本书并非什么高阶书籍，他从简单的设备挑选开始，有趣的是还附赠了测试分辨率的卡片，不过我x嫌那个太麻烦就没有去试验。然后讲光影配合，最后还有后期制作。这里值得一提的是关于照相格式的问题。 我曾经被一个老同志硬生生摁在电脑面前听他讲了一个小时关于RAW格式的内容，从个人角度而言，我就只需要JPG，所谓的后期一个是PS,一个是美图秀秀之类的傻瓜软件，但是老同志却对RAW格式情有独钟。作者关于后期处理显然要比老同志要精准，这也倒勾起我兴趣，下回坐在电脑面前修修片。 最后，对于想入门单反摄影的人说一下，什么事情还是要量力而为，虽然设备对于作品的好坏有一定的影响，但关键还是要有一双善于发现美的眼睛。看完之后，我想起了另一个摄友，他是机械摄影的死忠，当然，这并不表示他对现代设备有多么反感，每次拍照，他总是会拿出一台卡片机，左拍拍右拍拍，然后再用上机械照相。每次看他放下相机，我总会感觉像画家放下画笔。 有一个广告说，人生就是不停的变化风景，我想这本书或许帮助你留下一些美好的记忆。